晚礼服纸样师招聘
1、服装设计的初学者需要看那些书
中国比较好的是中法埃菲时装设计学院了,
这个你可以在很多地方看到的,他们的学校比较权威
推荐部分比较有用的书籍:
余强著 服装设计概论 第一版 西南师范大学出版社 2002.1
庞琦著 服装色彩 第一版 中国轻工业出版社 2001.9
徐雯著 服饰图案基础 第一版 北京工艺美术出版社 2002.6
李丽婷著 色彩构成 第一版 湖北美术出版社 2001.10
苏石民 包昌法 李青著 服装结构设计 第一版 中国纺织出版社 2003.3
朱秀丽 鲍卫青著 服装制作工艺 第一版 中国纺织出版社 2003.3
(日)文化服装学院 范树林 文家琴译 文化服装讲座-原理篇 中国轻工业出版社 2000.4
王受之著 世界服装史 第一版 中国青年出版社
2002.9 基础三;1、多临摹、多练习,自然会提高的,只是时间长短的问题。所谓勤能补拙。
2、不要机械的画,要去理解人体的结构和比例的规律(比如高七坐五盘三半)在画的过程中思考,人体的各部位都可以理解成若干的基本几何体组成的(如长方体、圆柱体、圆球、椭圆体等),去理解不同的几何体在不同视角位置的透视情况,这样就容易找出规律,进行有针对性的练习,提高就快。
3、练习方法上要”抓大放小”、“由大到小”,先抓主要的形态、位置、比例,大的方面先确定下来,不要一开始就陷入局部的观察和刻画,先整体再局部,同时局部的处理要服从整体,不要让局部太“跳”出来,喧宾夺主,肯定该肯定的主要线条,弱化、虚化次要的局部细节。这和素描是一个道
理。
4、色彩的搭配,除了要掌握基本的色彩学原理外,主要的在于多练习和观察,对色彩的搭配要灵活和大胆,敢于尝试各种不同的搭配,在搭配中锻炼自己的色彩感觉,一定不要教条。个人认为色彩的搭配没有绝对的禁忌(风俗习惯上的禁忌除外),要记住色彩的搭配除了考虑色相、明度、纯度的三要素外,更多时候是位置、面积、形状的灵活掌握,色彩也是有“体积”和“重量”的。
(1)同类色的服装配色:同类色配合是通过同一种色相在明暗深浅上的不同变化来进行配色。
(2)近似色的服装配色:近似色配合是指在色相环上90度范围内色彩的配合,给人们温和协调之感。与同类色配合相比较,色感更富于变化,所以它在服装上的应用范围比同类色配合更广。
(3)对比色的服装配色:对比色的配合是指色相环上120度~180度范围内的色彩配合,所体现的服装风格鲜艳、明快,多用于运动服、儿童服、演出服的设计中。
(4)相对色的服装配色:相对色配合是指色相环上180度两端两个相对色彩的配合。其效果比对比色配合更为强烈。在相对色配色中要注意主次关系,同时还可通过加入中间色的方法使对比效果更富情趣。
3.流行色与服装设计 服装领域一向是崇尚流行意识的,流行色在服装中的应用是人们对色彩时髦的追求,突出反映着现代生活的审美特征。
色彩是赋有鲜明的时代感和时髦性的。色彩专家以其尖锐的洞察力,把来自消费市场的时新色彩加以归纳、提炼,并通过预告推而广之,蔚然成风,形成流行色。目前国际流行色委员会每年两次例会以预测来年春复和秋冬的流行色趋向,并通过流行色卡、时尚杂志和纺织样品等媒介进行宣传。在现代服装设计中,流行色的应用更为广泛,新潮款式和流行色彩的结合日益密切。因此设计师仔细分析研究流行色周期的规律,掌握
流行时机,及时推出符合人们审美要求的新潮服装,才能扩大市场销售。
2、纸样师职业有年纪要求吗
有。根据查询企业招聘信息可知,纸样师职业有年纪要求。纸样师就是根据服装设计师设计的款式和尺寸要求,通过专业的计算,把组成服装的裁片计划在纸上的专业人才。
3、服装设计就业难吗
服装设计近几年在在业界都享有盛誉,时装周更是吸引着全球爱好时尚人士的众多目光。法国服装设计的风格和强项是高定礼服类,英国服装设计是创意成衣类,美国的服装号称为商业大国。每个国家的大学都有很多开设服装设计专业,服装设计留学去哪里好?下面给大家分享服装设计学校哪个好?
服装设计学校哪个好?
1.时装界的哈佛大学——巴黎ESMOD
ESMOD拥有悠久的历史,对时装界有卓越的贡献,在整个行业中声名显赫,被称为“时装界的哈佛大学”。
ESMOD的内衣设计、男式时装、女式时装、童装、舞台装、纺织服装及时装营销尤其有名。
ESMOD的教学质量毋庸置疑。教学方法有工作室、理论课、讲座及企业实习。课程设置上,第一、二年是时装设计及制作的接近、入门探索期,这一时期的课程为公共课;第三年是专业期,这一时期学生自己选至6月,为时装基础定专业。学生能得到全面的培训。
2.Versace和Prada的 80% 的员工毕业于此——马兰欧尼学院
马兰欧尼学院是世界公认的时尚界最高学府,世界公认的最著名的设计学院,时装教育最高殿堂
马兰欧尼服装设计学院已为时装界培养了 30000 多名专业设计人才,其中包括有Dolce & Gabbana公司的创始人Domenico Dolce和MOSCHINO的创始人Franco Moschino,华伦天奴前任设计总监、Tod's新任女装系列创意总监Alessandra Facchinetti女士等。
马兰欧尼学院是第一所被意大利教育部认可的专业艺术与设计院校,同时也得到了英国和法国教育部门的认可。
每年马兰欧尼时装学院都会限定各个专业的招生名额。遵循这样的规定利于学院提前做好教学计划,为每门课程挑选最优异的教师,最终保证优质的教学质量。
3. Parsons帕森斯设计学院
美国帕森斯设计学院是享誉世界的设计学院,它的服装设计专业是全美第一名的。
著名校友包括: Anna Sui (安娜苏),Mengdi Wu (吴梦迪),Alexander Wang (王大仁),Jason Wu (吴季刚),Yohji Yamamoto (山本耀司),Donna Karan,Richard Chai, Narciso Rodriguez, Derek Lam, Doo Ri, Prabal Gurung, Thakoon, Aimee Kestenberg,COACH的现任首席设计师Reed Krakoff,Gucci 前首席设计师Tom Ford等。
Parsons 时装设计和社会学(Fashion Design and Society)的MFA课程独具特色,为学生提供专业学习与跨学科学习的机会,给予学生多样化的设计概念,发展学生潜能的同时,激励学生面对现实世界的挑战,不仅仅要做出色的时装设计师、企业家和学者,并且要有国际化的视野,成为国际化公民。
服装设计需要主修课程
1、时装线条和草图 Fashion sketching 2、服装史 History of costume 3、创意设计理论及创意 Creative design theory and elements 4、颜色和设计理论 Color and design theory 5、计算机辅助设计 Computer –aided design 6、计算机花纹绘图 Computer pattern drafting 7、个人作品开发 Portfolio development 8、立体剪裁 Draping 9、工业缝纫技术 Instrial sewing techniques 10、服装结构 Garment construction
服装设计学校哪个好?每个服装设计院校都有自己的设计风格,选择服装设计留学院校应根据自己的设计风格去选择。英美的艺术院校分布比较多,教学水平和质量也是世界一流的。其次英美的服装业比较发达,对时尚的敏锐度极高,服装设计发展前景很好,同学们可以考虑申请英美的服装设计院校。
4、最近工作好难找啊,有点迷茫,有没有推荐的?我是做服装纸样师的
服装纸样师,对于大多数人来说,前景都是很可观的
你现在迷茫,是由于没有找到合适的工作
从一个纸样师学徒成长为纸样师,需要多年的工作积累,我们不会轻易的放弃这个岗位,并且现在已经有很多服装企业都增加了招聘的力度,你可以到CFW服装人才网上,继续关注各大服装厂的招聘信息,觉得有合适的岗位,就要主动和企业联系,而不要被动的等着企业给你发面试邀请。
5、服装车版师和纸样师有什么不一样?
服装车版师也可以理解为样衣师,就是生产服装样品
纸样师就是根据服装设计师设计的款式和尺寸要求,通过专业的计算,把组成服装的裁片计划在纸上的专业人才,很多地方称呼为服装版师,制版师
车版师和纸样师是不同的岗位,有不同的任职要求,你要更清晰的了解这两个岗位,建议你还是去看一下企业的招聘信息,上面会更全面,你可以到CFW服装人才网上去看服装厂的招聘信息的
6、如何自学服装设计?
在我报服装培训班之前,我看了一些和我情况相类似的帖,并私信了一部分人,希望知道有关这方面的信息。
反馈多数分为两方面;
一部分人仅仅停留在问的阶段,他们没有踏出真正进入这个领域去研习的那一步。
一部分人真的去学习了服装设计,但总体反馈也不是很乐观。
给一个比较有代表性的回馈吧:
“我花了去年一年的时间去学了。基本上90%以学习服装工艺和制版知识为主。设计这部分比较水。
如果是想学习作为兴趣发展,建议去夜校,不影响白天上班。
如果是想以职业为目标,光靠培训班目前看来并不有效。
如果抛开一切只想做服装,有条件还是推荐留学,然后出去前需要准备好作品集。
国内服装就业状况目前是比较糟糕的,工作内容也很乏味,可以去穿针引线这个论坛上去了解国内的行业现状。另,不知道你是否有美术基础,除非你特别自律以及对服装特别有感觉。否则的话,不建议你走这条职业路。 ”
之后我又问了她有关培训班选择方面的建议,她的回馈是:
喜欢设计和能做好设计是两个概念。一年时间又要学基础技艺又要学设计,所以打基础比较重要。(上培训班)对我来说收获挺大的,但是要作为一个职业人来说还远远不够。关键还是时间和专业度。想以服装这条路为立身之本,没有做好孤独和吃大苦的准备,就别继续了。光有热情远远不够,只有技术也是不行的。有很多人做这行是别无选择,或者已经成为机械式操作。
无论如何,学好最基本的部分是关键,面料知识,工艺和制版是服装人的立身之本,也许我们对设计没有很好的创造力(没错,这需要天赋)但是前面这三项能够达到极致,就已经非常能够让你感受到做衣服的乐趣了。但是学起来是很枯燥和重复的,没办法,所以很多人虽然很有想法,但是无法产出实物。
另外,你必须具备超强的执行力,才能帮助你在技术上达到很高的水平,会画画远远不够的,一定要实践,不断地做衣服,做尝试。
你问我哪个比较靠谱,我觉得自己比较靠谱就没问题了(要勤奋要多问要主动)。
综合了所有人给的建议,如果你想学习服装设计可以加裙开始是七七八,中间是六零零,末尾是三九六,每天直播分享服装设计干货,里面可以学习和交流,也有资料可以下载,也有教程资料大家可以领取
14年10月-15年5月的周末课程,学习的内容是:大身,领,袖,裙,裤的平面制版。
授课老师是一位经验丰富的版师,自身制版能力很不错,但授课水平有限,难以将课程讲得通俗易懂。在学者都是外行,听课常常昏昏欲睡。
同期上课十几人,最后一节课只有我和另外两个姑娘。很多人在课程进行一半之后就逐渐退出了。
我不后悔选择报班培训,但总体来说这段学习经历是辛苦而低效的。当初做选择时我看中了这个培训班的环境,配备,却没有对“课程”本身有更多思考。
回头来看,以赛代练的培训机制可能比单一授课机制更有活力/ 小组合作的培训模式可能比单打独斗更有氛围/ 经验老道而懂得深入浅出的老师可能会是更好的引路人
当然很庆幸地还是认识了一些朋友。最喜欢的是一位建筑师出身的姑娘,和她的男朋友一块来上课的,现在在米兰学服装,她的品味非常好,以后应该会成长为独立设计师吧。
培训结束后我离开了北京,当时也想过留学学习服装,后来因为对写作的兴趣更大,将服装搁置了。
如今再审视创造服装,我觉得那可能会是另一种形式的写作:服装如同文字,可以成为个人思想的自由延伸。它以沉默的形态对你倾诉。你将它穿在身上,这是一种宣扬,它符合你的个性,气质。甚至,赋予你去探索另一面的勇气。
你也可以衣服传达某种价值观(譬如对人工智能的审慎/ 群体吞没个人的批判)服装将成为媒介,帮助你结识同好。
如果现在谈到从零开始学习服装设计,我可能会觉得思考一个概念,延伸,打通,会是更有趣也更重要的事。之后再想办法将概念落地,不管是自己做还是找版师。最后再去思考一个培训班是否必要可能会更明晰。多做比多想更快到达。这是我现在的体会。
7、不了解德国礼服工艺,大家有了解的吗?
德国礼服来工艺的每一源次细节都是时间和手工的积累。秉承德国百年传世工艺,细节处可见低调的奢华,造就贵族般的居室享受。精湛的工艺、缤纷的色彩、高端的材质,很难不吸引来灼灼目光,有需求的话,可以到德国艾仕壁纸布艺的专卖店去看看。