要彩礼丝弦

1、安徽的所有民俗

饮食
一、主、副食品
（一）面食
烙馍 枕头馍 蒙城油酥饼 狗肉包子 鸡丝卷 高庄馍 重油麻花 小把馓子 狮子头 盘香饼 水晶豆沙饼 小酥 佛手酥 绿豆煎饼 穿心馃 酥面馃 玉米馃 牛肉馍 老温面条
（二）米制品
南陵米面 冻米 桐城菜心粑 三河米饺 乌饭团 蒸菜 苎叶饼 徽州米馃
（三）徽州食俗
一品锅 赛琼碗 端锅相劝
二、名菜、名点
（一）名菜
石耳炖鸡 腌鲜桂（鳜）鱼 发菜甲鱼 清蒸石鸡 屯溪醉蟹 红烧划水 徽州圆子 徽式菊花锅 毛峰熏鲥鱼 生熏仔鸡 蟹黄虾蛊 无为熏鸭 符离集烧鸡 八公山豆腐 奶汁回王鱼 鱼咬羊 掌上明珠
（二）名点
香蕉饼干 墨子酥 鸡蛋糕 元宝糖 大救驾 一品玉带糕 甘露饼 秦邮酥糖 小红头 双冬肉包 蟹黄汤包 庐阳汤包 冬瓜饺 采石矶茶干
地方风俗节会
（一）春季风俗节会
赤膊会 上九会 飏灯会 走太平 媳妇节 春龙节 花朝节 上祀节 惊蛟会 观音会 禹王庙会
（二）夏季风俗节会
木兰会 浴佛节 火神会 药王会 关帝会 城隍庙会 安苗节 太阳会
（三）秋季风俗节会
乞巧节 中元节 滚车节 太子会 地藏节 西庙会 坐庙会 火把节 地方会

2、青海人的风俗有哪些？

青海人的风俗：

1、青海葬礼

青海汉族，葬礼是人逝世以后，由家庭成员及亲友对逝世者举行哀悼和安葬的一系列民间礼俗活动。根据青海人家实实在在的葬礼为准！葬礼也为河湟汉族相同，又保持了古老丧俗。

在青海汉族葬礼习俗中，此项事务的前后分：居丧、报丧、讣告、入殓、戴孝、请亡、守灵、吊唁、验孝、转经、送亡、起灵、安葬等仪式。

2、婚礼

举行婚礼的这一天一大早，新郎同主持婚礼的人带着迎亲队伍，备上高头大马，带上彩礼，前往女家迎娶新娘。新郎抱着大酒坛子。坛子颈上系着一条洁白的哈达，还挂着用红丝绳套着的一大块扁平的方形水胶。

这块水胶象征着新郎和新娘的爱情，如同这水胶贴合的一样，永世相亲相爱。其他人，有的抬着整羊，有的拿着哈达等，来到女家。女家的主人和亲友，远远看到迎亲的马队，便在蒙古包前的草地上打着锣鼓、吹起海螺，欢迎迎亲人。

迎亲人离蒙古包几十步外下马，新郎向新娘父母各敬献一条哈达，接着向兄弟姐妹献哈达。父母接过礼物的时候，要对新郎和新娘致以崇高的祝福。

3、民间小调

青海汉族民间小调是中国民歌体裁类别的一种。一般指流行于城镇集市的民间歌舞小曲。经过历代的流传﹐在艺术上经过较多的加工﹐具有结构均衡﹑节奏规整﹑曲调细腻﹑婉柔等特点。民间俗称很多﹐如小曲﹑俚曲﹑里巷歌谣﹑村坊小曲﹑市俗小令﹑俗曲﹑时调﹑丝调﹑丝弦小唱等。

青海人的婚礼风俗的特点：

1、临时灶台

在婚宴上，各路的亲戚朋友都会来观礼，到时的人会很多，只在自己的灶上做饭烧茶的话根本应付不过来，一般都会搭个临时的灶台，用来煮茶，煮肉汤，做一些简单的煮食来待客。这些在宾客来之前都会准备好。

2、敬酒

等到宾客坐定之后，家里的人就会轮番上来敬酒，而青海人敬酒必需是双手端着一个碟子，上盛4-8个小酒杯。客人喝酒时，先用手指沾头杯中酒向空中点三下，这是古代少数民族先民的习惯意思是：天地人，然后再将杯中的酒水一饮而尽。

3、礼钱

在婚礼上，所有的宾客都不是空手而来，大家都会带上给新人的礼钱，通常是以家庭为单位，把自己家人要给的礼钱放在红包里然后交给账房。

4、账房

也就是婚礼上收钱的人，这个人不能是娘家人也不能是婆家人，要是两家人都信赖的长辈才可以，通常账房会把所有来宾的礼钱记在一个红帐本上，写上搭礼人的名字和礼钱的金额，红纸黑字，清清楚楚。

5、炕上的席桌

在来婚宴的宾客里，落席的位置也是不同的，所有宾客里的长辈都会坐在炕上的，上面摆着席桌，每上一道菜都是先上到这里，以示对长辈的尊敬。

6、全盘

婚宴上给娘家人的头道菜叫“全盘”，也就是凉菜拼盘。里面是凉拌三丝，外面用黄瓜，胡萝卜、五花肉、午餐肉等掩盖着，上边再以鸡蛋和香菜点缀。这道菜也是又说道的：今后生活中遇到的事五花八门，但是不论如何大家以后就是一家人了，要和睦。

7、抬针线

在娘家人离开这时要做的事叫“抬针线”。一方面是拜托婆家人以后好好对待自己的女儿;另一方面是向在座各位展现新娘的嫁妆。

第一个要抬的是婚宴的主厨，要给主厨挂红，然后敬酒，目的是感谢大厨做的菜，不要怠慢了客人们。第二个抬针线的，就是媒人，虽然现在都是自由婚姻，但是还是会象征性的邀请一个德高望重的老人来充当这个角色。

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4、宜昌地区婚俗礼节有哪些？

在宜昌，当哪家的女儿带回家一个陌生的男孩时，邻居们就会开始猜测：是不是这个姑娘的对象啊?而如果哪家的儿子带回家一个陌生的女孩，街坊们同样会七嘴八舌：莫不是带着媳妇回来了?一般情况下，只要双方父母见过面，而且点过头，这庄婚事就算有盼头了，因为在宜昌拜见对方父母叫做“过门”也就相当于“订亲”了。过门后，双方父母会一起吃顿饭，讲究点的人家还会请一些很重要的亲戚（又叫己亲），比如舅舅，姑姑，叔伯等。比起早年靠媒婆说亲要简单的多。

定亲过后，就是要选日子了，也就是所谓“请期”。①日子的选定要考虑的因素比较多。首先，看季节，哪个季节适合结婚，各个地方都有不同的说法，但现在关于季节的要求已经差不多没有了。其次是看年月日，主要方式是占卜，有句话说“按老皇历办事”就是讲的现代人择期的简便方法。最后是时辰的选择，古时迎娶的时间多在黄昏后，而现在迎娶的时间多为上午，估计是为了方便中午宴客。

日子选的比较近的新人从定下日子起就要开始忙碌了。按习惯一般是由新郎新娘一同去请双方的亲朋好友来参加婚礼，当然男方亲戚要给新娘红包而女方的亲戚也会给新郎红包。另外男方还要请大约六个生活相对幸福的邻居或远房亲戚家庭一同去迎亲。还有就是要请一个“支客司”(也就是“司仪”)，当然这个人必须是当地有一定地位并能言善道的人。婚礼当天的所有活动都将由他主持调配。现在多数家庭选择在饭店举办婚宴，所以相对比较简单，如果在家举行婚宴则要慎重选择厨师等，并在婚礼前一天开始准备婚宴。

女方要准备的东西相对来说不多，但比较烦琐，也比较重要：嫁妆。在中国古代，女儿出嫁时嫁妆的多少成为了这家是否富裕的标志。也可以说是父母怕女儿因着家底不丰厚而在婆家遭受不公待遇而采取的一些防范措施。发展到现在，女儿家出嫁的嫁妆已经远远没有当时的丰富全面了，大多数被数额不菲的钞票所代替。但也依然有些讲究的人家会按旧俗给女儿准备棉絮，箱子，梳妆台等物品。棉絮一般为四套或者八套，现在也有准备六套的。

哭嫁，是土家族独特的婚俗内容，一般在离开娘家前半月或者一月开始唱“哭嫁歌”。长阳和五峰都有过。②哭嫁，即新娘的女性亲戚和同村的姑娘日夜轮流陪着哭，内容一般包括“哭爹娘”，“哭哥嫂”……因为新娘的身世境遇不同，其哭嫁内容和形式也有不同。这个程序将会一直持续到新娘出嫁的前夜。特别是天亮之前，父母、姐妹与新娘对哭时，养育之恩、手足之情、依恋之心，如泣如诉，声泪俱下，好似撕人肺腑，旁观者无不落泪，真有生离死别之感。

喜期到，男家在迎亲前三日，准备迎亲，应酬宾客。迎亲的前一天，男方将备办的各样花红彩礼送到女家，向女方交待彩礼、衣物等，并接洽第二天娶亲事宜，这叫做“过礼”。过礼回来，男方设家宴，邀请新郎亲友中的未婚青年欢聚一堂，通宵饮酒歌唱，以示祝贺，这种贺喜仪式叫“陪十弟兄”。形式类似于下面要提到的女方的“陪十姊妹”。其实，说是十兄弟，实际上却并不限定十人。届时，席上设一令杯选一歌师傅唱开台歌开令，然后依次歌唱，唱得好的就多吃些菜，唱的不好的就罚喝酒。陪十弟兄歌在演唱形式上，按不同曲牌与歌词的需要，或独唱或对唱或一人领唱众人帮腔。其内容除歌手们相互奉承贺喜之类的吉利话外，一般故事、古人、盘歌（猜调）之类的歌均可唱。有的还用唢呐或丝弦伴奏。最后仍然由歌师傅唱圆台歌，收令散席。

5、农村婚庆旧时的风俗礼仪

我国古代有“六礼”之说，现今部分地区也有这个习俗，六礼即纳采、问名、纳吉、纳征，请期、亲迎。实际上各地区民间约定成俗的婚礼习俗并不完全为这六礼所限，它将相亲、订婚阶段的过程简化，比如，将请期（商定迎娶日期）并于纳吉（送礼订婚）中。而亲迎之后的合卺（新郎新娘喝交杯酒）、闹洞房和婚后的“回门”等仪礼过程受到更加的重视。
第一步：说媒
一般情况是看上哪家姑娘，先由媒人去说媒，双方还未见面，然后通过媒人了解一下对方的情况，如果有意愿，再决定下一步，也就是所说的相亲。
第二步：看亲，跟现在的相亲有些相近。
就是通过媒人和双方约定时间，男方带上礼物去到女方家里互相见面，相亲的日子是由媒人预先定好并通知男女双方的，因此，双方都要作好准备。男方要根据妇方父母的爱好，准备一点礼物；妇方要洒扫庭院，准备接待客人。作为当事人，男女二人都要打扮得尽可能有风度，有光彩一些，以便给对方一个好的“第一印象”。也是双方父母了解对方家里情况的时机，在农村，父母之命还是很重要的，这也是关键一步，因为平时是不能私自会面的，有话要通过媒人传达。
第三步：过礼
“过礼”的第一步，是由媒人把男方的生辰八字送到女方，女方的生辰八送到男方，有些迷信的父母，自认为是对儿女的婚事负责，往往在接到红帖之后要请算命先生推算一下，看双方的“生辰八字”是否相合，如果不合；婚事就要重新考虑。好在现代人多半不相信这一套了，所以即使交换红帖，往往也只不过是一种形式而已，有的甚至连换帖的形式都免了。过礼也是关键一步，如果父母同意婚事，双方商定好了礼金彩礼，男方这个时候就要把彩礼钱送到，婚事也就订下来了，跟现在的订婚类似，之后就可以选择吉日完婚。
第四步：迎娶
迎娶风俗各地也不尽相同，一般都是男方带着迎亲队伍当天去到女方家迎娶新娘，新娘出门也有很多讲究，迎娶回家礼节也是相当繁琐，好在现在都简化了。
现在自由恋爱，也不需要媒人说媒，也不需要上门提亲之类的，最多就是双方商量彩礼多少，之后再决定婚期，谈成后也就简单办了酒席，有些地方也是去酒店一顿就办了，而传统的农村婚礼酒席也很讲究，一般都是三天，女方三天，娶过来后男方接着办三天，还有送亲队伍，迎亲队伍，那时候别人结婚都很热闹，亲戚朋友很多从各地来到家里庆祝，而现在大多数是吃了饭就各自回家，很少有那时的热闹气氛。传统婚礼女方还附带嫁妆，以前常有电视，衣柜这样的东西由女方带来，不过现在很少了，大多数男方操办完成。

6、黄冈本地人的习俗有哪些？

一、通行礼节
1、串亲访友：“亲戚六眷，往来相见”；“三朋四友，不时走走”。传统的串亲接请礼俗有定期和不定期的。定期包括“送三节（春节、端午、中秋）”、“辞年”、“拜年”，接初嫁女回娘家吃“馊饭”、“过六月”，已嫁女给父母送冬鞋等等。不定期包括探病、问安、辞行、贺谢、请召、拜访、看女儿、回娘家。规矩是，探病，去早不去晚。最好在中午十二时前。问安，主要对老人和长辈。晚辈远行之前，到亲戚家走走，叫做“辞行”。归来带上接礼再去问候，亲戚家或备酒菜“饯行”，或送盘缠，归来再备酒菜“洗尘”。亲友家有婚嫁、造屋、科考事，须携礼物去祝贺。被贺者日后以礼回谢。
2、待客作客：迎接友人看情况而定。如相见时稀，从远道而来，并有预约时间，或恭候在家，或迎候门外。如友人已至家，应闻声而起。春节时来访，放爆竹迎接（送友亦然）。出迎中态度热情、诚恳。客至，主人看坐，坐定奉茶、递烟，双手送之。红安特敬待茶，客人每巡喝干，主人则斟茶不止。生客至，一一介绍，客人刚到，主人有急事办，须表歉意，避免客人感到冷淡。客人携带之物，勿翻动；所送礼品，不当客人面拿家人吃。客人在坐，家人不得争吵或变脸色，不呵斥鸡狗，尽力不让小伢啼哭。待客酒饭要谦席。坐席有以北方为上，有以横木为上，有以左方、或靠墙一方为上。斟酒端饭，客人为先。客未食，主人不端饭碗；客未止箸，主人不终席。春节期间，各地都有“把汤”习惯。主家用糕粑、挂面、荷包蛋、鸡肉等招待来客。客稍吃或呷口汤就放回，叫作“回碗”。作客，则衣着整洁大方，赴宴准时。忌窥主人内室，忌豪饮暴食，不翻菜碗，不坐主人座位。
3、礼品示意：俗以红色表示喜，黑白表示哀。贺礼忌白，丧礼忌红，但对高龄丧者例外，（俗曰老者丧礼为白喜事）。旧时寿礼不送钱（钱与祭鬼神的纸钱同义）、不送钟（钟与“终”同音），今已破规。一般男女间不互送内衣。除人参、燕窝和其他高级补品外，一般不送药物。馈送猪肉时，不送公、母种猪肉。水产类不送鳙鱼（俗称“胖头”）、鳝鱼、鲶鱼、乌龟、甲鱼、乌鱼、芡实（俗称“鸡头”），皆因不美。今城镇兴送水果、烟酒、饮料，亦兴送衣被及工艺品。
4、通行称谓：家人称谓有通称、反称、代称、爱称、贬称、亲昵称和忌称。父、妈、伯、叔、婶、哥、嫂、弟、姐、妹是通称；称“父”曰“妈”、称“妈”曰“父”、称“父”曰“伯”“叔”，称“伯”“叔”曰“父”是反称；称丈夫为“外头人”“门外的”，称妻子为“屋里人”“门内的”，称长子次子曰“老大”“老二”等是代称；称小儿曰“毛毛”“宝宝”“乖乖”“姐儿”“心肝肉儿”等是爱称；贬称有“多伢”、“恨伢”、“忍娣”、“猫儿”、“狗屎砣儿”等；昵称曰“死鬼”、“我的个”、“伢他父”、“伢他妈”、“老头子”、“婆婆”等。一般地，大部地域都忌讳称“大娘”、“婆娘”。有些地方称呼特别，如武穴把妻子叫“妈妈”（màmà）、红安把母亲叫“大”。还有，大部地方给祖父叫爹、给父亲叫爷，唯黄梅反之。黄州、团风等地把姑姑也称叫爷。亲戚称谓同外地差不多。只是北部山区将外祖父叫“家（gà）公”，将外祖母叫“家（gà）婆”，将“亲家”叫qìng gā。
5、对亲属、亲戚之外的人称谓有：对老人称“老人家”、“您老”、“您郎家”；对读书人称“先生”、“老师”、“相公”；对干部称“某同志”、“做公的”，亦称官职；对匠人称“师傅”、“老师傅”、“大师傅”；对生意人称“老板”、“大老板”、“少老板”、“掌柜的”，今称“经理”、“服务员”等。对对方之父母称“令尊”、“令堂”；对对方之妹称“令妹”；对对方之女称“令爱”；对老师之子、女称“世兄”、“世妹”；另有“师母”、“师父”、“师兄（妹）”、“师姐（妹）”之称。
二、生育寿诞
1、祈子乡俗：按旧俗，境内妇女常用“摸秋”“送龙珠”“送麒麟”等方式祈子祝福。其中摸秋最具风俗特征：婚后多年不孕妇女中秋节夜，洁衣空腹，悄悄进入邻家瓜菜园里，将事先看好的对象——冬瓜摸回家，抹净茸毛，抱瓜而睡，伺瓜偎热，起身入厨，治理煮食。次日向邻里暗示，挑起邻里叫骂，越骂越高兴。失窍者心中明白，骂而不伤。若碰巧得子，妇家必办酒酬谢之。此俗旧时行于英山、麻城、罗田一些乡村。
2、生育别称：民间俗称妇女妊娠曰“有喜”；嗜酸曰“害儿”；腹部隆起曰“出怀”；产前腹痛曰“发生”；临产曰“临盆”；产罢曰“落月”；一月不出庭户曰“蓄月里”、“坐月子”；生头胎曰“解怀”；称产妇曰“月里大姐”；手先出曰“讨盐生”；脚先出名“踩花生”；臂部先出曰“坐花生”；落地不啼曰“闷地生”。读书人生男名“弄璋”，生女名“弄瓦”（或曰“得相公”、“得千金”）。农家得子曰“放牛的”；得女曰“赔钱的”。贺富家生子曰“嵩岳降神”；其自生女曰“缓急非益”。晚年得子曰“老蚌生珠”。“洗三朝”曰“汤饼之会”（或曰“吃红蛋”）。今统称“怀孕”、“生产”。
3、生育礼式：旧时乡村中，婴儿出生，后有诸多礼式。一是报喜。新生儿问世，其父抱公鸡一只到岳父母家报喜。岳母赠母鸡，连旧公鸡一起带回（此俗行于与安徽、河南交界地）。二是送喜饼。沿江一带兴送喜饼，生男送单、生女送双。亲戚邻里收了喜饼得送贺礼，岳父母尤其丰厚。大至摇窝、童车，小至衣帽、挂面、鸡蛋、猪肉、红糖、糯米。三是洗三朝。出生第三日“洗三朝”。步骤先用煎泡的艾水洗过，再有熟鸡蛋滚儿全身。四是剃“毛头”。男孩一月，女孩十八天前接来理发师傅“剃毛头”。儿顶部留头发一撮，叫“性命褡（dǎ）”，亦称“百岁毛”。剃下的毛发捏成团，交母亲保留。五是做月子。及一月，烧香供祖，殷实人家办酒请客。有的还兴“做九朝”、“做百日”。六是制“百衲衣”、“长命圈”。儿在襁褓中，其母便走亲串友，向每家乞一块布片，一个鸡蛋。用布片缝“百衲衣”，以鸡蛋换银圈，制“长命项圈”，寓意于祝福。
4、少时贺生：境内习俗，一般庆老、庆小，一岁、六十岁寿庆最为隆重。
①小孩周岁时行“抓周”。主家摆酒请客，堂屋中联桌结坛，铺锦列席。坛席上陈列衣帽鞋袜、马鞭弓箭、文房四宝、琴棋书画、算盘刀尺、宝器玩具、胭脂水粉、葱芸（谐音聪明）果饼杂什。其母将孩子打扮后扶坐于放满物什的簸箕之中，观他先抓何件物什推断其嗜好前程。最希望他先抓书、称，主人常把书、称置于孩子手边。但无论抓到什么，观者一律喝彩。“抓周”后喝周岁酒。
②孩子十岁时兴“做十岁”。沿江几县及红安、麻城特重，但无特定仪式，一般也请酒收议定书，家长、亲友的赠品较丰。今有仅点播电视歌曲为庆的。对孩子平时的生日，父母也有表示。通常是割点肉，杀只鸡，办两个菜，或给孩子煮鸡蛋挂面。孩子过生日犯规，可免于打骂。
5、老年寿庆：人满五十岁始行做寿俗称“做生”。做第一个寿后，每逢“五”做“小寿”，逢十做“大寿”。父母健在，即逢“花甲”、“古稀”亦不做寿。有夫妻同年同月满六十，由长辈做主，破例做“双寿”，此种礼仪尤为隆重。有些人怕亲友破费，事先提出不做寿，乃于前一天到亲友家躲避，叫“避寿”。
拜寿仪式是在堂屋里铺毡条（无毡条以稿荐代之），摆香案。“寿星”率领家小拜祭列祖列宗后，高坐中堂，接受晚辈之拜。拜毕，分发寿饼、寿面与家人、亲友。
三、婚嫁丧葬
1、旧式婚嫁：境内解放以前，农村男女定亲早、结婚早，择配讲究门当户对。婚姻多由父母之命、媒妁之言确定，放婚姻形成多为包办婚姻，童养媳、血缘婚（表兄妹联姻）、买卖婚姻也较常见，共和国成立后，实行《婚姻法》，推行移风易俗，非法婚姻被禁止，旧式婚姻形式得到改变。旧时婚嫁礼仪繁琐，俗套很多。在订婚上，先是央媒说合。男方请媒人到女方家“问名”，征得女方家长同意结亲。继而“换庚贴”。将男女方出生年月报与算命先生“合八字”后送与女家，男方携礼到女家“过路”上门，女方备酒席“打发”女婿。一些地方有姑嫂村妇“盘女婿”之风。最后选择迎娶日期，将“日子”装入柬盒，带上钱物，送与女家。在婚娶上，俗套较多，一是哭嫁。嫁女自收下“日子”起开始哭嫁，有怜己怜亲、以及讨嫁妆之意。临嫁前半日对亲人、亲友大哭一番。受哭者常送“红包”明表情意。二是搬嫁妆。结婚之日，男家请人搬运，新郎前往，搬运工具一一挂红。女家置酒款待，并封“利市”（小费）。一般人家嫁妆多为家用器具和衣被之类。富家女办“全福嫁妆”乃金银、宝器、山场、田宅、店铺应有尽有。搬时女婿向岳母跪讨钥匙。至男家。打开箱柜“拣箱”，亮出新人针线工艺，任人品评。三是迎娶。民国之前以彩轿迎娶新娘，轿分小轿、彩（大）轿两种。小轿两人抬，四角挂灯笼，周围罩帷帘，轿眉悬镜子、贴“喜”字，意在避邪。彩轿四人抬。帷盖装饰华丽，周围饰龙凤呈祥图案。前列仪仗，后拥丝弦锣鼓，喇叭、唢呐引之。轿至，女家关闭大门，双方隔门放鞭，男方送足“求门礼”，散足“彩钱”，女方甚为满意才开门接轿。女子经过“开脸”（拔去脸上汗毛）、化妆、“辞祖”、“辞亲”后被扶登轿，一路上鼓乐齐奏，伴娘随之。男家以灯笼、爆竹迎候村头。及至门口，举行“回车马”仪式，新郎开轿锁，由“牵娘”（二女子）搀新娘出轿。拜堂，喝圆房酒。前来祝贺婚礼的亲朋乡邻喝“喜酒”。多数地方酒后有“闹新房”之俗。
次日上午举行“堂见”礼。堂屋铺红毡、稿荐。新娘出场参拜亲友。受拜者一一赐“喜钱”。第三天早晨，新郎上厨房摸摸瓢勺碗盖，到亲房伯叔家灶房看看，是日“参厨”。上午，由丈夫陪同“回门”（看望娘家父母）。当日返回。俗以为新房不能空人。至满月，带礼物再回女家看望父母。
2、新式婚礼：自《中华人民共和国婚姻法》贯彻后，婚俗多有改易和简化，一般由介绍人牵线，约期见面、相亲，双方同意就去照相留念，互赠礼品。然后分别上门，会见双方父母，男给女“见面礼”。婚期由男女双方约定，佳期不行旧套，尝定在进行结婚登记后以元旦、三八、五一、五四、国庆节和选择的其他日期（俗称“老日子”）。迎娶时租用汽车、拖拉机，坐轿绝少。婚礼不拜堂，而行主婚人（领导干部）讲勉励的话，新人介绍恋爱经过，然后散烟、散糖果。闹新房、盘新娘亦有之，但不过分。城镇有由共青团、妇联主持的集体婚礼。旅行结婚风气一度盛行，筵宴多到宾馆包席。“嫁妆”男女两家都办，七十年代兴“四十九条腿”，八十年代兴“电器四化”及组合家具。合八字、送庚贴、喝准盅、哭嫁、哭轿、回车马、参厨等礼仪消失。认亲、过路、送节、问安、备嫁、送彩礼、办喜酒、堂见更讲实惠。

7、中国主要戏剧剧种简介

中国戏曲剧种介绍

【京剧】

京剧是我国流行最广，影响最大的剧种。它是由多种地方戏在北京汇聚、融合，发展而成的。它从产生到现在约有一百四十年的历史。

清代乾隆以来，昆曲、弋阳腔、秦腔等曾先后进入北京。1790年安徽著名艺人高朗亭率领有名的徽戏“三庆班”进入北京，受到观众的热烈欢迎。以后，又有“四喜”、“春台”，“和春”三个徽班入京，和“三庆班”合称“四大徽班”，盛极一时。此时，昆曲、京腔(弋阳腔入京后演化得名)．·秦腔等逐渐冷落下来。约于1830年湖北楚调(汉剧)也进入北京，汉 剧和徽剧出于同一源流，因而时常合班演出，声腔上相互结合。后来，徽班又吸收，溶化了昆曲、梆子、京腔的精华，在剧目，音乐，身段、服装、化妆方面都有所改革，再结合北京当地语言和风俗习惯，便逐渐形成了京剧。当时称为“皮黄”，又名“京调”。

1850年前后，京剧在四大徽班的基础上，又有了新的发展，出现了程长庚、余三胜，张二奎等著名演员，时称“老生三鼎甲”。他们对京剧艺术的形成和发展有突出的贡献。

京剧艺术比其它剧种更突出了戏曲集中、概括和夸张的特点，形成了唱，做，念、打一套完整体系和统一风格，在舞台表演上富于鲜明的舞蹈性和强烈的节奏感。

一百多年来，京剧著名演员先后辈出，特别是不断涌现出许多杰出的表演艺术家，形成不同风格的流派，为京剧艺术的发展做出了重大贡献，成为京剧艺术的珍贵财富。

解放后，京剧艺术取得了巨大成就。整理、改编、创作了大量的优秀传统剧目和新编历史剧，并成功地演出了许多现代题材剧目，为京剧的发展开辟了道路。京剧艺术代表团还多次出国访问演出，轰动了世界艺坛。

【昆曲】

昆曲是我国的古老剧种，约在元末明初形成于江苏昆山一带，又称“昆山腔”。明代嘉靖时期杰出的戏曲音乐家魏良辅，对昆山腔进行了重大改革。他吸收了南曲诸种唱腔和金元北曲中的音律唱法，以及江南的民间小曲等多种艺术成分，创造出一种轻柔委婉的“水磨腔”。与选氏同时的剧作家梁辰鱼专为昆山腔编写了《浣纱记》一剧，演出后轰动江南，并迅速流行全国。明末清初，昆曲一度繁荣，在艺术上更加精致完美，成为一个具有全国影的剧种。至乾隆时期，昆曲艺术被统治阶级所掠夺，内容趋向宫廷化，以致脱离人民群众而渐衰落，到解放前夕，已濒临奄奄一息的境地。解放后，昆曲在剧本．唱词。唱腔等方面进行了改革，力求通俗易懂。1956年浙江省昆苏剧团赴京成功地演出了《十五贯》，轰动全国。1957年根据周总理的指示，建立了北方昆曲剧院。昆曲这个古老的剧种，又焕发出艺术的青春。

昆曲已有五百年以上的历史，形成了一套完整的表演体系和独特的声腔系统。它的剧目丰富，剧本文词典雅华美，文学性较高。发音，吐字讲究四声，严守格律、板眼。昆曲曲调是曲牌体，每出戏由成套曲牌构成。唱腔圆润柔美，悠扬徐缓。表演细腻，身段动作和歌唱紧密结合，舞蹈性很强。伴奏乐器主要是笛子，有时也用三弦、笙、唢呐等。

明代中叶，昆曲向北方流传，经许多艺人的努力，将昆曲和北方地区语言相结合，形成了“北昆”；原来流行于江，浙一带的昆曲，则被称为“南昆”。；比昆的演出武戏较多，表现风棚U健豪放；南昆则注重音韵吐字和细腻做工，比较清婉缠绵。昆曲在中国戏曲史中占有重要的地位，它对京剧和湘剧、川剧等地方剧种的形成和发展都有过直接的影响。

【评剧】

评剧是全国有影响的地方剧种之一，形成于清末民初，约有七十年的历史。它源于冀东一带的“莲花落”，后来吸收了东北“蹦蹦”的腔调，故早年有“落子”、“蹦蹦”之称。最初为对口演唱形式，近似东北的“二人转”，后来陆续吸收了河北梆子的打击乐．滦州影戏、乐亭大鼓和京剧的唱腔及表演，形成了“唐山落子”，又变为“奉天落子”，最后成为现在的评剧。成兆才是早期评剧的著名演员和剧作家。他创造了许多新腔，并创作改编了一百余种剧本，对评剧的形成起了重要作用。

评剧的艺术特点是：以唱工见长，吐字清楚，唱词浅显易懂，演唱明 白如诉，表演生活气息浓厚，有亲切的民间味道。它的形式活泼、自由，最善于表现当代人民生活，因此城市和乡村都有大量观众。评剧唱腔是板腔体，有慢板，二六板，垛板和散板等多种板式。解放后，评剧音乐，唱腔，表演的革新取得显着成就，特别是改变了男角唱腔过于贫乏的弊病，男声唱腔有了新的创造。
评剧原分为东路和西路两派。今天盛行的是东路，流行于河北和东三省，在南方也有广大观众。西路评剧又叫“北京蹦蹦”，是在东路评剧梆子、老调的影响下形成的。它的腔调高亢，板头丰富，别具风格。辛革命前后在北京及京西各地演出，很受观众欢迎，以后濒于绝迹。1958经中国评剧院发掘整理，始重现于舞台。《花亭会》就是经过整理并由青年演员继承下来的一出好戏。

【河北梆子】

河北梆子，初名“直隶梆子”，后直隶省改称河北省，始改今名。它渊源于陕西秦腔的梆子系统。大约在清代中叶以后，由山西蒲州梆子流入河北逐渐演变而成。清末曾在北京盛极一时。后来梆子和皮黄曾同台演出，互相交流、吸收，使梆子在艺术上日趋完整。北京的直隶梆子吸收皮黄精华之后，又称“京梆子”。辛亥革命后，许多出色的梆子女演员不断涌现，给梆子剧种带来了新生面，使其唱腔音乐发生了较大变化。
河北梆子流行时，在我国华北和东北地区，尤其是在河北中、北部及京、津地区最为群众喜闻乐见。河北梆子的唱腔高亢激昂、刚劲挺拔，主要有慢板、二六、流水、尖板、哭板、反调等板式，还有近百支用于舞台伴奏的曲牌。

抗日战争与解放战争时期，河北梆子在河北一带农村得到广泛发展。但在国民党统治的北京、天津等大城市则日渐衰落。解放后，河北梆子得到了恢复和发展，对过分喧噪的锣鼓、梆子进行了革新，创造了新的唱腔，使其在慷慨雄壮之中兼有柔和悦耳、优美动听的特色。

【老调】

老调，又名“老调梆子”，河北省地方剧种之一。约产生于明朝末年。它长期流传在民间，具有浓郁的乡土气息。唱腔朴实、激越、刚健，有头板、二板、安板、起板、拨子板、送板、留板、哭板等多种板式。主要伴奏乐器有板胡、笛子、笙、二胡、三弦等。流行地区以河北保定为中心，分东路(高阳、安新一带)、西路(保定西部地区)、南路(石家庄一带)。各路唱腔无甚大区别，只是落腔有所不同。老调表演形式完整，行当齐全，传统剧目较为丰富。《潘杨讼》是较有影响的剧目，已拍摄成戏曲影片。

【丝弦戏】

丝弦戏是河北省古老的地方剧种之一。它是北曲“弦索调”的一个支脉，古名叫“弦索腔”。丝弦戏原来没有女演员，男女角色都由男演员扮演，形成了唱腔真假声交替运用的特点。丝弦的伴奏乐器，长期沿用两把柳琴与两把三弦，清咸丰年间，因与老调梆子经常同台演出，主要伴奏乐器改用了老调的中音板胡，其它乐器也有增减。在发展过程中，又受昆曲、河北梆子、京剧不同程度的影响。它流行于河北省中南部的广大农村，及山西部分地区。丝弦的唱腔既高亢又宛转，以板腔为主，分越调与管调两个系统，又各有多种板式。解放前夕，丝弦仅存一两个专业班社。解放后，丝弦有了较大发展，并有女演员参加演出，丝弦的优秀传统剧目《空印盒》曾搬上了银幕。

【平调】

平调是河北省的地方剧种之一，发源于冀南武安县一带，也 称“武安平调”。流行于冀南、豫北和晋东南广大地区，深受当地群众喜爱。平调的产生，据传始于明末清初，由武安艺人汲取了豫j[淮调的特长，结合武安民间音乐、舞蹈演变而成。

平调属于“梆子戢”，行当齐全，善演历史戏。它的唱腔属板腔体，结构 较完整，旋律优美，长于抒情。主要板式有慢板、二八板、流水板、散板，栽板、垛板、悲板等近二十个板头。音乐伴奏有唢呐曲牌和丝弦曲牌百余个。从前，伴奏乐器主要有二弦，轧琴等；；解放后又增加了笙、笛、板胡等。在表演上具有活泼、粗犷、激昂，豪放的风格特点。其代表性剧目有《三进帐》、《铡陈士美》、《金钟记》等。

【唐山皮影】

唐山皮影，因以唐山地区乐亭、滦县一带的语言音韵为其音乐特色，所以又叫“乐亭影”、“滦州影”，流行于河北的唐山，承德，廊坊等地区以及东北三省各市县、它是一种有着精美的雕刻工艺，灵巧的操纵技巧和长于抒情的唱腔音乐的综合艺术。抗日战争以前常在农闲聚众演出，征上述地区的乡镇农村有着深厚的群众基础。它的唱腔音乐尤为群众所喜爱。

唐山皮影的唱腔是从一种纯说唱形式的“大福影”演变而来的，它是一种男女分腔的，有着多种腔调(如平调、花凋，阳韵平调、河东调．滦河调，吟腔)，·多种板式(如太慢板、快三眼、慢二性、紧二性，三性、流水)的板腔体。至今已有三、四百年的历史。’由于前辈艺人的发展创造，长期以来形成了不同的流派。它的主要伴奏乐器以前是一把小三弦，后来逐渐被四胡所代替。

【北京曲剧】

北京曲剧是解放后在单弦等曲艺的基础上产生的一个新剧种。单弦是北京广泛流行的一种说唱艺术形式，用第三人称说唱故事过去有时用两个以上演员化装演唱，便叫彩唱牌子曲。今天的曲剧就是脱胎于牌子曲的戏曲形式。1950年曲艺演员魏喜奎等人首先演出了《新探亲》叫做新曲艺，以后改称曲剧，陆续演出了《柳树井》、《罗汉钱》、《杨乃武与小白菜》、《啼笑因缘》、《骆驼祥子》等剧目。

北京曲剧的曲调种类很多，生动活泼，并且念字清楚，易于表现现代生活。

【二人台】

二人台是内蒙西部地区最为流行的一种民间戏曲形式，并广泛流传于山西北部及河北张家口一带。；最初只有两个演员在舞台上演唱故名“二人台”。它是在当地小曲“丝玄坐腔”的基础上，吸收了“社火”歌舞及蒙族民歌演变而成。有近百年的历史。二人台的剧目内容多为生活小戏。二人台音乐有 浓厚的地方色彩，所采用的曲调是从民歌的基础上发展来的)．：音阶跳动大，滑音，装饰音多，具有悠扬、开阔、粗犷的风格。伴奏乐器有笛子；四胡；扬琴、三弦等，用“四块瓦”(竹制乐器)击打节奏．

解放前，二人台曾受反动统治的摧残。解放后在剧本，表演、音乐方面作了一系列改革，演出形式和表演内容都有很大的改进。

【吉剧】

吉剧，是在“二人转”的基础上，吸收东北其它民间艺术和借鉴其它地方戏曲的长处，融合提炼，于1959年诞生的．流行于吉林省：
吉剧的唱腔音乐，包括“柳 调”和 “咳调”两大类，各有一套曲牌。这些曲牌是“二人转”音乐中有代表性，而且适于戏曲化的部分。它被吸收到吉剧中后，按照“板腔体”戏曲音乐的规律，形成了三节板、正板。快正板．抢板，行板、散板、流水板等多种形式。主要伴奏乐器是；板胡和唢呐。吉剧的表演，继承了二人转唱，扮、舞、说，绝(手绢、扇子等绝活)等五功，并吸收了其它剧种的表演特长，而发展形成独特的风格。经过整理，恢复上演的《包公赔情》和《燕青卖线》等剧，展现了吉剧的表演风格和艺术成就。

【晋剧】

晋剧又称“山西中路梆子”、“太原梆子”，解放后定名晋剧，是山西的主要地方剧种。它和蒲州梆子，北咯梆子、上党梆子合称山西“四大梆子”。流传在山西中部、河北北部，以及内蒙、陕北等广大地区．晋剧是在清代道光，咸丰年间，在晋中秧歌的基础上，吸收蒲剧、昆曲、河北梆子等剧种的音乐成份，从而形成了自己的艺术风格，逐步发展并盛行起来的。它的唱腔既有梆子腔的激越粗犷，而又圆润工细。经常用大没唱词来表现戏剧情节，用对唱代替对白。在板类上，主要有四股眼．夹板、二性、流水，以及用来表现激昂情绪的介板和表现悲痛的对白。它的每个行当各有不同唱法；唱腔变化多端；丰富多彩。晋剧的许多技巧表演，如翎子功，鞭子功，梢子功(甩发)也是很驰名的。

抗日战争时期；在革命根据地一带，不少艺人曾演出新编历史剧和现代剧，为抗日战争服务。解放后，·晋剧出现了《打金枝》，《蝴蝶杯》、《刘胡兰》等许多经过整理的优秀传统剧目和新编剧目。

【蒲剧】

蒲剧因其发源地在蒲州，今山西永济县而得名、又称“南路梆子”、“蒲州梆子”。晋南群众又称之为“乱弹”。它是山西省“四大梆子”剧种中最古老的一个剧种。山西、河北，河南几省的梆子戏，都曾受它的影响。蒲剧是晋南人民喜爱的剧种，在豫西、陕东、·甘肃、宁夏，带也有广大群众基础。追溯源流，它是由“铙鼓杂戏”演变而来，至明嘉靖年间已基本形成，分为西路和南路：南路较文雅，细腻；西路则火爆，豪放。蒲剧的音乐高昂、强烈，音节跳动性大，调活泼，感染力很强。它的，吕腔板类繁多，有慢板．、二性、流水、间板、滚白等多种。在表演上夸张性很强，有“耍翎子”，“耍帽翅”等多种特技。

解放前，这个剧种受到统治阶级的鄙视和摧残，戏班四散，艺人转业谋生，已陷入奄奄一息的境地。解放后在党的关怀下，经过挖掘整理和革新创造，蒲剧艺术得到恢复和发展。《窦娥冤》一剧曾拍成电影，受到广大观众的欢迎。
(北路梆子) 北路梆子，是山西“四大梆子”剧种之一。流行于晋北、内蒙及冀西北一带地区。渊源于蒲州梆子，清同治、光绪年间即已盛：七七事变后，由于日寇摧残，班社解散，艺人改业，几乎濒于绝灭，迄至一九五四年山西第一届戏曲会演才重新恢复起来。

北路梆子的唱腔、曲调，念白均同蒲剧相近，但音凋更为高亢，富有塞外山野味。特别它的“弯调(即花腔)”，唱起来千变万化，婉转动听。唱腔板式主要有：慢板，夹板、二性，三性、垛板、流水、箭板，滚白等。北路梆子擅长大段的演唱，每句基本遵循弱起强落”的规律，但由于按字行腔和依情演唱，听来变化多姿，绝不单调。

【上党梆子】

上党梆子，也叫“ 晋东南梆子”、“上党宫调”，为山西“四大梆子”之一。相传明末起源于泽州（今晋城）一带，流行于山西东南部地区。“上党”一词，是因晋东南为古“上党郡”而得名。

上党梆子的表演，无论台步、身段都具有咀犷、古朴的艺术特色。唱腔高亢、活泼，曲牌相当丰富，特别是“花腔”一类曲凋，优美动听，独具格调。除梆子腔调外，过去也兼演一部分罗罗腔，昆腔口皮黄的剧目。

【秦腔】

秦腔是西北地区主要的地方戏曲之一，它是在陕西关中地区生长起来的。周代以来，关中地区称为“秦”，秦腔由此而得名。秦腔是我国一个古老的剧种，大约于明代在陕、甘一带的民歌基础上形成。发展过程中受到昆腔、弋阳腔、青阳腔等剧种的影响。清初，得到蓬勃发展，广泛流传到山西、山东、河南．河北等省。秦腔在发展过程中，因地域不同而演变为三路：东路秦腔，即同州梆子；西路秦腔，又称西府秦腔；中路秦腔，又称西安梆子。秦腔本来是陕西各路梆子的总称，后来习惯地指西安秦腔。它兼有各路秦腔之长处，流传于陕西、甘肃，青海、宁夏，新疆一带。

秦腔创造了我国戏曲音乐中板式变化的结构方法，成为梆子腔(乱弹)系统中的代表剧种。现在北方几省的梆子戏虽然风格与秦腔很不相同，但在音调和伴奏上都保持着共同的特征。

秦腔具有独特的艺术风格。它的唱腔，用宽音大嗓，直起直落，给人以高亢激越，粗犷朴实之感。在曲调上有“欢音”和“苦音”之分；在板式上主要有慢板、尖板、滚板、摇板、代板等五种，唱腔音乐丰富多彩，优美动人。在表演上，朴实热烈，富有夸张性，生活气息很浓，并有喷火，跌扑、耍髯口等多种特技。

抗日战争时期，陕甘宁地区一些秦腔剧团进行了戏曲改革工作，曾创作演出过《穷人恨》、《血泪仇》等现代剧目，深受抗日军民欢迎。解放后上演的《三滴血》，：赵氏孤儿》《红梅阁》等经过改编的传统剧目，展现了秦腔
艺术发展的新成就

【鄂剧】

鄂剧也叫“曲子”、“迷胡子”是西北人民喜爱的戏油形式之一。它流行于陕西各地以及山西．甘肃、青海等省的部分地区，由
郡县、鄂县的山歌、小调、童谣等发展而成。清代中叶已在舞台上演出．在发展过程中分为东，中、西三路。东路多发挥小曲子的长处，活泼明快，健康优美。西略则重大曲’，曲调优雅、悲壮，唱时比较缓慢。中路则介乎二者之间，唱法上受秦腔影响较大，听起来高昂悲壮。

郡鄂的曲牌非常丰富，有七十二大调，三十六小调之说。伴奏上，在“地摊子”演唱时比较简单，只有三弦、板胡、星子及四块瓦(四片竹板制成之节奏乐器)等。搬上舞台以后，吸收了秦腔等剧种的打击乐，加进了二胡等弦乐，使乐队的表现力更加丰富多彩。抗日战争时期，陕甘宁边区文艺工作者创作的《十二把镰刀》等新歌剧，就采用了郧鄂的曲调。

【碗碗腔】

碗碗腔，原为流行于陕西省东部一带的皮影戏。由于乐器中有小铜碗，配合月琴，形成独特的音乐风格因而得名。它虽是地方小戏，但形式完整，行当齐全，并具有悠扬清丽的音乐和生动感人的唱词。它的剧目大都是本戏，折子戏很少。碗碗腔在音乐上吸收了秦腔、蒲剧、郧鄂，晋剧等曲调因素，从而创造出丰富多彩别具一格的唱腔。主要板式有：头回南路、二回南路、东路腔．紧板，滚板、扬句子、花花腔、西厢调等。伴奏乐器以月琴、硬弦、二胡为主，运用起来非常和谐，而且极富变化。1956年在皮影戏的基础上发展成为舞台剧，流传于陕东．晋南，晋中一带，深受广大群众的欢迎。

【陇剧】

陇剧是建国后在陇东道情的音乐唱腔基础上发展起来的年轻剧种．陇东道情是流行于甘肃东部环县，庆阳一带的皮影戏。它在造型。表演(皮影操作)，特别是音乐上，都具有独特的地方风味，深为群众所喜爱．解放前，它遭受反动统治阶级的摧残，艺术上得不到发展。解放后，经过挖掘和整理，于1958年搬上舞台。1959年成立了专业剧团，并正式定名为“陇剧”．以后，先后排演了很多大小型历史剧和现代剧。其中大型历史剧《枫洛池》，受到观众的好评。
陇剧音乐旋律开阔、优美，节奏自由明快。它的唱腔有“慢板”、“飞板”、“新板”。“滚白”等多种，并有“伤音”“花音”之分。其中“簧”(即唱腔中的拖腔)和“嘛簧”(即唱腔中帮腔)的运用，形成了陇剧音乐的独特风格， 它的主要伴奏乐器有四胡，海笛等。

【豫剧】

豫剧，又称“河南梆子”，是河南省的主要剧种之一．流行于河南及陕西、山西．河北、山东，安徽等部分地区，是由明代流入的案腔、蒲州梆子同河南当地民间戏曲结合而形成的。由于长期在农村演出，带有 浓厚的乡土气息，唱工多，口白少，长于表达多种多样的感情，表演风格朴实清新，深为广大人民喜闻乐见。

现在的豫剧主要分“豫东调”、“豫西调”、“祥符调”、“沙河调”四个流派。豫东：凋以商丘，开封为中心，演唱用假嗓，声音高亢，多用花腔，较为活泼轻快，又称“上五音”“祥符调”和“沙河调”是其支派。豫西调以洛阳为中心，演唱用真嗓，曲凋低回婉转，尾音低落；又称“下五音”。腔有慢板，二八板、流水板、飞板、栽板、滚板等多种板式。主要伴奏乐器有瓢胡，月琴，横笛、梆子等。文武场曲牌有几百种之多。流传的传统剧目达四百余出。解放后，豫剧在演出现代剧方面曾取得很大成功，《刘胡兰》，《朝阳沟》、《李双双》、《人欢马叫》等都受到群众广泛的欢迎。豫剧现巳发展成为一个具有全国影响的剧种。

【越调】

越调，河南省主要地方剧种之一。流行于河南和湖北北部地区。它是在元，明时期流行于民间的弦索的基础上，受到秦腔、汉剧的影响，至明末清初时形成的。

越调的音乐丰富，有九腔十八调之说。伴奏乐器以四股弦为主，兼用卧笛、月琴、三弦等。过去它以善演悲剧著称，解放以来，由于音乐的革新和剧目的变化，在表演喜剧上已有可喜的成就。现在河南流行的越调分两个流派。一是南阳地区的越调，它保持着大越调的特色，唱的节奏较慢，慢板第三个字要用假嗓拉后腔，唱腔用的曲牌较多。另—是豫南，豫东的
越调，近几十年来，尤其是解放以后；有了较大革新，不再用假嗓拉后腔，所唱的节奏比较快，适于表演现代人民的生活。

【河南曲剧】

河南曲剧，又名“河南曲子”，是河南省主要地方剧种之一。它是在民间说唱音乐——鼓子曲均基础上发展形成的地方戏曲。它的曲牌大多是明，清以来流行于中原的民歌，俗曲。演唱时以三弦、琵琶，古筝等弹拨乐器伴奏；曲调委婉动听，但缠绵曲折有余，跳荡激越不足，为着适应群众新的欣赏需要，一些轻快活泼易于上口的曲牌，开始在洛阳一带的鼓子曲中演变分化出来，以踩“高跷”演“故事”的形式演唱了一些生活小戏，音乐伴奏也变为以音量较大的坠胡为主，人们称这种曲子为“小报曲子”。原有的鼓子曲仍流行于南阳一带，称为“大调曲子”这种改革是从说唱过渡为戏曲的一个重要转折，到1926年前后便正式在舞台演出。

解放后，曲剧音乐唱腔有了很大发展，其中有些腔调已打破了原曲牌音乐的局限，逐渐接近板腔音乐，克服了不善大段宣叙的缺陷，。同时又对 原有的曲调加以丰富变化，从而增强了表现力。

【吕剧】

吕剧过去称为“上装洋琴”或“洋琴戏”，是在山东琴书(坐腔洋琴)的基础上发展起来的一个新兴剧种。清末，广饶县的琴书艺人时殿元、 谭秉伦等将“坐腔洋琴”里的节目化装上演，受到群众欢迎。这时，化装演 员要同时演奏乐器，后来，．伴奏和演唱分开，发展成为“洋琴戏”。它的流行地区不断扩大，逐渐遍及山东省各县市，在农村，尤为妇女群众所喜爱。

吕剧的传统剧目除部分本戏外，多系以民间传说及家庭故事为题材的小戏。吕剧的唱腔较为简单，朴实，平易近人，它的曲调主要有“四平腔”和“二板”两种，演唱时由演员根据剧情自由运用，长于抒情和表现现代生活。解放后，成立了专门机构，重点对吕剧进行了整理，研究，创作演出了《李二嫂改嫁》等具有影响的剧目。在音乐上，吸收了北方其它梆子剧种的音乐特色，创作出了一些新的曲调，充实了吕剧音乐的表现能力。吕剧已经发展成为较有广泛影响的地方剧种。

【柳子戏】

柳子戏，又称“弦子戏”，是山东的一个古老剧种。明末清初时由河南．山东一带流行的“黄莺儿”、“山坡羊”等弦索小曲发展而成；后来又吸收了更为通俗的七字句说唱一一“柳子调”，便以“柳子戏”命名。它是皮黄剧泄未盛：行以前，——般所说的我国“南昆、北戈、东柳、西梆”四大声腔之一。柳子戏流行于山东，江苏，河南三省交界的地区。
柳子戏的传统剧目大部分用俗曲演唱，还包括了一部分离腔、青阳，昆曲，乱弹、罗罗，娃娃、微调剧目及唱腔。曲调曲折委婉、优美动听，有越调，平调、下调，二八调四种。曲牌二百余支。伴奏乐器为三弦、笙，笛。柳子戏在表演艺术上，有深厚的基础和独特的风格，行当齐全，文武兼备，粗犷细腻兼而有之。

柳子戏在解放前备受摧残，近于湮没。建国后，成立了山东省柳子剧团，使这个剧种得到了恢复和发展。该团整理了一批优秀的传统剧目，其中《孙安动本》一剧获得人们的赞许。

【黄梅戏】

黄悔戏是安徽省的地方剧种，源于湖北省黄悔县的“采茶调”。“采茶调”在鄂、皖，赣三省毗邻地区广泛流行，与当地民间流行的舞蹈、曲艺相结合，逐渐形成为民间小戏，安徽人称它为“黄梅调”，解放后改秤黄悔戏，
黄梅戏早期多演出“两小戏”(小丑，小旦)和“三小戏”(加上小生)。后来受“高腔”影响，得到进一步丰富和发展。清道光以后，黄梅戏流入以怀宁为中心的安庆地区，曾与徽剧同台演出，深受徽剧的影响；此外，还吸收了当地的民歌，小调．得到再发展，形成了独特的风格。解放后，黄梅戏发展很快，受到各地观众的欢迎。

黄梅戏曲调丰富，共有一百多种，如“评词”，“二行”、“三行”．“火攻”，“彩腔”、“仙腔”等。黄梅戏用安庆地区的语言演唱，加之唱时一律用本嗓儿，所以使人感到语言易懂，字音清晰。

【庐剧】

庐剧原名“倒七戏”，是以大别山地区的民歌和淮河沿岸的民间舞蹈为基础发展而成的，约有二百年的历史。1955年改名为庐剧。在发展过程中受过徽剧、京剧的影响。现在是安徽地区广泛流行的一个剧种。由于流行地区不同，又形成了几个不同流派：西路流行在六安。霍山一带，唱腔比较高亢、粗犷；南路流行在芜湖、南陵一带，唱腔比较细腻、柔和；中路流行在合肥、巢县，唱腔兼有西路、南路的艺术特色。

庐剧在长期流行中，曾不断向安徽民间曲艺(如“锣鼓书”)。戏曲(如“目莲戏”、“徽剧”)等艺术形式吸收养分，形成了较为丰富的音乐唱腔+曲调有一百多种，主要分“花腔”和“主调”。“主调”又根据不同行当有不同特点，有“老生调”，“寒调”等区别。在剧目和表演艺术方面，也十分丰富多采。
（泗州戏） 泗州戏，俗称“拉魂腔”，是安徽省的主要剧种之一。流行于淮河两岸。它与山东。江苏的柳琴戏同出一源，在安徽流传时间很长，并有所丰富发展。最初是以说唱形式出现，常年用“唱门子”、“地摊子”等形式在农村流动演出，后吸收花鼓灯的舞蹈丰富其表演艺术，并在此基础上发展而成泗州戏，至今已有一百多年历史。泗州戏的唱与白结合得非常紧，唱腔富于变化+婉转动人。它以表演劳动人民生活小戏见长，如《拾棉花》，《走娘家》等都是有影响的剧目。

【汉剧】

汉剧，旧名“楚调”，也称“汉调”。辛亥革命前后改称汉剧。原以秦腔经襄阳南下而演变出来的西皮为

8、远安人结婚有哪些风俗？

每个民族每个地区都有各种各样的风俗习惯，而婚嫁作为人生一件大事更是受到空前重视，因此各地都有不同的婚俗习惯，宜昌是湖北第二大城市，除汉族以外还有土家族还有等其他民族，因而在文化上更是兼容并包，婚嫁习俗也是如此，各地联姻让宜昌地区的婚嫁更具趣味。自古就有“男大当婚女大当嫁”一说，而男女各自所处的环境则决定了他（她）们要如何娶来如何嫁。《中国民俗通志——婚嫁志》中说道：“婚俗，是关系到人类种族繁衍`人丁兴旺和社会组成的一种本能文化。婚俗即是人类的动物属性不断减少`文化属性不断增加的一种最为重要的民俗事项。因此，各个民族对于婚姻的缔结都异常重视，并有一套完整的习俗与之相配合。”本文就将向您介绍宜昌地区的婚嫁习惯，领略夷陵人的婚嫁风俗。宜昌历史悠久，古称夷陵，因“水至此而夷．山至此而陵”得名。现在的宜昌地区辖宜昌城区、远安、当阳、宜都、枝江、五峰、长阳、秭归、兴山共九个县市，其中五峰和长阳为土家族自治区。本文将根据婚嫁中各个程序的进行时间来讲述宜昌各地的习俗。不管在哪里，男女双方要结婚，家长是一定要见的，类似于古代的相亲。现代人们的思想受到了开化，因此恋爱的方式也发生了根本性的变化：由以前的父母之命媒妁之言变成了自由恋爱，父母的意见只用来做参考，而媒婆一说也改成了“介绍人”在宜昌，当哪家的女儿带回家一个陌生的男孩时，邻居们就会开始猜测：是不是这个姑娘的对象啊?而如果哪家的儿子带回家一个陌生的女孩，街坊们同样会七嘴八舌：莫不是带着媳妇回来了?一般情况下，只要双方父母见过面，而且点过头，这庄婚事就算有盼头了，因为在宜昌拜见对方父母叫做“过门”也就相当于“订亲”了。过门后，双方父母会一起吃顿饭，讲究点的人家还会请一些很重要的亲戚（又叫己亲），比如舅舅，姑姑，叔伯等。比起早年靠媒婆说亲要简单的多。定亲过后，就是要选日子了，也就是所谓“请期”。①日子的选定要考虑的因素比较多。首先，看季节，哪个季节适合结婚，各个地方都有不同的说法，但现在关于季节的要求已经差不多没有了。其次是看年月日，主要方式是占卜，有句话说“按老皇历办事”就是讲的现代人择期的简便方法。最后是时辰的选择，古时迎娶的时间多在黄昏后，而现在迎娶的时间多为上午，估计是为了方便中午宴客。日子选的比较近的新人从定下日子起就要开始忙碌了。按习惯一般是由新郎新娘一同去请双方的亲朋好友来参加婚礼，当然男方亲戚要给新娘红包而女方的亲戚也会给新郎红包。另外男方还要请大约六个生活相对幸福的邻居或远房亲戚家庭一同去迎亲。还有就是要请一个“支客司”(也就是“司仪”)，当然这个人必须是当地有一定地位并能言善道的人。婚礼当天的所有活动都将由他主持调配。现在多数家庭选择在饭店举办婚宴，所以相对比较简单，如果在家举行婚宴则要慎重选择厨师等，并在婚礼前一天开始准备婚宴。女方要准备的东西相对来说不多，但比较烦琐，也比较重要：嫁妆。在中国古代，女儿出嫁时嫁妆的多少成为了这家是否富裕的标志。也可以说是父母怕女儿因着家底不丰厚而在婆家遭受不公待遇而采取的一些防范措施。发展到现在，女儿家出嫁的嫁妆已经远远没有当时的丰富全面了，大多数被数额不菲的钞票所代替。但也依然有些讲究的人家会按旧俗给女儿准备棉絮，箱子，梳妆台等物品。棉絮一般为四套或者八套，现在也有准备六套的。哭嫁，是土家族独特的婚俗内容，一般在离开娘家前半月或者一月开始唱“哭嫁歌”。长阳和五峰都有过。②哭嫁，即新娘的女性亲戚和同村的姑娘日夜轮流陪着哭，内容一般包括“哭爹娘”，“哭哥嫂”……因为新娘的身世境遇不同，其哭嫁内容和形式也有不同。这个程序将会一直持续到新娘出嫁的前夜。特别是天亮之前，父母、姐妹与新娘对哭时，养育之恩、手足之情、依恋之心，如泣如诉，声泪俱下，好似撕人肺腑，旁观者无不落泪，真有生离死别之感。喜期到，男家在迎亲前三日，准备迎亲，应酬宾客。迎亲的前一天，男方将备办的各样花红彩礼送到女家，向女方交待彩礼、衣物等，并接洽第二天娶亲事宜，这叫做“过礼”。过礼回来，男方设家宴，邀请新郎亲友中的未婚青年欢聚一堂，通宵饮酒歌唱，以示祝贺，这种贺喜仪式叫“陪十弟兄”。形式类似于下面要提到的女方的“陪十姊妹”。其实，说是十兄弟，实际上却并不限定十人。届时，席上设一令杯选一歌师傅唱开台歌开令，然后依次歌唱，唱得好的就多吃些菜，唱的不好的就罚喝酒。陪十弟兄歌在演唱形式上，按不同曲牌与歌词的需要，或独唱或对唱或一人领唱众人帮腔。其内容除歌手们相互奉承贺喜之类的吉利话外，一般故事、古人、盘歌（猜调）之类的歌均可唱。有的还用唢呐或丝弦伴奏。最后仍然由歌师傅唱圆台歌，收令散席。与此同时，女方的哭嫁也已进入高潮部分，入夜，摆放着姑娘陪嫁物品的堂屋里红烛生辉，香烟缭绕。两张朱红桌子摆在堂屋中间，桌上放有糖食果饼和葵花、板栗、核桃、花生等干果，被邀的9位土家未婚女子围桌而坐，陪新娘唱十姊妹歌，谓之陪十姊妹。歌声通宵达旦，直到新娘出嫁前一个时辰才降下帷幕。这一习俗不仅在长阳和五峰两个土家族聚集地有，在远安、枝江等县也有。“陪十姊妹”作为土家族婚俗中最隆重的礼节，其特点是规模大、内容多、形式活、气氛浓。但相比之下“陪十弟兄”所唱的歌曲更具有阳刚之气，歌词排列密集，曲调起伏不大，节奏性较强。迎亲这天，亲友齐聚。一大早男方就会派出早就安排好的迎亲队伍前往女方家。而此时女方的亲友则在与新娘做最后的告别，在兴山和枝江等地新娘的妈妈在婚礼当天是不送亲的。除了爸爸妈妈的嘱咐以外还要再次清点嫁妆，亲戚朋友还要往作为嫁妆的箱子里塞钱，这些钱就是所说的“压箱底”的钱。一般情况下男方会把时间算好以保证中午12点之前返回新房。刁难新郎的任务一般是交给伴娘的，新郎到女方家里之后伴娘要想尽各种办法不让新郎进门，包括提问或者要求唱歌啊，当场再次求婚等等，如果新郎觉得难为情可以给红包以买通伴娘使其开门。当然即使新郎进了门也是不可能让他轻易接走新娘的。必不可少的一招——藏鞋子。伴娘在新郎进门之前把新娘的鞋子藏起来，其目的有两个，其一就是要红包，其二就是告诉新郎要将新娘抱走，因为在宜昌新娘从自己家到婆家的路程中脚是不能落地的。迎亲队伍在返回过程中是要按顺序排列的。一般排在前方的是装嫁妆的车，紧跟着是新人乘坐的车，后面则是迎亲的和送亲的亲友的车，当然如果有摄像的话，摄像的车就在最前面了。到达婆家以后男方的支客司还要大声向来客通报新娘嫁妆的明细。③现代婚嫁中“拜堂”这一环节已经被省略了，取而代之的是当新娘到婆家时男方的己亲都要在堂屋（客厅）等候新娘敬茶，新娘每敬一杯茶，喝茶的人就要给一个红包。当新娘的嫁妆收拾停顿之后，婚宴就开始了。婚宴上一般要准备15道菜加一个火锅。新郎和新娘则要在婚宴过程中给每一位客人敬酒。在宜昌，一直流行着闹洞房的习俗。④闹洞房，始于六朝。有的地方称“逗媳妇”、“吵房”， 即在婚礼当天晚上，亲朋好友，无论长辈、平辈、小辈都聚入新房中道喜嬉闹，皆无禁忌，素有“三日不分大小”、“闹喜闹喜，越闹越喜”之说。到这里一场婚礼就结束了，但并不是说整个婚嫁过程都结束了，在宜昌还有一个重要的环节——回门。回门的时间一般是在婚礼后的第三天，女儿和女婿一起回娘家，这一习俗从女婿方面来说，有感谢岳父、岳母恩德，拜会、结识女方亲友等意义；从女儿方面来说，则表示了出嫁成家后不忘父母养育之恩的心情。而女方父母也会非常重视，所以事先无论是从思想上还是在礼品上都要有所准备，争取给岳父岳母留下愉快的好印象。 而这也就是婚嫁全部过程的终结。

9、请问湖北宜昌市宜都结婚习俗

向您介绍宜昌地区的婚嫁习惯，领略夷陵人的婚嫁风俗。宜昌历史悠久，古称夷陵，因“水至此而夷．山至此而陵”得名。现在的宜昌地区辖宜昌城区、远安、当阳、宜都、枝江、五峰、长阳、秭归、兴山共九个县市，其中五峰和长阳为土家族自治区。本文将根据婚嫁中各个程序的进行时间来讲述宜昌各地的习俗。不管在哪里，男女双方要结婚，家长是一定要见的，类似于古代的相亲。现代人们的思想受到了开化，因此恋爱的方式也发生了根本性的变化：由以前的父母之命媒妁之言变成了自由恋爱，父母的意见只用来做参考，而媒婆一说也改成了“介绍人”在宜昌，当哪家的女儿带回家一个陌生的男孩时，邻居们就会开始猜测：是不是这个姑娘的对象啊?而如果哪家的儿子带回家一个陌生的女孩，街坊们同样会七嘴八舌：莫不是带着媳妇回来了?一般情况下，只要双方父母见过面，而且点过头，这庄婚事就算有盼头了，因为在宜昌拜见对方父母叫做“过门”也就相当于“订亲”了。过门后，双方父母会一起吃顿饭，讲究点的人家还会请一些很重要的亲戚（又叫己亲），比如舅舅，姑姑，叔伯等。比起早年靠媒婆说亲要简单的多。定亲过后，就是要选日子了，也就是所谓“请期”。①日子的选定要考虑的因素比较多。首先，看季节，哪个季节适合结婚，各个地方都有不同的说法，但现在关于季节的要求已经差不多没有了。其次是看年月日，主要方式是占卜，有句话说“按老皇历办事”就是讲的现代人择期的简便方法。最后是时辰的选择，古时迎娶的时间多在黄昏后，而现在迎娶的时间多为上午，估计是为了方便中午宴客。日子选的比较近的新人从定下日子起就要开始忙碌了。按习惯一般是由新郎新娘一同去请双方的亲朋好友来参加婚礼，当然男方亲戚要给新娘红包而女方的亲戚也会给新郎红包。另外男方还要请大约六个生活相对幸福的邻居或远房亲戚家庭一同去迎亲。还有就是要请一个“支客司”(也就是“司仪”)，当然这个人必须是当地有一定地位并能言善道的人。婚礼当天的所有活动都将由他主持调配。现在多数家庭选择在饭店举办婚宴，所以相对比较简单，如果在家举行婚宴则要慎重选择厨师等，并在婚礼前一天开始准备婚宴。女方要准备的东西相对来说不多，但比较烦琐，也比较重要：嫁妆。在中国古代，女儿出嫁时嫁妆的多少成为了这家是否富裕的标志。也可以说是父母怕女儿因着家底不丰厚而在婆家遭受不公待遇而采取的一些防范措施。发展到现在，女儿家出嫁的嫁妆已经远远没有当时的丰富全面了，大多数被数额不菲的钞票所代替。但也依然有些讲究的人家会按旧俗给女儿准备棉絮，箱子，梳妆台等物品。棉絮一般为四套或者八套，现在也有准备六套的。哭嫁，是土家族独特的婚俗内容，一般在离开娘家前半月或者一月开始唱“哭嫁歌”。长阳和五峰都有过。②哭嫁，即新娘的女性亲戚和同村的姑娘日夜轮流陪着哭，内容一般包括“哭爹娘”，“哭哥嫂”……因为新娘的身世境遇不同，其哭嫁内容和形式也有不同。这个程序将会一直持续到新娘出嫁的前夜。特别是天亮之前，父母、姐妹与新娘对哭时，养育之恩、手足之情、依恋之心，如泣如诉，声泪俱下，好似撕人肺腑，旁观者无不落泪，真有生离死别之感。喜期到，男家在迎亲前三日，准备迎亲，应酬宾客。迎亲的前一天，男方将备办的各样花红彩礼送到女家，向女方交待彩礼、衣物等，并接洽第二天娶亲事宜，这叫做“过礼”。过礼回来，男方设家宴，邀请新郎亲友中的未婚青年欢聚一堂，通宵饮酒歌唱，以示祝贺，这种贺喜仪式叫“陪十弟兄”。形式类似于下面要提到的女方的“陪十姊妹”。其实，说是十兄弟，实际上却并不限定十人。届时，席上设一令杯选一歌师傅唱开台歌开令，然后依次歌唱，唱得好的就多吃些菜，唱的不好的就罚喝酒。陪十弟兄歌在演唱形式上，按不同曲牌与歌词的需要，或独唱或对唱或一人领唱众人帮腔。其内容除歌手们相互奉承贺喜之类的吉利话外，一般故事、古人、盘歌（猜调）之类的歌均可唱。有的还用唢呐或丝弦伴奏。最后仍然由歌师傅唱圆台歌，收令散席。与此同时，女方的哭嫁也已进入高潮部分，入夜，摆放着姑娘陪嫁物品的堂屋里红烛生辉，香烟缭绕。两张朱红桌子摆在堂屋中间，桌上放有糖食果饼和葵花、板栗、核桃、花生等干果，被邀的9位土家未婚女子围桌而坐，陪新娘唱十姊妹歌，谓之陪十姊妹。歌声通宵达旦，直到新娘出嫁前一个时辰才降下帷幕。这一习俗不仅在长阳和五峰两个土家族聚集地有，在远安、枝江等县也有。“陪十姊妹”作为土家族婚俗中最隆重的礼节，其特点是规模大、内容多、形式活、气氛浓。但相比之下“陪十弟兄”所唱的歌曲更具有阳刚之气，歌词排列密集，曲调起伏不大，节奏性较强。迎亲这天，亲友齐聚。一大早男方就会派出早就安排好的迎亲队伍前往女方家。而此时女方的亲友则在与新娘做最后的告别，在兴山和枝江等地新娘的妈妈在婚礼当天是不送亲的。除了爸爸妈妈的嘱咐以外还要再次清点嫁妆，亲戚朋友还要往作为嫁妆的箱子里塞钱，这些钱就是所说的“压箱底”的钱。一般情况下男方会把时间算好以保证中午12点之前返回新房。刁难新郎的任务一般是交给伴娘的，新郎到女方家里之后伴娘要想尽各种办法不让新郎进门，包括提问或者要求唱歌啊，当场再次求婚等等，如果新郎觉得难为情可以给红包以买通伴娘使其开门。当然即使新郎进了门也是不可能让他轻易接走新娘的。必不可少的一招——藏鞋子。伴娘在新郎进门之前把新娘的鞋子藏起来，其目的有两个，其一就是要红包，其二就是告诉新郎要将新娘抱走，因为在宜昌新娘从自己家到婆家的路程中脚是不能落地的。迎亲队伍在返回过程中是要按顺序排列的。一般排在前方的是装嫁妆的车，紧跟着是新人乘坐的车，后面则是迎亲的和送亲的亲友的车，当然如果有摄像的话，摄像的车就在最前面了。到达婆家以后男方的支客司还要大声向来客通报新娘嫁妆的明细。③现代婚嫁中“拜堂”这一环节已经被省略了，取而代之的是当新娘到婆家时男方的己亲都要在堂屋（客厅）等候新娘敬茶，新娘每敬一杯茶，喝茶的人就要给一个红包。当新娘的嫁妆收拾停顿之后，婚宴就开始了。婚宴上一般要准备15道菜加一个火锅。新郎和新娘则要在婚宴过程中给每一位客人敬酒。在宜昌，一直流行着闹洞房的习俗。④闹洞房，始于六朝。有的地方称“逗媳妇”、“吵房”，即在婚礼当天晚上，亲朋好友，无论长辈、平辈、小辈都聚入新房中道喜嬉闹，皆无禁忌，素有“三日不分大小”、“闹喜闹喜，越闹越喜”之说。到这里一场婚礼就结束了，但并不是说整个婚嫁过程都结束了，在宜昌还有一个重要的环节——回门。回门的时间一般是在婚礼后的第三天，女儿和女婿一起回娘家，这一习俗从女婿方面来说，有感谢岳父、岳母恩德，拜会、结识女方亲友等意义；从女儿方面来说，则表示了出嫁成家后不忘父母养育之恩的心情。而女方父母也会非常重视，所以事先无论是从思想上还是在礼品上都要有所准备，争取给岳父岳母留下愉快的好印象。而这也就是婚嫁全部过程的终结。