随县的风俗

1、湖北在地理环境，历史文化，风土人情方面有什么特色？湖北在历史上曾经出现那些有影响的人物

古代
提起湖北的历史名人，人们马上就会联想到“惟楚有才”这个典故。湖北位于祖国中部，物华天宝，地灵人杰，素有重教兴学、培养人才的优良传统。在钟灵毓秀的荆山楚水之间，自古至今，走出了如此多的优秀人才。
以下历史名人（不完全统计）：
武汉：、钟子期（汉阳）、二程（黄陂）、春申君、吴伟（江夏）、熊廷弼（武昌）
黄石：孟嘉、吴国伦、陈光亨、潘师道、江自康、刘继盛、吕调阳、徐祥、柯瑾、余国柱等
鄂州：王家璧、柯逢时、闵孝荃、曹林懋、万廷献、涂晓墅、程清泉、刘艺舟、吴兆麟、邓定远、黎子玉、周华琴、刘伯垂、彭楚藩、吴兆麟、张金保、万籁声等
十堰：尹吉甫（房县）、陈世美、秦香莲（丹江口）施洋
荆州：楚庄王、优孟、伯牙、楚成王、楚穆王、楚宣王、楚威王、岑参、张居正（荆州）、孙叔敖、戎昱（江陵）、伍子胥、申包胥（监利）、车胤、公安三袁（公安）、杨溥（石首）、黄承彦（洪湖）
宜昌：屈原（秭归）、王昭君（兴山）、董和、董允（枝江）、文安之等；
襄阳：卞和（南漳）、刘秀、宋玉、王延寿、王逸、马谡、马良、向朗、向宠（宜城）张悌、庞德公、庞统、习凿齿、孟浩然、张继、张柬之、柳浑、杜审言、范宗尹、魏玩、蒯越、蔡瑁、杨仪、廖化、张悌、习郁、神会、任亨泰、王聪儿、单懋谦等；
荆门：老莱子、养由基（沙洋）、朱厚熜（钟祥）、王匡、王凤（京山）、周培公等；
孝感：斗子文（云梦）、黄香（云梦）、斗彀於菟、费祎、孟宗、熊赐履（孝昌）、宋庠、宋祁（安陆人）、砚弥坚、李幼滋、陈蕖（应城）等；
黄冈：五祖弘忍、瞿九思、汪可受、帅承瀛、邢绣娘、魏英（黄梅）、毕升、金光悌（英山）、欧鹏（黄州人）、闻一多、姚明恭、陈沆、庞安时（浠水）、李时珍、康茂才、顾景星（蕲春）、徐寿辉、万密斋、瞿瀛、王葆心（罗田）、四祖道信、余玠、杨际泰（武穴）、邹普胜、阎伯屿、梅之焕、周文江、刘天和、李长庚（麻城人）等；
随州：连南夫、杨涟（广水）、明玉珍（随县）、季梁、曾侯乙（曾都）、边居谊等；
仙桃：陈友谅、张定边、张必先、陈文烛、徐耀文、卢靖、卢弼、张难先、李之龙、杨显东等；
恩施：巴务相（长阳）、巴蔓子、牟文绶（利川）、田彦伊、雷世兴、伍昌臣（宣恩）、田世爵、田舜年、田九霄、陈连升、田九龄（鹤峰）、覃鼎、温朝钟、王锡九（咸丰）、饶应祺、樊增祥、陈世凯、妺喜（恩施）等；
天门：刘焉、刘璋、陆羽、皮日休、钟惺、谭元春、周嘉谟、鲁铎等。
咸宁：方琼、方琳

2、吹竹笛是哪个地方的习俗

      黄帝时期，即距今大约4000多年前，黄河流域生长着大量竹子，开始选竹为材料制笛，《史记》记载:"黄帝使伶伦伐竹于昆豀、斩而作笛，吹作凤鸣"，以竹为材料是笛制的一大进步，一者竹比骨振动性好，发音清脆;二者竹便于加工。秦汉时期已有了七孔竹笛，并发明了两头笛，蔡邕、荀勖、梁武帝都曾制作十二律笛，即一笛一律。笛在古代称为"篴"。到了汉代，许慎的《说文解字》有:"笛，七孔，竹筩也"的记载。

笛在汉代前多指竖吹笛，秦汉以来，笛已成为竖吹的箫和横吹的笛的共同名称，并延续了很长时期。汉武帝时，张骞通西域后传入横笛，亦称"横吹"。它在汉代的鼓吹乐中占有相当重要的地位。湖南长沙马王堆三号汉墓出土的两支竹笛，都属横吹类的笛乐器。

北朝时，笛子不仅极为普遍，而且有所发展，形制、长短、粗细变化较大。到了北周和隋代，开始有了"横笛"之名。隋朝后期，出现了能演奏半音阶的十孔笛。

从唐代起，笛子还有大横吹和小横吹的区别。同时，竖吹的篪才被称为箫，横吹则称之为笛。唐朝吕才，制"尺八"，竖吹，并传入日本;在古都奈良的正仓院中，珍藏着中国盛唐时期制作的4支横笛。其中有牙和雕石横笛各一支，竹质的两支，它们长短不同，但都开有7个椭圆形音孔。刘系作七星管笛，蒙膜助声，是为笛加膜的第一人。

在晋时已有竖笛，吹头加一木头，使气从缝隙中通过，射向两哨孔边陵发音。

宋笛制多样，有叉手笛、龙颈笛、十一孔的小横吹、九孔的大横笛、七孔玉笛等等。

元朝后笛子与市场笛子类似，由于戏曲的蓬勃发展，笛子成为很多剧种的伴奏乐器，并按伴奏剧种不同分为两类:梆笛和曲笛。

20世纪六十年代，赵松庭发明排笛，将2至4根不同调的笛子扎在一起，音域可扩大三个八度以上，音乐富于变化，易于演奏。

1978年，从湖北随县曾侯乙墓出土了两支竹篪，从湖南长沙马王堆三号汉墓出土了两支竹笛，出土的篪和古籍中记载的汉篪，除长度略有出入外，其他形制完全相同;出土的笛除与记载相同外，并在墓内的竹筒上写有篪的字样，显然是古代竹笛，古代的篪和笛非常相似，历来有人篪、笛不分，说成是同一乐器，实际是有区别的。从出土篪、笛可以看出:篪， 6孔，闭口，能奏五声加一变化音，全身髹(xiū)漆;笛，7孔，开口，能奏七声加两个变化音，不髹漆。战国时，篪是祭神或宴亭时演奏的主要旋律乐器之一，笛也非常流行，屈原学生宋玉的《笛赋》中也曾讲到当时南方的笛，与今日之笛已十分相像。

3、六年级作文我的家乡500字作文怎么写

我的家乡500字
我的家乡，在一个美丽的地方。哪里有嫩绿的小草，坚强的野菊花，茂盛的山林，酸甜的苹果，还有营养丰富的土豆。哈哈，这就是我的家乡---大石河。
大石河的春天是淡绿色的。快瞧！路边的小草弟弟揉开了惺忪的睡眼，伸了个懒腰，好奇的看着这个熟悉而陌生的世界。迎春花开了，远远的看着宛若一位娇羞的女子，婉约而不失大方。当你走近她时，她又绽放出了灿烂的笑脸，可爱而又活泼。细细聆听，你会听到河里冰块融化的声音，小河又显出了一副可爱活泼的笑脸，他正哼着“叮叮咚咚”的小曲儿积极前进呢！河边的柳树姑娘也张出了嫩绿的头发，当风儿吹来时，她的头发随风飘扬，十分美丽！
大石河的夏天是墨绿色的。夏姐姐跳着激烈的舞蹈来到了人间。一时间，漫山遍野都是绿油油的，一打开门看到满山的绿色心情无比舒畅。大石河的夏天并不是很热，早上起来还有一股凉意。到了中午的时候太阳照在了山腰上，院子里也暖和起来。我和其他的小伙伴就在这时去河边玩水嬉戏，河里的鱼儿游来游去，河旁的柳树姑娘头发愈长愈长，十分漂亮！
大石河的冬天是银白色的。冬爷爷迈着沉重的步伐来到了大地上，为大地披上了一层厚厚的大衣。小河结了冰，小草也钻到地下睡懒觉去了。唯独山上的松树，柏树还依旧绿着。冬天，这里被高山笼罩着，根本看不到太阳，所以异常的冷；这里的雪下得很深，走在路上，雪能漫过脚踝那里。虽然很冷，但是我们可以打雪仗，堆雪人，享受别样的乐趣！
这就是我的家乡，它没有时尚大都的繁华，没有北京的古韵古香，它只有安静，质朴。我爱我的家乡！
我爱我的祖国，我爱我的家乡1400字
在世界的东方，有一个古老的国度，她美丽而宽广；在世界的东方，有一个伟大的民族，她勤劳而坚强；在世界的东方，有一片广阔的沃土，她神奇而辽阔。奔腾不息的黄河是她的血脉；峰峦雄伟的泰山是她的脊梁，她就是我的祖国—中国。
记得小时候，妈妈指着几面国旗问我：你最爱哪一面？我自豪的回答：当然是中国的五星红旗了！妈妈又问为什么呢？我说：“因为中国的红旗最鲜艳，因为我是中国人，因为我身上流淌着在中华民族的血液，因为我是炎黄的子孙。”
如今的中国，拥有光辉灿烂的文化，创造着让全世界都刮目相看的伟绩。你看，神州飞船一飞冲天；嫦娥一号邀游月空；伟大的祖国申奥成功，都在向世界昭示：中国正在与世界接轨，正在与时俱进，正在飞速发展。做为一个中国人，我怎能不骄傲自豪？
就在这片土地上，有一个神奇而美丽的地方，那就是我的家乡—嘉峪关
嘉峪关，就在以前还只不过是一片一望无际的戈壁滩，但随着科技的发展。我们嘉峪关已经成了一个富饶的城市。高楼在不断的建起，交通也越来越方便。现在的嘉峪关已经成了一个以举世闻名的‘天下第一雄关’-—嘉峪关命名的工业旅游城市。又因它是西北最大的钢铁联合企业—酒泉钢铁(集团)所在地，故又被称为‘戈壁钢城’并因此享誉中外。嘉峪关1990年跨入“全国双拥模范城”行列；1992年被列为全国首批36个小康城市之一，1994年进入全国55个人均GDP过万元的经济明星城市之列，1995年位于全国84个经济明星城市的第64位；1995年跨入“全国卫生城市”；同年，被授予“全国环境综合治理优秀城市”荣誉称号；1997年被省委、省政府命名为“小康城市”。此后又先后获得了“中国优秀旅游城市”、“全国园林绿化先进城市”、“省级文明城市”、“全国文明城市”、“全国双拥模范城”四连冠、“国家卫生城市”、“国家环保模范城市”等称号。自从知道我的家乡获得了这么多的荣誉。我有多自豪！我猜外地的朋友们肯定不知道，以前啥都没有的嘉峪关，现在北边有个森林公园，南边有东湖和南湖，西边有城楼等多个旅游景点。生活在这片土地上，我丰衣足食，幸福无比。我觉得简直没有什么能比的过嘉峪关。
我爱我的祖国，更爱我可爱的家乡。
五
我爱我的家乡300字
我爱我美丽的家乡——美国！
春天，柳树姐姐脱下了白棉衣，换上了为春天准备的绿裙子。小草弟弟勇敢地钻出了才刚刚松软的土地，几场春雨的洗礼后便越长越高。可爱的小鸟欢天喜地地从南方回家，在枝丫间跳跃。小花也来凑热闹，各个露出了笑脸。大地复苏了，孩子们也在草地上玩耍起来。
夏天，到处绿树成荫，傍晚散步的人们在树下纳凉聊天。花儿们如鱼得水般争奇斗艳，都怕自己不够漂亮。柳树姑娘甩开长长的绿辫子，随风跳起舞来。小溪也唱起了动人的歌，叮叮咚咚地奔下山坡，直奔田野。到处是孩子们的欢笑，他们爬树、玩水、摔跤，一刻都不停歇。
秋天，柳树姐姐向大地告别了。还是枫树哥哥想得周到，换上了红毛衣，生怕感冒。小鸟恋恋不舍地飞向远方。青蛙到处找食物，为冬天做准备。只有常青树最另类，依然披着绿上衣。孩子们也不怎么闹了，大地好像即将沉睡。
冬天，到处银装素裹，大地被冰雪所覆盖，孩子们玩得不亦乐乎，打雪仗、溜冰、堆雪人，满是欢笑。
怎么样？我的家乡美国真的很美吧？
我爱我的家乡350字
我的故乡在樟树，那个个安静美丽的小城市，最着名而且最美的地方是公园，我很喜欢我的故乡。
春天时，燕子来到这里，在电线上叽叽喳喳地叫着，仿佛在说，这里的春天好美呀；春风吹过，小草伸起了懒腰，变成了翠绿了；湖水像镜子一样，平着一动不动，美得像宝石，像翡翠。
夏天时，炎热的天气打破了以往的生活，蟋蟀在夜晚叫着，青蛙在湖面上闹着，最美的就是天上的繁星了，在天空中闪烁着，让我想起了“一闪一闪亮晶晶，满天都是小星星，挂在天上放光明，好像许多小眼睛。”这让我回到了小时候，和爷爷一起在门前讲笑话，我那时，还给爷爷画了一副画呢，现在想起来，好想回到从前，那时，真的很好。
秋天时，一片片叶子从树上落下来，就像芭蕾舞演员在跳舞一样，是那么的优美。这时候，农民伯伯在收割小麦，开心地唱起了歌。我躺在田野里，看道那往南飞的大雁，秋风吹在我脸上，感觉好温暖，就像我母亲一般，慢慢融入了我的心里。
冬天时，一片洁白，我站在雪地里，看道那雪花，就如仙女在空中旋转。冬天里，最好玩的是堆雪人，还有打雪仗……
只有亲身到过的人才会觉得家乡是那么的美，我爱我的家乡！
中国梦 我的梦我爱家乡800字
我叫张家祺，今年十岁了，就读于东风小学五年级二班，现任班级学习委员一职。
我是一个德、智、体、美、劳全面发展的好学生。我有一颗善良真诚的心灵，我追求全面发展，兴趣广泛，除认真学习课本知识外，我还特别喜欢看书、绘画、唱歌和弹琴。我爱学习，对待学习，我一丝不苟，每一学期都被评为“三好学生”。
这就是我——张家祺，一个既有爱心、责任心和恒心，又多才多艺的女孩。
今天，我为大家演讲的题目是我爱家乡。
有一种美丽叫古朴，就象悠久的历史；有一种美丽叫浩瀚，就象无边的海；有一种美丽叫秀丽，就象桂林的山和水；有一种美丽叫清新，就象原始的璞玉；有一种美丽叫温馨，就象置身于亲人的怀抱……在我的家乡——九江，就可以感受到这所有的美。
当你第一次来到美丽的九江，就会对古老的烟水亭、浔阳楼留下深刻的印象，他见证了九江千百年来的悠悠历史；当你第一眼见到美丽的九江，就知道他的浩瀚可以包容山，包容太阳，蓝天下那一望无际的田野稻浪滚滚，诉说过家乡人民的勤劳可爱。每当我走进浔阳古城，就像是走进如诗如画的风景中，这里有风景秀丽的庐山，是世界级名山中耀眼的明珠，可谓是九江市一张美丽的名片；这里有中国最大的淡水湖——鄱阳湖，是国家级最大的湿地公园；这里还有中国最长的江——长江，长长的江水环绕城市，不时有活泼快乐的小鱼出来吐下泡泡，还有无数温馨美满的家庭……听，潺潺的流水诉说着九江悠久的历史；看，古老的烟水亭、浔阳楼；雄伟秀丽的庐山守卫着人民的幸福生活。
我骄傲，为我的家乡而骄傲；我自豪，为我生长在这片美丽的土地而自豪。做为家乡的一份子，做为新世纪的小学生，我将和我的伙伴一起学习，一起成长，为家乡的明天而努力读书。
让我们成为家乡，成为学校的又一种美丽！
我热爱我的学校，因为这里的一草一木，一人一物都值得我赞赏！学校是学习的天堂，每天都能听到琅琅书声，清脆、悦耳；做作业时齐刷刷的“沙沙”写字声让人陶醉；音乐教室时时传来阵阵优美的歌声，让艺术与我们结下不解之缘；一件件精美而富有创意的小制作出自我们一双双灵巧的手，教会我们用自己的双手来创造美好的生活；在操场上尽情展现我们英姿飒爽身躯，精神抖擞的面容，以强健的身体迎接每一天的挑战。如果有人问哪个学校最出色？我肯定毫不犹豫地说：“是我们东风小学！
我爱我的家乡—高安800字
不知是世界选择了我，还是我选择了这个世界，我如蒲公英种子般随风漂落于这个尘世中。恍恍间，我投入了大地的怀抱，而我从此也就在这生根、发芽、成长，而她也成了我永恒的牵挂。她就是我的家乡—高安。
我是土生土长的高安人。我一直生活在这片辽阔的土地上。我爱高安的自然风光。高安市位于江西省中部偏西，高安山川秀美，物阜民丰。宋朝大文学家欧阳修赞叹这里：“衣被云锦，绝胜闻于天下。”境内地热，北髙南低。中间舒缓平坦，低山丘陵与河谷平原相间，概称：四山一水三分田，两分道路和庄园。坐落在城西的碧落山；葱装秀丽，茂树修竹，生机盎然，似一个无尽的绿色世界。把高安点缀得格外娇娆。发源于慈化山区的锦江河尤如一条长长的彩绸，环绕东逝，留下无限的情思哺育着两岸勤劳朴实的人民。华林山的奇山怪石、古树参天；荷林山的峰峦叠翠；上游湖的青三环绕，纵横港汊与平原沃野相连。一切都令人神往，美不胜收。
我爱高安的文化古迹。古有“负山面江，胜概甚伟”之称的江西省高安市古郡城谯楼—大观楼，原名锦水奇观楼。坐落在市城锦江北岸。大观楼前俯锦江和浮桥，后倚市政府大院，颇具明清建筑特有的风貌。层层的檐宇、曲折的回廊、清丽的格窗。无不给游人优雅的情趣。那高翘的飞檐临空欲飞。近千百年来，这座楼经过了多次重建、改造和维修虽然风格各异，但一直屹立在锦江北岸，以她独有的风姿走进历代名人骚客的赞诗里。除此之外，高安还有一两百处名胜古迹。譬如：贾家古村、被誉为清代三朝“帝师元老”—朱轼陵园、岳飞点将台、大愚寺、华林造纸作坊遗址……
高安是个人才之乡，有北宋僧人契嵩；有“三朝“帝师元老”—朱轼；有元代卓越的音韵学家与戏曲作家—周德清；还有中国近代物理学冥基之一、物理学家、教育家—吴有训。
高安是个物产丰富、经济繁荣的城市。高安生产的老酒，风味独特，香气浓郁，绵甜可口，营养丰富，有舒筋活络，健胃滋补的功效。民间传统特产：豆豉、挂面、黄连麻糍、腐竹等产品远销全国各地。高安农业基础扎实，综合经济实力进入全省十强行列。
我爱我家乡的一草一木，我爱我家乡的四季，我更爱家乡那勤劳朴实的人们。我的家乡真是美丽呀！
我更爱家乡那勤劳朴实的人们。我的家乡真是美丽呀！
江西宜春高安四小五
我爱我的家乡---随州800字
我的家乡—随州，它位于湖北省北部。坐落在炎帝神农故里，编钟之乡的随州----是一座历史文明古城，又一座山清水秀，风景优美，物产丰富，经济发达而充满魅力的城市。
随州起源于夏朝，至今已有几千年的文明历史，随州最早称随国，后改为曾国，再后来又改随州曾经闻名于世的编钟就出土于曾国的国君---曾侯乙之墓。2400多件珍贵文物属世界罕见，精美的青铜器是世界艺术的一颗奇葩。被誉为海内外华夏儿女的始祖----炎帝，炎帝故里为于现在的随县。
随州不仅历史悠久，自然风景也在省内外享有盛名。风景优美的大洪山，几千年的火山遗址，天然的溶洞，自然温泉，古树活化石---银杏的故乡，银杏谷，西游记漂流等自然景观，是人们旅游的最好的去处。
自然风景让你大饱眼福，随州出产的特产更让你大饱口福。本土的香菇、木耳、银杏茶、泡泡青菜，远销海外。
随州市区的绿化覆盖面积达到40%，美丽的白云公园，神龙公园、体育滨湖公园，最有名的季梁公园，占地1000亩，公园里亭台楼榭，小桥流水，掩映在花草树木之间。给人一种美不胜收的感觉。
更美的还数清澈、平静、宽阔的白云湖，它像一条无暇的玉带从城北到城南穿城而过，清澈、干净的湖水不仅净化了空气，甘甜的湖水浸润着湖边的杨柳、花草。使他们茁壮成长，花儿也开得格外迷人、芬芳。清晨的白云湖，湖面升起的一层薄雾，轻轻的、柔柔的，像给白云湖披上了一层神秘的面纱，让人仿佛置于仙境。一股带着凉意的风迎面吹来，让人神清气爽，心旷神怡。快乐的小鸟在湖边的树上飞来飞去，唱着婉转动听的歌，连它们都觉得生活在这里都很幸福呢！随州政府花巨资，打造湖两岸的绿化带，是市民们天然的氧吧！这儿的一山一水，一湖一城，真是名副其实的山水园林城市，连海归的游子都想回来居住、创业！
随州虽然是历史文明古城，但繁荣的经济，使它到处散发着现代、时尚的气息，一坐坐立交桥，一条条环城道，给现代交通带来了极大的方便、快捷！一撞撞拔地而起的现代化的高楼大厦，在马路上奔驰的各种各样的名牌轿车，无时无刻不显示着随州的勃勃生机和无限活力！更令人振奋的是近几年，随州被国家誉为“专汽之都”各种专用汽车销往全国各地，还有出口到非洲、东南亚等国家。
随州正在以它博大的胸怀接纳五湖四海的朋友，它像一条腾飞的巨龙，跃出国门，走向世界！
随州这座魅力之城怎能不让人向往呢！
湖北随州曾都区曾都区随州曾都区实验小学五
我爱我那美丽的家乡650字
家乡的空气是那么的清新；家乡的草木是那么的茂盛；家乡的群山是那么的起伏。总之家乡的一切都是那么的美好。那繁华的街市比不上我那美丽的家乡；那优静的山庄比不上我那美丽的家乡；那灿烂辉煌的皇宫在我心目中也比不上我那美丽的家乡。不管怎样，我的家乡是无与伦比的！
家乡的山最多，抬头一看就能看见山，山可不是光秃秃的，而是草木茂盛的。那高大的树木有许多一片片的树叶，可浓密了。而地上则是绿油油的草地，草地上还有一簇簇的花朵，什么蒲公英、野菊花，都十分美丽。山头只有这些？当然不止家乡的山可多彩了。渴了就喝清泉，饿了就吃野果。家乡的山是野的、是充满的、是有活力的，它是烧不光、压不倒的，它是坚强的，它是有毅力的山就是家乡的守护神一样，少了它可不行。我真爱家乡的山。
家乡的水是清澈的。家乡有条小河，河里的水特别亮丽，绿山、白云都在它的身上倒映在着，它是平静的，它是柔和的，它是寂静的，它是取之不尽，用之不竭的。山头万物都得靠它养育。家乡的水不仅清澈，而且十分甘甜，舀一瓢尝尝十分甘甜，十分凉爽，并且十分解渴。小河在山谷中萦绕着，似一条银色的飘带。美极了。我真爱家乡的小河！
家乡的天空最蓝，往上一看天空碧空无云，像磨得光滑的蓝宝石，又好像精致的蓝绸子，看上去，它似乎离我们很近，又似乎离我们很远。有时天空中有白云。蓝莹莹的天空衬着雪白的云朵，特别好看。看着那天空，它千变万化但它始终是那么纯洁、干净、透明。我真爱家乡的天空。
家乡的人是最勤劳、善良、和睦的。他们经常早起晚归去种田插秧。在田埂上就可以看见他们。家乡的人们是善良、和睦的。他们从不打架，从不纠纷，他们的心灵都很好。我真爱家乡勤劳、善良、和睦的一面。
家乡，你是多么的美丽，我真爱你的一切，如今离开家乡，你的一切还是那么令我难忘！
六
我爱我的家乡150字
我爱我美丽的家乡——冠县，因为它一年四季都很美丽。
春天，清泉河里的冰融化了，柳树吐出了嫩绿的芽，小草从大地妈妈的怀抱里钻出来了，燕子也从南方飞回来了。
夏天，树木长得十分茂盛。坐在树荫下面，躲着太阳，吹着微风，多么舒服啊！
秋天，农田里成片的大豆摇动着豆荚，发出哗啦啦的笑声。成片的麦子金灿灿的，远远望去，像金色的海洋。银杏叶变黄了，像一个个金色的小扇子飘落。枫树红了，叶子像红蝴蝶一样在空中翩翩起舞。
冬天，小河结冰了，下雪了，大地盖上了一层暖暖的被子，雪花娃娃在空中飞舞，飞到屋顶上，飞到树梢上，把世界装扮的一片洁白。
我喜欢我的家乡，每个季节都像一幅美丽的画卷。
家乡的风俗家乡是我们的500字
爆竹声中一岁除，
春风送暖人屠苏。
千门万户瞳瞳日。
总把新桃换旧符。
描绘了我国人民欢度春节盛大的喜庆情景。爆竹声响是辞旧迎新的标志、喜庆心情的流露。经商人家。放爆竹还有另一番意义：他们在除夕之夜大放炮仗是为了新的一年大发大利。不过，据旧习认为，敬财神要争先，放爆竹要殿后。传说，要想发大财者，炮仗要响到最后才算心诚。
我的故乡浙江和全国许多地方一样，过年时都有一样的风俗。如：
守岁
我国民间在除夕有守岁的习惯，俗名“熬年”。守岁从吃年夜饭开始，这顿年夜饭要慢慢地吃，从掌灯时分入席，有的人家一直要吃到深夜。根据宗懔《荆楚岁时记》的记载，至少在南北朝时已有吃年夜饭的习俗。守岁的习俗，既有对如水逝去的岁月含惜别留恋之情，又有对来临的新年寄以美好希望之意。
吃年夜饭
孩子们在玩耍放爆竹的时候，也正是主妇们在厨房里最忙碌的时刻，年菜都在前几天做好了，而年夜饭总要在年三十当天掌厨做出来。在北方，大年初一的饺子也要在三十晚上包出来。这时家家的砧板都在噔噔噔地忙着剁肉、切菜。此时，家家户户传出的砧板声，大街小巷传出的爆竹声，小店铺子传出的“劈劈啪啪”的算盘声和抑扬顿挫的报帐声，再夹杂着处处的说笑声，此起彼伏，洋洋盈耳，交织成除夕欢快的乐章
……
除了这些以外，我的家乡还有一些不同的民俗。我就举其中一个来说吧。
照田蚕
也叫“烧田蚕”、“烧田财”，是流行于江南一带的民间祈年习俗。腊月二十五这一天将绑缚火炬的长竿立在田野中，用火焰来占卜新年，火焰旺则预兆来年丰收。
我爱我家乡的小溪250字
我的家乡在温泉镇，我非常喜欢家乡的那条小溪。小溪的风景很优美，是个可爱的地方。
小溪的水一年四季连绵不绝。小溪两边的地上全是绿茸茸的小草，草里夹杂着一些蓝色的，紫色的、鹅黄色的野花，就像漂亮的地毯铺在小溪两边。小溪的水绿得像无睱的翡翠。小溪的水清得能看见溪底各种各样的石头。
小溪两旁还有茂密的树木。一阵风吹过树木的叶子飒飒作响，好像在对小溪说：“小溪、小溪、你真清呀！我用我的叶子给你打扮打扮吧！”小鱼在溪里游过来，游过去，好像在对小溪说：小溪你真好，我在你的怀里快活地生活，我真幸福！溪边的树摆动着枝条，轻拂着小溪，像在对小溪说：“小溪你真好像一面明亮的大镜子，让我看到了我的长发，让我对着你梳妆。”我们小朋友常常在小溪里捉鱼虾，嬉戏玩耍我想对小溪说：“小溪，你带给了我们多少快乐！
我爱你小溪。”我家乡的小溪太美丽、太迷人了。我爱我家乡的那条小溪。

4、随的意思

有跟随服从的意思

5、隋朝的朝代名与随县有什么关系

随县以西周封国随为名，春秋时分属随、厉、唐三国，战国时属楚。
公元前221年，秦灭六国，一统天下，实行分郡县制。在古随国的土地上，始建随县，属南阳郡管辖。西魏大统元年（535年），首置随州，但随县建制仍长期保留，隋、唐、宋、元、明仍有随县建制，清设随州，无所领。与隋朝无关系。

6、湖北随县出土的曾侯乙编钟反应了怎样的贵族音乐？

春秋时期的吴越（今江浙一带）接受了周文化的影响，并继承了百越原有的青铜大铙，但另一方面仍保留了传统的祭祀习俗，形成与中原风俗完全相悖的音乐风貌。这由《吕氏春秋·遇合篇》中所述越王爱听“野音”的故事中可见一斑。

此外，仍保留猎头祝神习俗的楚国，也很早便接受了作为周文化象征的钟磬，这从纪南城出土的战国乐器可以看出。而当时的《楚辞》，不仅是中国文学史上划时代的里程碑，而且在中国古代音乐史中亦堪称为一部具浓郁古典浪漫主义色彩的鸿着。如屈原所作的《九歌·东皇太一》，是一部由女巫来表现并歌颂天神——东皇太一的唱段。其中唱道：

“举起鼓槌将大鼓敲响，舒缓的节奏啊安和的歌咏，笙列瑟行齐奏啊放声歌唱。女巫曼舞啊服饰艳亮，芬芳弥漫啊充满厅堂，五音绵绵啊杂错交响，东皇太一啊欣喜安康！”

这首诗歌将神人交会于浪漫而辉煌的祭祀场面，描绘得淋漓尽致。

7、各地的民风民俗

民风民俗
www.HB.xinhuanet.com 2005-03-04 12:54:32
楚风俗具有丰富性，体现在形式多样，种类繁多，构造复杂，色彩强烈等方面。以下只从饮食、居住和服饰等方面对楚国风俗作一简要介绍。
饮食是物质文化和社会风俗各部分中最能反映民族和地区特色的一个组成部分。楚国地处南方，气候温暖，土壤肥沃，适宜种植水稻，野生动植物的种类和数量也较多。楚人以稻米为主食，在楚纪南城内，发现五外有火烧过的稻米遗迹，最大的一处长约3．5米，宽约1．5米，厚约5~8厘米。楚人的基本副食品有鱼类、肉类和蔬菜类为主，这些副食品是从畜牧、捕猎、园圃种植和采集等方式获得的。江陵望山一号墓出土的铜鼎里，就有牛、羊、猪、鸡等，竹笥里也有许多鸡的大腿骨。在江陵望山一号墓和二号墓中还发现有调昧蔬菜生姜和小茴香。楚国的水果种植也很普及。古有：“江浦之橘，云梦之柚”的说法。

各个方国中要数楚国饮酒的风气最盛。在楚国最具传统特色的酒是香茅酒。楚人向周天子进贡，祭祀神灵都使用香茅酒。楚人有两种饮酒方法，“冻饮”和“酎清凉”，“冻饮”是将冰块置于酒壶外使之成为冻酒，“酎清凉”则是将酒壶浸入冷水中使之成为凉酒。这都是楚人在夏季的饮酒方法。1978年湖北随县曾侯乙墓出土了两件冰（温）酒器，这种器物是由两种容器组合而成，里面的方壶形容器是盛酒的，每个方壶中均有一把铜勺，外面的方鉴形器在夏季里用来盛冰或凉水，在冬季则用来盛热水。

楚人的建筑样式和居住习俗呈现出多姿多彩的风貌。楚国都城的建制和布局同北方一样基本上采用大城套小城的双城制。楚都纪南城（图1，楚都纪南城故址）呈长方形，城垣周长15560米。城内东南部为宫殿区，存有台基84座，并发现城垣土墙遗迹和护城河古河道。宫殿区北部的手工业作坊遗址，再往北即城的东北部则为商业区。楚王宫的正门之一名为“茅门”，通过茅门后便是楚王治朝的朝堂。王宫内既有空间宏大的“高堂”又有曲折相连的“曲屋”， 既有进深幽远的“邃宇”，也有小巧精致的“南房”，这些由大小、高低、长短、层楼、结构、繁简不一的宫廷建筑组合在一起，这样便形成了一个气势磅礴、宏伟壮观、错落有致的建筑群体。最能反映出楚人的建筑特点和工艺水平的，还不是都城内的宫殿建筑，而是游苑区的行宫和高台建筑。历代楚王建有大量有行宫供他们游乐，楚成王建有：“渚宫”，是建在郢都南面的水中州土上的一座行宫。楚灵王时建的章华台是楚国层台建筑中的杰出代表（图2，章华台宫殿遗址）。在屈原的《九歌》中写到干栏式建筑，其特点为一楼架空，二楼居住，以竹木结构为主。干栏式建筑是楚国民间的主要建筑形式。这种民居建筑式样在我国南方的土家族、苗族中仍然沿用。南方水乡，渔民多生活在水上，以船为屋，称为“船屋”。“船屋”在屈原《涉江》是提到，有屋宇、梁柱、轩版和窗棂等设施。

服饰方面。不同的民族，有不同的装束。楚人的衣着具有地域色彩，历史上曾冠之以“楚服”和“楚制”的专称。与中原民族相比，楚族性格活泼，无拘无束，富于创新精神，敢于别具一格、表现个性，这种民族性格和精神也推动了楚族在服式上不断地推陈出新。

从服饰史的角度看，目前东周时期楚国的服饰资料发现最多，不仅有大量的绘画、造型资料，还有一批难得的实物，为我们从一个侧面了解楚文化提供了丰富的资料。

我国传统的服饰有两种基本的形制，即上衣下裳制和衣裳连属制。在楚国，这两种服式是交互使用的。古制上为衣，下为裳。楚国的衣有单衣（图3，一龙一凤相蟠纹绣紫红绢单衣），有夹衣。有面无里的衣称为单衣楚人称为褋，屈原《九歌湘夫人》：“遗余褋兮醴浦”。夹衣是面和里夹合而成的。马山一号楚墓出土有夹衣的实物。 按照季节分，夹衣可分为春衣和秋衣，马山一号墓中，秋衣写作[纟秋]衣，并有实物出土（图4，（[纟秋]衣）。按照《说文》的解释，裳，“下裙也。”马山一 楚墓中出土了两件单裙的实物；另外在信阳楚墓的漆瑟漆画上和曾侯乙墓钟架铜人身上都可见身着下裙的人物形象。
民风民俗
www.HB.xinhuanet.com 2005-03-04 12:54:32

裙的实用功用是遮羞，而不能防寒。裙内穿夸。古代文献中所说的夸是“胫衣”即穿在两腿上的筒套，今所见楚墓出土的夸的实物实际上与裤差别不大，两裆不相连，在背腰处开衩，类似于现在小该穿的开档裤。正因夸有开衩，虽可防腿部严寒，但不能蔽羞，因此，在夸上要加穿裙。夸是裤的雏形，在马山一号楚墓发现了一件长裤，这是目前我国发现的时代最早的一件裤子实物。

衣裳连属制的服装的典型代表是“深衣”，它对我国古代服装的影响最大，古代的衫、袍都采用这种衣裳边属制，一直到现今的连衣裙也是衣裳连属制。深衣是先秦时中原的服式，也是楚人的主要着装，长沙楚墓出土的木俑和漆卮上彩绘人像以深衣为主。

袍服也是衣裳连属的服装，是长可及脚面并有絮有丝棉的冬季服饰。楚庄王的主要服装就是“绛衣博袍”。袍与深衣的区别是，深衣曲裾，袍为直裾。直裾长袍是楚人在深衣的基础上创新的一种新的民族服装。马山一号楚墓共出土了7件袍，这七件袍又可分为三个形制。第一种形制，正身和双袖斜裁下裳正裁（图5，素色棉袍）；第二种形制为正裁，两袖平直（图6，凤鸟花卉纹绣浅黄绢面袍）；第三种形制也为正裁，但两袖特长（图7，小菱形纹棉袍）。楚人的冠式有獬冠、高冠等。獬冠形状前高后低，，为模仿獬角形状做成，由于楚文王十分喜好戴獬冠，引得楚人竟相效仿。高冠因高耸于头，故而又被楚人称为切云冠。楚人大诗人屈原就以戴这种高冠而为荣。楚人除戴冠外，还戴帻，帻是用于束发的专用头饰，马山一号墓中出土有一件帻的实物（图8，红棕绢面帻）。

服饰是衣裳的有机组成部分。楚人使用的服饰主要有佩剑、佩玉(图9，玉佩组饰)、花卉及带钩。佩剑是男性的主要服饰，剑是古代防身与进攻的主要武器。楚国男性喜佩剑与楚人尚武的风俗是分不开的。剑也可能是纯粹的装饰品，如《说苑》记楚襄城君始封之日“带玉剑”。在特殊的场合，佩剑还具有宗教的意义，如女巫降神时佩剑的主要目的在于“避邪”。

以花草作为佩饰是楚人佩饰的一个鲜明的地区性特点。《离骚》云：“扈江离与辟企兮，纫秋兰以为佩。”男女佩饰香草，除起装饰作用外，还可以香气避邪、男女相悦。除此之外，楚女还以佩饰花草研未制成的香囊为俗尚，如马王堆汉墓出土的丝织危中有饰花香囊，绣绩香囊和绣罗锦底香囊，当系楚俗遗风。

发式除了产生美观效果外，还是民族识别的最重要的标志。见于考古资料楚人发式主要有四种：发式第一种发式是把长发于颈后结束，自然下垂。江陵马山一号墓的2号木俑头上的长发梳向脑后，用带束成一支，下端自然松开下垂，头发并未加以编结。信阳长台关一号楚墓的二件木俑的长发在后脑束拢，自然下垂。第二种发式是长发在脑后梳拢，并编结成长辫自然下垂腰间。这种发式见于荆门包山二号楚墓出土的木俑。第三种发式是脑后挽譬。长沙陈家大山楚墓出土的人物龙凤帛画上的女子便是这种发式。长发在脑后部挽成的譬用丝带扎紧，使之向后突出，未端略向上翘。第四种发式是垂譬。这种发式是把头发梳向脑后，编成为一束，在发束的下半段较膨大。

此外，楚人崇尚的一些主要的民俗风习是崇巫重祀，尊龙崇

8、有关随国的历史

春秋时代的随国为什么又称为曾国
虽然“曾随合一”说的和者甚众，但持异见者也不乏其人。大致说来,这些意见有以下几种:
1、曾即是曾,随即是随,二者不可混同,至于何以不见随国遗物,有待今后考古发现。杨宽、钱林书:《曾国之谜试探》,《复旦大学学报》1980年第3期
2、曾灭随,据其国土。顾铁符:《笔谈湖北随县曾侯乙墓出土文物》,《中国历史博物馆馆刊》1980年第2期
3、随灭曾,延姬姓宗嗣。于豪亮:《为什么随县出土曾侯墓》,《古文字研究》第1辑
4、早期曾国已被楚所灭,楚灭随以后,又在随地分封了一个曾国。徐扬杰:《关于曾侯问题的一些看法》,《江汉论坛》1979年第3期
5、可能因随被楚灭后,楚以随地与地处楚边陲的曾国西阳相换;或者曾国国境直向西楔入随国境内。何光岳:《楚灭国考》,上海人民出版社1990年版

当然,在没有找到直接证据以前,上述几种情况也并非毫无可能。但问题的彻底解决,仍有待于新的考古发现
1978年湖北随县擂鼓墩一号墓出土大批青铜器和其他文物，尤以巨大青铜编
钟闻名于世。此墓系战国时代曾国国君名“乙”的墓葬。那大量珍贵随葬品的出
土面世，既提高了古曾国的知名度，也带给人们一个迷，随县是春秋战国时代的
随国，在随国的国境中怎么会出现曾国国君的墓葬？学者们纷纷探秘。
一说随国即曾国。石泉《古代曾国——随国地望初探》一文认为，随国即曾
国，理由是随国和曾国都是姬姓国，系西周分封于江汉的诸姬姓国之一。而且，
就两国的地望来看，也是一致的。从宋代出土的曾国青铜器，到曾侯乙墓，都分
布在随枣走廊一带，而且都是从南阳盆地迁入随枣走廊的。因此，随、曾一国，
就像魏又称梁、晋称唐、韩称郑一样，是一国两称。

一说随被楚灭后，曾国是由其他地方迁入随地的。杨宽等人《曾国之迷试探
》、何光岳《曾国考》等都持这一观点。他们认为，曾国在西周时已与随国同时
并存，说随国即曾国缺乏依据，进而提出随国在春秋晚期或战国初期被楚国所灭，
楚国把地处楚边陲的曾国，从南阳迁入随地，这样随地就有可能出现曾国国君的
墓葬。
自随州曾侯乙墓出土后，“曾”字开始与随州历史相关联，这使得历史学学家突然意识到一个困惑：所有史籍都只说“随”国不提曾国；而迄今为止出土的文物无不刻着一个“曾”字不着一个随字。更令人不解的是，史载该地竟有两个曾国和随国。
除我们所熟知的姬姓随国和曾国外，有意思的是，该地历史上还曾有一个姜姓随国和曾国。《元和姓纂》“随”下引《风俗通》云:“炎帝裔随侯之后。”《路史.国名纪甲》亦谓“随侯，炎裔”，是为“姜姓”。尽管文献未明言这个炎帝之后的姜姓随国的地望，但立国时间大约与汉东的另一姜姓国家厉（今随县厉山）相当，可能早至商代。无独有偶，在殷王武丁南征虎方的卜辞中，也有一个曾国，地域也在汉东。此卜辞之曾国就是上述文献中的“炎裔”、“姜姓”之曾，也就是说，这同姬姓“曾随合一”一样，是又一个姜姓“曾随合一”。更有人据此推断出周代汉东姬姓之曾国应当是在兼并商代汉东姜姓曾国的基础上建立起来的。但由于姜姓曾国随国史料奇缺，难究其详。我们姑且撇开不论，仅说说姬姓曾国和随国。
姬姓曾国由于文献无载，其疆域也只有根据出土文物考查。据统计，现已发现的曾国有铭铜器共12批，其年代从东周初到战国时期的都有，有的可能还早到两周之际。据此判断姬姓曾国立国于西周早期，灭亡于战国中期偏晚。分布范围大致是以今随州市为轴心向四周伸延，西起襄阳，东过随城，北到新野，南达京山。而姬姓随国立国的时间，虽然文献无明载，但从《国语.郑语》“当成周者，南有荆蛮、申、吕、应、邓、陈、蔡、随、唐”的记载分析，至迟西周晚期已有其国即周幽王元年(公元前781年)，故其立国的时间或许更早一些。而灭亡的时间，据《春秋.哀公六年》“楚子、陈侯、随侯、许男围蔡”的记载分析，姬姓随国至少春秋末年还存在即周敬王二十六年（公元前494年），共经历287年。而考虑到此时随还与楚保持着密切的关系，其国祚当会延迟至战国初。如果按随国、曾国为一国二名之说，随国历史长达450余年。
随国封于何时，史无明载，但据“安州六器”，不会晚于周昭王之世。即《古本竹书纪年》所记“昭王十六年伐楚荆”事，而据“安州六器”所载昭王南伐荆楚经过唐、厉、随等国并于唐国整治军队，昭王的这次军事行动无疑得到了以随国为首的汉东诸国的积极配合，反证当时的随国同楚国已存在着矛盾。但随着楚国的崛起，楚武王末年即对随发动了大规模进攻。《左传.桓公六年》随国始而修政备战，继而拒不参加楚人主持的沈鹿之会，更加引起了楚人的不满，楚武王再度伐随，随人被迫同楚人订立盟约。及至春秋中期，楚势更为强盛，随人公元前640年“以汉东诸侯叛楚”，《左传.僖公二十年》但终被楚令尹子文击败，国势衰落。此后，随国“世服于楚，不通中国”，成为名副其实楚附庸之国。公元前506年，吴、蔡、唐联军攻入楚国的郢都，楚昭王奔随，《左传.定公四年》吴人尾追而至，随人拒不交出昭王，“楚人德之”。以至于春秋末年，“周之子孙在汉川者，楚实尽之”，唯随独存。
战国时期，随国史事文献无载，只有凭考古资料推测。公元前433年，随国国君曾侯乙死后，楚昭王的儿子惠王以楚人最为珍重的礼乐器编钟相赠。公元前407年左右楚声王娶曾姬无恤为夫人，说明战国早期随楚关系十分融洽。1981年考古工作者在随州市西郊发掘了擂鼓墩二号墓，墓主地位约相当于国君一级。此墓下葬时间在战国中期前段，表明此时随国尚存。晚于擂鼓墩二号墓下葬年代的曾姬无恤壶，铸于楚宣王二十六年(前344年)。楚声王夫人无恤为宣王祖母，无恤尚在，宣王当不会灭其祖母故国。1983年,在曾侯乙墓西南发掘了30座中小型墓,其中十三号墓和六号墓为楚墓,时代为国中期,十三号墓的下限到战国中期与晚期相交之际。1984年随州安居又发现一座时代为战国中期偏晚的楚墓。楚人墓葬出现于随国城郊甚至国君陵区之内，最近者距曾侯乙墓只有60米，这无疑透露出这样一个信息:楚人已占有随都，随国已不复存在。时间约为公元前328年前后。
至于随国的疆域，由于文献中无明载，我们只能据记随国事较多的《左传.桓公八年》涉及的“沈鹿”、“汉淮之间”、“速杞”等地名来看，其境域当包括今汉水以东，桐柏山以南，广水以西，钟祥、京山以北地区。由此可知，曾国、随国疆域相合，存在的时间相当。正因为如此，史学家大多倾向于曾随一国二名的说法。其理由不外乎如下四种：
1.存在时问相符。
2.所处地域相同。
3.姓氏相吻合（同为姬姓）。
4.在古籍中一国二名的记载很普遍。（注：“曾”为国名，“随”为曾都，因而文献称其国为“随”。）
虽然“曾随合一”说的和者甚众，但持异见者也不乏其人。大致说来，也有如下五种:
1、曾即是曾，随即是随，二者不可混同。事实上随国都在今随州城郊安居镇王楼村，与曾都尚有一定的距离。
2、曾灭随，据其国土。
3、随灭曾，延姬姓宗嗣。
4、早期曾国已被楚所灭，楚灭随以后，又在随地分封了一个曾国。
5、可能因随被楚灭后，楚以随地与地处楚边陲的曾国西阳相换；或者曾国国境直向西楔入随国境内。
到底哪一种说法更接近于事实呢？由于双方各执一词，至今尚无定论。以至于历史学家发出这样的感叹：文献中未见曾国，却有一个与曾国在姓氏、疆域、年代诸方面均十分吻合的随国，而且在随国的都城附近，竟发现了曾国国君和朝臣的墓葬。这一奇特现象，引起了人们的深思:如曾和随为两国，何以在一地?如曾和随为一国，何以有二名？这的确是一个难解之谜。

相关链接
出土的曾国青铜器
1、上曾太子般殷鼎
在1977年秋和1981年春在山东临朐县嵩山公社泉头村出土，共出土青铜器二十一件，其中六件铸有铭文。现收藏于临朐县博物馆的这件“上曾太子般殷鼎”，口径30.5、通高26.5厘米，重6.65公斤。平折沿,附耳,耳两翼各有一铜柱连接口沿，半球形腹，平缓底，蹄形三足，耳内外分别饰窃曲纹、重环纹,腹饰凸弦纹。器壁内侧铸有铭文凡五行三十八字铭文。铭文释文大概：上曾大（太）子般殷，乃□（择）基金，自乍□（作□）彝，心圣若□（虑），哀哀利锥，用考（孝）用亯（享），既龢无测，父母嘉寺（持），多用旨食。
2、曾子义行簠
1988年在江苏六和县程桥镇出土。通高19.25、口横28.2、口纵22.9厘米。盖、器形制、纹饰、大小相同，上下合成一器。长方形，直口斜壁，平底，矩形足，盖沿铸有六个兽面形卡扣，盖、器两端各有一个兽首耳。盖、器均饰蟠虺纹，足饰卷云纹，为春秋晚期作器。
3、曾姬无恤壶与曾侯作叔姬簠
1933年，安徽寿县李三孤堆楚墓出土大量战国时期高级别楚国青铜器，其中有一对曾姬无恤壶。通盖，高37.1、口径9.5寸，体呈椭方形，直口长颈，鼓腹，圈足沿下折，颈部有一对顾龙形耳，盖呈盝顶形，上有四个S形钮。体饰蟠螭纹，为战国中期器具。
双壶铭文相同，内壁铸铭文39字：隹(唯)王廿又六年，圣 之夫人曾姬无恤，（吾）宅兹漾陵，蒿间之无（匹），用乍宗彝尊壶，后嗣甬(用)之， （职）在王室。
曾侯作叔姬簠中“叔”作老三解读。
4、曾侯仲子游父鼎
春秋早期，1966年7月湖北京山县坪垻公社苏家壠出土。通高26.5、口径38.3厘米。直口，平折沿，一对附耳高出器口，浅腹三蹄足。颈饰窃曲纹。铭文字数，内壁铸铭文10字。铭文释文为曾□中（侯仲）子□（游）父自乍（作）□彝。“仲”作“次”释。
5、曾子游鼎
1959年上海博物馆收集到一件来自鄂北随地铭文释为：“曾子游择其吉金，用铸口彝，惠于刺曲 ……”。
6、曾侯乙编钟及曾侯乙鼎
曾侯乙编钟
1978年在湖北随县出土，编钟是由六十五件青铜编钟组成的庞大乐器，其音域跨五个半八度，十二个半音齐备。它高超的铸造技术和良好的音乐性能，改写了世界音乐史，被中外专家、学者称之为“稀世珍宝”。曾侯乙编钟为战国早期文物。
曾侯乙鼎
通高64.6、口径64.2厘米。直口方唇，短颈，方附耳，鼓腹，平底，三个蹄形高足。腹部设两个环钮，颈腹之间有一道凸弦纹，器身饰蟠龙纹和垂叶纹，耳饰几何云纹。足饰兽面涡云纹。铭文：曾（侯）乙诈甬冬（作持用终）
此外，还有曾子仲宣鼎，春秋早期作器。铭文：曾子中（仲）宣，□用（其）吉金自乍（作）宝鼑（鼎），宣丧（尚）用者（饔诸）父、者（诸）兄，（其）万年无强（疆），子子孙孙永宝用亯（亯）以及曾子缶、曾太保叔盆、曾孙无鼎、曾伯陭壶、曾子伯匜、曾子簠等传世青铜器。

随国，是春秋时期位于今湖北省江汉流域的一姬姓诸侯国。

需要指出的是，春秋时代的晋国有一地名随，即《春秋左氏传·隐公五年》记载的“翼侯奔随”。此地后来作为晋国名臣士会的封地，因此《春秋左氏传·文公十三年》有将士会称为随会。这一位于今山西省汾河流域的随地，据童书业说，前身也是一古国。童书业并指出，山西省汾河流域的古国如随国、鄂国、唐国（后改称晋国）、沈国、黄国等，在江汉流域附近都有同名国[1]。

随国属于汉江流域的姬姓诸侯国集团(即汉阳诸姬)。在春秋初期楚国未成长为霸主前，随国势力一度强大，为汉阳诸姬之首。公元前706年楚武王侵略随国却半途而废，楚国此时自认不得志于汉江流域。公元前704年，楚国再次侵略随国，并取得会战的胜利，但楚国实力不足以在此时吞并随国，所以在当年即与随国讲和。公元前690年，楚武王卒于侵略随国的征途，当年随国求和。此后的几十年间，楚国四处征伐而逐渐吞并汉阳诸姬。公元前640年，随国率领汉阳诸姬背叛楚国，楚国击败之，双方言和。公元前632年城濮之战当年，晋国人有言，汉阳诸姬已经全部为楚国所有。随国沦为楚国的附庸，不再为中原诸侯国视为独立而有资格参与盟会的诸侯国。

公元前506年，吴国攻破楚国都城郢，楚昭王出奔至随地。随人在吴国的压力下，并未将楚昭王交给吴国，为楚国立下保护楚王的功劳。因此楚国对随有一定的奖励。公元前494年，《春秋经》记载：“楚子、陈侯、随侯、许男伐蔡”。《春秋经》本于鲁国的国史，此条记载，被杜预等人认为是楚国为了报答随的功劳，而使随国重返独立的诸侯国行列。

后不知何年，随国亡于楚国。

自从牧野之战武王灭商，西周王朝为了镇守辽阔的疆土，控制殷商后裔，便把兄弟叔侄和立有战功的异姓贵族派往各地担任诸侯，以世袭的形式统治这些地区。这种分封制对发展边远地区的经济文化产生了重大影响。到西周中叶，周昭王、穆王不断向淮夷、于越、荆楚用兵，为巩固对南方疆域的控制，同时也为了夺取战略物资“铜”和保护南征通道，又把一些姬姓兄弟叔侄从山西、陕西移封到淮水上游和汉水中游地带，建立起随(曾)、唐、蔡、应、息等数十封国，组成一个庞大的姬姓封国集团，史称“汉阳诸姬”。它们互为犄角之势，负责监视并阻断荆楚和淮夷、于越结盟，为安定南方起了重要作用。

姬姓随（曾）国封邑宽广，大致以随枣走廊为中心，北抵新野，东邻应山，南及京山，西近襄樊。这一带经过夏商先期开发，生产发达，文化先进。遍布随州境内的古文化遗址揭示了这样一个规律，它们都是临河高地，据险而守，由村寨、贵族坞垒、都城组成梯次社会布局。这种布局，与我们今天的村、镇、市(县)何其相似。已发现发掘的春秋时期随（曾)国贵族墓分布于新野、信阳、安陆、京山、枣阳等地区，在我市发现发掘的则分布在均川、安居、淅河、东城等地。这说明随（曾）国在春秋时期处于高度文明阶段，综合国力相对强盛。加之随（曾）国世代沿袭“修政而亲兄弟之国”的内政外交方略，所以它在春秋早期敢于屡抗楚锋，成为抵御楚国东进北伐、问鼎中原的前沿堡垒。

随国自从西周早期登上历史舞台始,便同楚国结下了“不解之缘”,从某种意义上说,一部随国史,就是一部随楚关系史。

周武王克商立国后,曾先后分封七十一国,其中武王兄弟十五人,姬姓之国四十人,“皆举亲也”。《左传·昭公二十八年》而作为“汉阳诸姬”之首的随国,其任务是监控南方蛮夷之国,以拱卫周疆。随国封于何时,史无明载,但据“安州六器”,不会晚于周昭王之世。学术界大都认为,“安州六器”所载,即《古本竹书纪年》所记“昭王十六年伐楚荆”事,而据“安州六器”所载昭王南伐荆楚经过唐、厉、随等国并于唐国整治军队分析,昭王的这次大规模行动无疑得到了以随国为首的汉东诸国的积极配合,这说明当时的随国同楚国已存在着矛盾。

周室东迁以后,诸夏大一统、小分裂的局面已改变为小统一、大分裂。周王丧失了军事盟主的实力,周公东征、昭王南征之类赫赫扬扬的壮举已没有重演的可能,楚人再也用不着为来自中原的威胁而担忧了。然而,生产发达、文化先进、军事实力雄厚的随国则依然是楚人东进的主要障碍。于是,楚武王末年,楚对随发动了大规模进攻。《左传·桓公六年》 随国始而修政备战,继而拒不参加楚人主持的沈鹿之会,更加引起了楚人的不满,楚武王再度伐随。尽管随人奋力抗楚,充分显示出其抵御外敌的“汉东大国”的气魄与胆识,但由于楚国势力强大,最终还是同楚人订立盟约。《左传·桓公八年》到春秋中期,楚势更为强盛,随人公元前640年“以汉东诸侯叛楚”，《左传·僖公二十年》但终被楚令尹子文击败,境土日月削,国势衰落。此后,随国“世服于楚,不通中国”，《左传·哀公元年》杜注成为名副其实的附庸之国。公元前506年,吴、蔡、唐联军攻入楚国的郢都,楚昭王奔随，《左传·定公四年》吴人尾追而至,随人拒不交出昭王,“楚人德之”。春秋末年,“周之子孙在汉川者,楚实尽之”，唯随独存。个中奥秘,随人已有揣测:“以随之辟小,而密迩于楚”,而未灭,“楚实存之”。这段话虽然是吴师入郢前随、楚关系的写照,也同样可以用来说明进入战国后汉东唯随国独存的缘由。
“随国，姬姓”，于西周早期立国。位于周王朝地域的南疆，与强大的楚国邻近。然而，随为周王朝的诸侯国，楚是蛮夷之国。《安州六器》载：昭王十六年伐荆楚，经过唐、厉、随等国，说明当时随国与楚国已存在着矛盾。

楚武王末年（公元前706年），楚对随发动了大规模的进攻，随国始而修政备战，继而拒不参加楚人主持的沈鹿之会。其后，楚武王再度伐随，尽管随人奋力抗楚，但由于楚国势力强大，最终还是同楚人订立盟约。公元前640年随人“以汉东诸侯叛楚”。但还是被楚国击败，境土日削，国势衰落，此后“世服于楚”，成为楚国的附庸。至春秋末年，周王朝分封在“南土”的同姓诸侯国先后被楚国灭掉，惟随独存。

战国时期，随国史事文献无载，只有凭考古资料推测。公元前433年，随国国君曾侯乙死后，楚昭王的儿子楚惠王赠以珍贵的礼乐器缚钟。公元前407年楚声王娶曾姬无恤为夫人，说明战国早期随楚关系十分融洽。1981年，考古工作者在随州市西部发掘了擂鼓墩二号墓，墓主地位相当于国君一级，考古界定在战国中期前段。表明此时随国尚存。出土的曾姬无恤壶，铸于楚宣王二十六年（公元前344年），楚声王夫人无恤为宣王祖母，无恤尚在，楚宣王不会灭其祖母故国。据出土墓葬文物分析，随国于公元前328年之际最终为楚所灭。

9、中国戏曲与民族风俗

中国戏曲历史悠久，剧种种类繁多，据不完全统计，我国各民族地区的戏曲剧种约有三百六十多种，传

统剧目数以万计。
比较流行著名的剧种有：京剧、昆剧、越剧、豫剧、黄梅戏、评剧、粤剧、庐剧、徽剧、淮剧、沪剧、

吕剧、湘剧、柳子戏、茂腔、淮海戏、锡剧、婺剧、秦腔、碗碗腔、关中道情、太谷秧歌、上党梆子、

雁剧、耍孩儿、蒲剧、陇剧、汉剧、楚剧、苏剧、湖南花鼓戏、潮剧、藏戏、高甲戏、梨园戏、桂剧、

彩调、傩戏、琼剧、北京曲剧、二人转、二人台、拉场戏、单出头、河北梆子、漫瀚剧、河南坠子、河

北梆子、湖南花鼓戏、淮北花鼓戏、梅花大鼓、梨花大鼓、京韵大鼓、西河大鼓、评弹、单弦、山东快

书、山东琴书等五十多个剧种，尤以京剧流行最广，遍及全国，不受地区所限。
地方戏曲具体分布：
北京市： 京剧 北昆 西路评剧 北京曲剧
河北省： 河北梆子 评剧 丝弦 老调 哈哈腔 河北乱弹 武安平调 武安落子 西调 蔚县秧歌 隆尧秧歌

定县秧歌 四股弦 唐剧 横岐调、上四调
山西省： 蒲州梆子 山西中路梆子 山西北路梆子 上党梆子 锣鼓杂戏 耍孩儿戏 灵邱罗罗 上党皮黄 上

党落子 永济道情戏 洪洞道情戏 临县道情戏 晋北道情戏 襄武秧歌 壶关秧歌 沁源 秧歌 祁太秧歌 繁

峙秧歌 朔县秧歌 孝义碗碗腔 曲活碗碗腔 弦子腔 凤台小戏
内蒙古自治区： 内蒙大秧歌 二人台 漫瀚剧
辽宁省： 海城喇叭戏 辽南影调戏 蒙古剧 彩扮莲花落
吉林省： 二人转 吉剧 新城戏 黄龙戏
黑龙江省： 龙江剧
陕西省： 秦腔 汉调二黄 阿宫腔 合阳跳戏 合阳线戏 陕西碗碗腔 陕西老腔 眉户戏 弦板腔 陕西道情

戏 陕南花鼓戏 陕南端公戏 安康弦子戏
甘肃省： 陇剧 高山剧 影子腔 甘南藏戏
青海省： 青海藏戏 青海平弦戏
新疆维吾尔自治区： 新疆曲子戏
山东省： 山东梆子 枣梆 莱芜梆子 东路梆子 柳子戏 吕剧 茂腔 柳腔 五音戏 柳琴戏 两夹弦 四平调
江苏省： 昆曲 淮剧 扬剧 通剧 淮海戏 锡剧 苏剧 丹剧 丁丁腔 淮红剧 海门山歌剧
安徽省： 黄梅戏 徽剧 青阳腔 岳西高腔 安徽目连戏 安徽戏 庐剧 安徽端公戏 沙河调 泗洲戏 坠子戏

含弓戏 芜湖梨簧戏 文南词 皖南花鼓戏 凤阳花鼓戏 淮北花鼓戏 淮剧 嗨子戏
上海市： 沪剧 滑稽戏 奉贤山歌剧
浙江省： 越剧 婺剧 绍剧 新昌高腔 宁海平调 松阳高腔 醒感戏 温州昆曲 金华昆腔戏 黄岩乱弹 诸暨

乱弹 瓯剧 和剧 杭剧 甬剧 湖剧 姚剧 睦剧
江西省： 赣剧 戈阳腔 盱河戏 东河戏 宁河戏 瑞河戏 宜黄戏 赣南采茶戏 萍乡采茶戏 万载花灯戏 抚

州采茶戏 吉安采茶戏 宁都采茶戏 赣东采茶戏 九江采茶戏 景德镇采茶戏 武宁采茶戏 高安采茶戏
福建省： 莆仙戏 梨园戏 高甲戏 闽剧 平讲戏 庶民戏词明戏 大腔戏 闽西汉剧 北路戏 梅林戏 右词南

剑调 小腔戏 三角戏 闽西采茶戏 南词戏 闽西山歌戏 芗剧 打城戏 竹马戏 游春戏 肩膀戏
台湾省： 歌仔戏
广东省： 粤剧 潮剧 正字戏 白字戏 广东汉剧 西秦戏 花朝戏 粤北采茶戏 东昌花鼓戏 雷剧 梅县山歌

剧 粤西白戏 临剧
海南省： 琼剧
广西壮族自治区： 桂剧 邕剧 丝弦戏 广西师公戏 彩调剧 牛娘剧 桂南采茶戏 广西壮剧 广西苗戏 广

西侗戏
湖南省： 湘剧 祁剧 常德汉剧 衡阳湘剧 巴陵戏 辰河戏 湘昆 长沙花鼓戏 岳阳花鼓戏 常德花鼓戏 湘

西花灯戏 湘西阳戏 衡阳花鼓戏 邵阳花鼓戏 零陵花鼓戏 师道戏 湘西苗剧 新晃侗族傩戏
湖北省： 汉剧 荆河戏 南剧 湖北越调 山二黄 湖北高腔 楚剧 东路花鼓戏 黄梅采茶戏 阳新采茶戏 远

安花鼓戏 襄阳花鼓戏 荆州花鼓戏 梁山调 郧阳花鼓戏 随县花鼓戏 堂戏 文曲戏 鄂西柳子戏
河南省： 豫剧 河南越调 南阳梆子 大平调 怀梆 怀调 大弦调 罗戏 卷戏 河南曲剧 河南道情 豫南花

鼓戏 乐腔 五调腔
四川省： 川剧 四川灯戏 四川曲艺剧 秀山花灯戏
云南省： 滇剧 云南花灯戏 昆明曲剧 关索剧 傣剧 白剧 云南壮剧 彝剧
贵州省： 黔剧 贵州本地梆子 贵州花灯剧 贵州侗戏 贵州布依戏 贵州苗戏 安顺地戏
西藏自治区： 藏剧
京剧
艺术特色

京剧舞台艺术在文学、表演、音乐、唱腔、锣鼓、化妆、脸谱等各个方面，通过无数艺人的长期舞台实

践，构成了一套互相制约、相得益彰的格律化和规范化的程式。它作为创造舞台形象的艺术手段是十分

丰富的，而用法又是十分严格的。不能驾驭这些程式，就无法完成京剧舞台艺术的创造。由于京剧在形

成之初，便进入了宫廷，使它的发育成长不同于地方剧种。要求它所要表现的生活领域更宽，所要塑造

的人物类型更多，对它的技艺的全面性、完整性也要求得更严，对它创造舞台形象的美学要求也更高。

当然，同时也相应地使它的民间乡土气息减弱，纯朴、粗犷的风格特色相对淡薄。因而，它的表演艺术

更趋于虚实结合的表现手法，最大限度地超脱了舞台空间和时间的限制，以达到“以形传神，形神兼备

”的艺术境界。表演上要求精致细腻，处处入戏；唱腔上要求悠扬委婉，声情并茂；武戏则不以火爆勇

猛取胜，而以“武戏文唱”见佳。

传统剧目

京剧继承了皮簧戏的艺术成就及其丰富的剧目。不但有二簧、西皮、吹腔、四平调、拨子等属于二簧系

统的剧目。中华人民共和国成立后，经过戏曲工作者和广大戏曲演员相互合作，共同进行整理修改，其

中优秀的剧目作为民族文化艺术遗产列入中国新文化艺术林苑而被保留下来，继续在舞台上广泛流传。

这类剧目据估计大约有200 余出，例如《宇宙锋》《玉堂春》《长坂坡》《群英会》《打渔杀家》《五

人义》《挑华车》《打金枝》《拾玉镯》《三击掌》《六月雪》《四进士》《搜孤救孤》《秦香莲》《

打严嵩》《挡马》《金玉奴》《樊江关》《野猪林》《八大锤》《空城计》《霸王别姬》等，其题材和

表现形式是多种多样的，有文戏、武戏、唱功戏、做功戏、对儿戏、群戏、折子戏、本戏等。各种形式

的剧目，统称为传统戏。

川剧
【剧目】

川剧剧目繁多，早有“唐三千，宋八百，数不完的三、列国”之说。其中要以高腔部分的遗产最为丰富

，艺术特色亦最显著，传统剧目有“五袍”（《青袍记》、《黄袍记》、《白袍记》、《红袍记》、《

绿袍记》）、“四柱”（《碰天柱》、《水晶柱》、《炮烙柱》、《五行柱》），以及“江湖十八本”

等，还有川剧界公认的“四大本头”（《琵琶记》、《金印记》、《红梅记》、《投笔记》），不少为

其他剧种失传的剧目。 1949年后，经过整理，出现了一批优秀的川剧剧目，如《柳荫记》、《玉簪记》

、《彩楼记》等。

川剧的表演艺术有深厚的生活基础，并形成一套完美的表演程式，剧本具有较高的文学价值，表演真实

细腻，幽默机趣，生活气息浓郁，为群众喜爱。有的演员还创造了不少绝技，如托举、开慧眼、变脸、

钻火圈、藏刀等，善于利用绝技创造人物，叹为观止。

明末清初，由于各地移民入川，以及各地会馆的先后建立，致使多种南北声腔剧种也相继流播四川各地

，并且在长期的发展衍变中，与四川方言土语、民风民俗、民间音乐、舞蹈、说唱曲艺、民歌小调的融

合，逐渐形成具有四川特色的声腔艺术，从而促进了四川地方戏曲剧种--川剧的发展。

【艺术特色】

变脸

川剧表演生活气息浓郁，生动活泼，风趣幽默，为了更好地塑造人物，川剧艺人创造了变脸、藏刀、钻

火圈、开慧眼等许多绝技，表演时火爆热闹，新奇有趣，形成川剧的一大特色。

变脸是川剧表演艺术的特殊技巧之一。它是剧中人物内心思想感情的一种浪漫主义表现手法。变脸的方

法大体分为三种--抹脸、吹脸、扯脸。

抹脸：将油彩涂在脸的某一特定部位上，到时用手往脸上一抹，就可变成另外一种脸色。如果要全部变

，则油彩涂于额上或眉毛上，如果只变下半部脸，则油彩可涂在脸或鼻子上。

吹脸：只适合于粉末状的化妆品，如金粉、墨粉、银粉等，演员将粉末状的化妆品放置在舞台特定位置

上的容器内或人物所使用的酒杯之类器皿中，演员到时做一个伏地或其他特定的舞蹈动作，趁机将脸贴

近器皿，闭眼、闭气、用口一吹，粉末扑在脸上，立即变成另一种颜色的脸。

扯脸：比较复杂的一种变脸方法。它是事前将脸谱画在一张张绸子上，剪好，每张脸谱上都系一根丝线

。再一张一张地将若干张脸谱叠在一起贴在脸上，每一张脸谱有一根特定的丝线，丝线则系在衣服的某

一个顺手而又不引人注目的地方，随着表演的需要，在舞蹈动作的掩护下，再一张一张地迅速扯下来。

此法贵在巧妙、干净、利落。

面具变脸，是演员根据实际需要，事先将不同的脸谱绘制在以木、纸、布、绸、橡皮等不同的材料上，

也就是脸壳来施以变幻。如川剧《变脸》中的水上漂，《活捉三郎》中的阎惜姣等人物的变脸就是用的

此种方法。

胡子，胡子的变化有以下两种：变无为有，演员变化神迅，甚至比变脸还快。令一种是变黑为白。川剧

《文昭关》中，伍员投奔吴国，逃至昭关，关口悬挂其画像以便捉拿。伍员往隐士东皋公家暂避，因内

心忧忿，一夜之间须发全白。守军误捉皇甫纳，伍员得以出关。

唱腔

川剧由昆曲、高腔、胡琴、弹戏、灯调五种声腔组成。其中，除灯调系源于本土外，其余均由外地传入

。这五种声腔和为五种声腔伴奏的锣鼓、唢呐曲牌以及琴、笛曲谱等音乐形式。川剧音乐博采众长，兼

收并蓄，她囊括吸收了全国戏曲各大声腔体系的营养，与四川的地方语言、声韵、音乐融汇结合，衍变

形成为形式多样、曲牌丰富、结构严谨、风格迥异的地方戏曲音乐。

高腔

高腔是川剧中最重要的一种声腔，是明末清初从外地传入四川。高腔传入四川以后，结合了四川方言、

民间歌谣、劳动号子、发间说唱等形式，几经加工和提炼，逐步形成了具有地方特色的声腔音乐。

川剧高腔是曲牌体音乐，川剧高腔曲牌数量众多，形式复杂。它的结构基本上可以概括为：起腔、立柱

、唱腔、扫尾。高腔剧目多、题材广、适应多种文词格式。高腔最主要的特点是没有乐器伴奏的干唱即

所谓"一唱众和"的徒歌形式，它以帮打唱为一体。锣鼓的曲牌都是以这种方式组成的。有的曲牌帮腔多

于唱腔，有的基本全部都是帮腔，有的曲牌只在首尾两句有帮腔，其具体形式是由戏决定的。

川剧高腔保留了南曲和北曲的优秀传统，它兼有高亢激越和婉转抒情的唱腔曲调。

昆腔

昆腔多文人之作，词白典雅，格律规严，演唱时特别讲究字正腔圆，加之曲牌曲折，节奏缓慢，如今已

渐衰微。川昆源于苏昆，川剧艺人利用了昆曲长于歌唱和利于舞蹈的特点，往往只选取昆曲中某些曲牌

或唱句，插入其它声腔中演唱，形成了川昆独具姿色的艺术风格。

川剧昆腔的曲牌结构与它的母体"苏昆"基本相同。应用时有"单支"和"成堂"两种形式。目前，以昆腔单

一的声腔形式演出的剧目已经不多了，更多的是溶于高腔、胡琴、弹戏诸声腔之中，或者是与其它声腔

共和。

昆腔的主奏乐器是笛子。伴奏锣鼓及方式与其余高、胡、弹、灯诸声腔相同，以大锣敲边和苏钹二件乐

器的特殊单色构成锣鼓的"苏味"来区别于其它声腔的锣鼓伴奏。

胡琴

胡琴是二黄与西皮腔的统称。因其主要伴奏乐器是"小胡琴"，故统称胡琴。《燕兰小谱》卷五记载："蜀

伶新出琴腔，……其器不用笙笛，以胡琴为主，月琴应之，工尺咿唔如话"，可以说是四川胡琴腔的注脚

。胡琴腔约在乾隆年间就已经形成了。

二黄包括正调（二黄）、阴调（反二黄）、老调三类基本腔。正调善于表现深沉、严肃、委婉和轻快的

情绪；反二黄宜表现苍凉、凄苦、悲愤的情绪；老调则大多用于高亢、激昂的情绪。西皮腔与二黄腔的

音乐性格相反，具有明朗、潇洒、激越、简练、流畅的品格。西皮、二黄多为单独使用，但也有不少剧

目同时包纳二种声腔。

弹戏

川剧弹戏是用盖板胡琴为主要伴奏乐器演唱的一种戏曲声腔。它源自陕西的秦腔，属梆子系统，因此又

有"川梆子"之称。弹戏虽源于秦腔，但它同四川地方语言结合，并受四川锣鼓和民间音乐的影响，经过

长期的衍变，无论曲调、唱法还是唱腔结构都与秦腔有所不同，形成了自己独特的艺术风格，具有浓郁

的四川地方色彩。尽管二者的关系不是相当接近，但从从曲调结构，调式特点，以及整个唱腔的韵味等

方面分析，均可找到它们之间的渊源。

弹戏包括情绪完全不同的两类曲调：一类是长于表现喜的感情的叫"甜平"（又称"甜品"、"甜皮"、"甜腔

"），一类叫"苦平"（又称"苦品"、"苦皮"），则善于表现悲的感情。它们具有相对的独立性，但它们的

调式、板别、结构都是相同的，甚至在同一板别的唱腔中，曲调的骨架都一样。

灯调

灯戏在在川剧中颇有特色，它源于四川民间的迎神赛社时的歌舞表演，也可以说是古代巴蜀传统灯会的

产物。所演为生活小戏，所唱为民歌小调，村坊小曲，体现了当地浓烈的生活气息。

灯戏声腔的特点是：乐曲短小，节奏鲜明，轻松活泼，旋律明快，具有浓厚的四川地方风味。
灯调声腔主要由"胖筒筒"、发间小曲和"神歌腔"组成。灯戏伴奏的"胖筒筒"，是一种比二胡杆粗、筒身

大、声音略带"嗡"声的琴。

角色

川剧分小生、旦角、生角、花脸、丑角5个行当，各行当均有自成体系的功法程序，尤以文生、小丑、旦

角的表演最具特色，在戏剧表现手法、表演技法方面多有卓越创造，能充分体现中国戏曲虚实相生、遗

形写意的美学特色。

乐器

川戏锣鼓，是川剧音乐的重要组成部分。其使用乐器共有二十多种，常用的可简为小鼓、堂鼓、大锣、

大钹、小锣（兼铰子），统称为"五方"，加上弦乐、唢呐为六方，由小鼓指挥。这是去农村演出的轻便

乐队。锣鼓曲牌有三百支左右。"装龙象龙，装虎象虎"，这一句形容和要求川剧表演的话，在川剧演员

中代代相传。川剧表演具有深厚的现实主义传统，同时又运用大量的艺术夸张手法，表演真实、细腻、

优美动人。

昆曲
【艺术特点】

昆剧作为一个曾经在全国范围内有着巨大影响的剧种，在历尽了艰辛困苦之后，能奇迹般地再次复活，

这和它本身超绝的艺术魅力有紧密关系，其艺术成就首先表现在它的音乐上。

昆剧行腔优美，以缠绵婉转、柔漫悠远见长。在演唱技巧上注重声音的控制，节奏速度的顿挫疾徐和咬

字吐音的讲究，场面伴奏乐曲齐全。

“水磨腔”。这种新腔奠定了昆剧演唱的特色，充分体现在南曲的慢曲子（即“细曲”）中，具体表现

为放慢拍子，延缓节奏，以便在旋律进行中运用较多的装饰性花腔,除了通常的一板三眼、一板一眼外，

又出现了“赠板曲”，即将4/4拍的曲调放慢成8/4，声调清柔委婉，并对字音严格要求，平、上、去、

入逐一考究，每唱一个字，注意咬字的头、腹、尾，即吐字、过腔和收音，使音乐布局的空间增大，变

化增多，其缠绵婉转、柔曼悠远的特点也愈加突出。

相对而言，北曲的声情偏于跌宕豪爽，跳跃性强。它使用七声音阶和南曲用五声音阶（基本上不用半音

）不同，但在昆山腔的长期吸收北曲演唱过程中，原来北曲的特性也渐渐被溶化成为“南曲化”的演唱

风格，因此在昆剧演出剧目中，北曲既有成套的使用，也有单支曲牌的摘用，还有“南北合套”。

“南北合套”的使用很有特色：一般情况是北曲由一个角色应唱，南曲则由几个不同的角色分唱。这几

种南北曲的配合使用办法，完全从剧情出发，使音乐尽可能完美地服从戏剧内容的需要。

从南北曲本身的变化说，尚有“借宫”、“犯调”、集曲“等多种手法。原来联成一套的曲子，无论南

北曲，都有属于那一宫调的曲子问题，当唱曲要求情绪显著变化时，同一宫调内的曲子不能胜任，就可

借用其它宫调的合适曲子。如《牡丹亭·惊梦》，先后所用的曲牌是[山坡羊]（商调）、[山桃红]（越

调）、[鲍老催]（黄钟宫）、[绵搭絮]（越调）。

在演唱技巧上，昆剧注重声音的控制，节奏速度的快慢以及咬字发音，并有“豁”、“叠”、“擞”、

“嚯”等腔法的区分以及各类角色的性格唱法。音乐的板式节拍，除了南曲“赠板”将四拍子的慢曲放

慢一倍外，无论南北曲，都包括通常使用的三眼板、一眼板、流水板和散板。它们在实际演唱时自有许

多变化，一切服从于戏情和角色应有的情绪。

昆剧的乐器配置较为齐全，大体由管乐器、弦乐器、打击乐器三部分组成，主乐器是笛，还有笙、箫、

三弦、琵琶等。由于以声若游丝的笛为主要伴奏乐器，加上赠板的广泛使用，字分头、腹、尾的吐字方

式，以及它本身受吴中民歌的影响而具有的“流丽悠远”的特色，使昆剧音乐以“婉丽妩媚、一唱三叹

”几百年冠绝梨园。伴奏有很多吹奏曲牌，适应不同场合，后来也被许多剧种所搬用。

昆剧的音乐属于联曲体结构，简称“曲牌体”。它所使用的曲牌大约有一千种以上，南北曲牌的来源，

其中不仅有古代的歌舞音乐，唐宋时代的大曲、词调，宋代的唱赚、诸宫调，还有民歌和少数民族歌曲

等。它以南曲为基础，兼用北曲套数，并以“犯调”、“借宫”、“集曲”等手法进行创作。此外，还

有不少宗教歌曲。

昆剧的表演拥有一整套“载歌载舞”的严谨表演形式

昆剧表演的最大的特点是抒情性强、动作细腻，歌唱与舞蹈的身段结合得巧妙而谐和。昆剧是一种歌、

舞、介、白各种表演手段相互配合的综合艺术，长期的演剧历史中形成了载歌载舞的表演特色，尤其体

现在各门角色的表演身段上，其舞蹈身段大体可以分成两种：一种是说话时的辅助姿态和由手势发展起

来的着重写意的舞蹈；一种是配合唱词的抒情舞蹈，既是精湛的舞蹈动作，又是表达人物性格心灵和曲

辞意义的有效手段。

昆剧的戏曲舞蹈多方吸收和继承了古代民间舞蹈、宫廷舞蹈的传统，通过长期舞台演出实践，积累了丰

富的说唱与舞蹈紧密结合的经验，适应叙事写景的演出场子的需要，创造出许多偏重于描写的舞蹈表演

，与“戏”配合，成为故事性较强的折子戏。适应了抒情性和动作性都很强的演出场子的需要，创造出

许多抒情舞蹈表演，成为许多单折抒情歌舞剧的主要表演手段。代表性剧目如《西川图·芦花荡》《精

忠记·扫秦》《拜月亭·踏伞》《宝剑记·夜奔》《连环记·问探》《虎囊弹·山亭》等。

昆剧的念白也很有特点，由于昆剧是从吴中发展起来的，所以它的语音带有吴侬软语的特点。其中，丑

角还有一种基于吴方言的地方白，如苏白、扬州白等，这种吴中一带的市井语言，生活气息浓厚，而且

往往用的是快板式的韵白，极有特色。另外，昆剧的演唱对于字声、行腔、节奏等有极其严格的规范，

形成了完整的演唱理论。

昆剧的舞台美术包括丰富的服装式样，讲究的色彩和装饰的以及脸谱使用三个方面

除了继承元明以来戏曲角色服装样式外，昆剧的有些服装和当时社会上流行的穿着很为相似。反映在戏

上，武将自有各式戎装，文官亦有各样依照封建社会阶级等级不同的穿戴。脸谱用于净、丑两行。属于

生、旦的极个别人物也偶然采用，如孙悟空（生）、钟无盐（旦），颜色基本用红、白、黑三色。

昆剧艺术经过多年的磨合加工，已经形成相当完善的体系，而这一体系又长期在中国戏曲中占据独尊地

位，所以昆剧艺术被尊为“百戏之祖”，对整个戏曲的发展都有着深远的影响，许多地方戏都在不同程

度上吸收了它的艺术养分，其中还留有部分的昆腔戏。
【剧目】

昆曲在长期的演出实践中，积累了大量的上演剧目。其中有影响而又经常演出的剧目如：王世贞的《鸣

凤记》，汤显祖的《牡丹亭》、《紫钗记》《邯郸记》《南柯记》，沈璟的《义侠记》等。高濂的《玉

簪记》，李渔的《风筝误》，朱素臣的《十五贯》，孔尚任的《桃花扇》，洪升的《长生殿》，另外还

有一些著名的折子戏，如《游园惊梦》《阳关》《三醉》《秋江》《思凡》《断桥》等。