伴郎跳桑巴

1、初跳桑巴舞時要注意什麼?

桑巴 【桑巴（Samba）】或譯(森巴) 桑巴舞被稱為巴西的「國舞」。在拉美這個最大的國度，桑巴舞之普及，有這樣的說法：人不分男女老幼，平時跳，節假日更跳；在舞台上跳，在大街上也跳；白天跳，通宵達旦地跳。每當激越的音樂聲起，人們總是激情難抑，不禁擺腿扭腰，跳將起來，如醉如痴，欲罷不能，欲休難止。 桑巴舞起源於非洲。「桑巴」一詞據說從非洲的安哥拉第二大部族基姆本杜語中的「森巴」演變而來。"森巴"原是一種激昂的肚皮舞。顧名思義，這種舞蹈以上下抖動腹部、搖動臀部為主要特徵。這是安哥拉最流行的一種舞蹈動作，後來隨著販賣黑奴活動的興起而開始向外傳播。從16世紀30年代到19世紀中葉的300多年中，葡萄牙殖民者從安哥拉和非洲其他地區向巴西販賣黑奴1200萬。在把黑奴塞進船艙運往新發現的大陸拉丁美洲的時候，白人奴隸販子擔心路途遙遠，黑奴在船艙中一窩幾十天，到岸時腿腳不靈便，賣不出好價錢。因此，他們就每天把擁擠在船艙中的黑奴趕到甲板上，以敲打酒桶和鐵鍋為伴奏，讓他們跳一通森巴舞，活動筋骨。這樣，殖民者本想增強黑奴這種特殊商品的競價力的舉動，就把這種流行於非洲的舞蹈無意中帶到拉丁美洲。 據考證，桑巴舞最早流行於巴西的巴伊亞州首府薩爾瓦多一帶。這里是葡萄牙人最早在巴西登陸殖民的地方。他們在這里辦有大量種植園和采礦場。被販賣到種植園里和采礦場的黑奴，在繁重的勞動之餘，以跳這種家鄉舞苦中作樂。在以後的幾個世紀中，來自非洲的黑奴及其後裔同來自歐洲各地的白人接觸增多，同土著的印第安人逐漸融合。這樣，他們的舞蹈也就逐漸吸收了來自歐洲的波希米亞的波爾卡舞、來自古巴的哈巴涅拉舞和巴西當地流行的馬克西克歇舞的一些因素，逐漸形成現代的桑巴舞。據記載，20世紀初，是巴伊亞州的婦女們將這種舞蹈帶到當時的巴西首都里約熱內盧。從此，這種舞蹈開始從沿海流向內地，從貧民窟流向上層社會，從黑人、黑白混血的"穆拉塔人"傳播到白人中間。同時，一直以西班牙六弦吉他和尤克里里四弦琴為主伴奏的樂器，逐漸被裡約熱內盧貧民窟中的銅鼓、大鑼、鈸?等打擊樂器所取代。1928年，巴西的第一座桑巴舞學校"讓人去說閑話"在里約熱內盧建立。1932年，巴西舉行首次情人節桑巴舞遊行觀摩比賽，受到人們的歡迎和好評。從此，現代桑巴舞很快就風靡巴西全國。 桑巴舞是一種集體性的交誼舞蹈，參加者少則幾十人，多則上萬人。這種舞蹈以鼓、鑼等打擊樂伴奏。這種舞蹈的舞步簡單，雙腳前移後退 ，身體側傾，前後搖擺。男女舞者成對原地或繞舞廳相伴而舞，也可分開來各跳各自的舞步。男舞者鍾情於腳下各種靈巧的動作，兩腳飛速移動或旋轉。女舞者則以上身的抖動以及腹部與臀部扭動為主。桑巴舞可在舞廳和舞台上演出，而更多則是在露天的廣場和大街上集體表演。舞者圍成圓圈或排成雙行，邊唱邊舞。舞者狂放不羈，動作幅度很大，節奏強烈，給人以激情似火的感覺。而大鼓、銅鼓、手鼓等打擊樂器同時並作，高亢激越，聲浪滾滾，更烘托出一種緊張熾熱、烈火撲面的氣氛。在這種氣氛達到高潮之時，樂聲往往又戛然而止，高難的舞蹈動感一下子冷凝為萬般皆寂的雕塑似的靜態。動與靜的瞬間變化，大起大落的驚人和諧，製造出一種特有的驚喜感與震撼美。 更為桑巴舞增光添彩的，是演員華美絕倫的服飾。演員無論男女，都身著色彩艷麗的服裝。男演員足蹬長靴，穿著歐洲古代騎士一樣的馬甲，或披著非洲大酋長式的長袍。女演員的衣飾則更為講究。她們要麼穿著將周身裹得嚴嚴實實的圖案華美的拖地長裙，要麼就只掛上小得再也不能再小的幾近赤身裸體的"三點式"，甚至胸部完全裸露，只在乳頭上塗抹一點彩飾。她們的頭飾更為別致，或戴華麗的王冠，或插五彩的鳥羽，或頂一團火似的翎毛。色彩艷麗的衣飾上還綴滿五光十色的珠玉。每當舞曲聲起，現代化的燈光閃亮，服飾即隨舞步飄動，珠玉伴和燈光流轉，似一團團火焰閃爍, 如一個個流星飛轉, 形成一個似夢如幻的世界。置身其中，令人頓生飄飄欲仙、魂魄飛升之感。 巴西桑巴舞蹈分為兩大類： ①群眾性桑巴：舞蹈動作由舞蹈者隨著節奏即興創作。女舞者主要是小而靈巧的扭胯動作，男舞者除胯部動作外，常以腳下各種靈巧的動作變化來顯示自己的舞技。表演時可圍成圓圈而舞，也可一男邀一女在圈內表演，而其他人仍在原地隨跳，還可由一人領先，其他人在其後排成一行，由後人扶著前人腰，眾人按各種隊形一致做扭胯動作。 ②表演性桑巴：女舞者扭胯動作結合大幅度的造型舞姿及各種步法的變化，同時根據舞蹈的人數創造各種隊形，男舞者手執各種打擊樂器邊擊邊跳。 【桑巴的基本舞步】 桑巴源於巴西，是一種民間舞蹈，在當地的狂歡節從Bajao到Marcha有很多種桑巴舞。為了將桑巴舞的特點表現出來，舞者必須歡快、煽情、激昂地表演。桑巴有著特有的節奏，其中以富有巴西特點的樂器著稱。現在很多健身房中也興起一種叫拉丁健身操的項目，這種運動方式已經不是某種單純的拉丁舞蹈，而是利用了很多拉丁元素組合而成，經過簡化和操化而形成了一種綜合性很強的運動概念。比如說桑巴、恰恰、曼波（Mambo）都廣泛地運用到這種課程當中，讓大家可以在那熱情奔放的音樂中同時享受到身心的愉悅。 動作分解：左、右掃步。 1. 左腳左側邁步，髖關節由右向左劃八字，左手向左側打開伸直，右手劃一弧形扣肘從臉側劃下。 2. 右腳後側點地的同時放髖下壓，右手向後擺打開伸直，左手劃一弧形扣肘從臉側劃下。 3. 同1相反方向。 4. 同2相反方向。 如果你已經迫不及待地在摩拳擦掌了，可以去親身體驗一下拉丁舞給你身體帶來的不一樣的感覺。 【桑巴的彈跳】 桑巴舞的彈跳所指的是什麼呢？森巴起源於巴西和嘉年華會舞有著膝蓋的壓縮與拉直的特色，產生彈跳的是因為骨盆收縮或者身體壓低，它被稱為」彈跳動作」，它並不是真的向上和向下蹦跳的。 彈跳是如何形成的呢？ 利用1／2拍將膝蓋下壓用另1／2拍將膝蓋拉直．我們把一個拍子分成二部份--1＆，1代表第一個半拍，＆是第二個半拍，問題是：要在1時彎曲膝蓋, 同時在＆拍時把膝蓋拉直嗎? 或者是其它的，對我而言較符合邏輯的是 踩1時膝蓋彎曲接著在＆這個階段才把膝蓋拉直。 引用IDTA和ISTD這二本書的內容逐字做個比較。 IDTA (Laird)：假如彈跳和節奏和腳的移速度結合在一起，節奏會形成"& 1 & a 2 & 1 & a 2」。將膝蓋拉直的動作是在＆與接下來的1的1/4拍做。 換句話說，我們在 ＆拍時做膝蓋拉直所以一定會在1的拍子上做膝蓋壓縮。 ISTD: (新 ISTD Samba手冊)：正常的彈跳是桑巴舞特質，簡述在開始的1／2拍是稍微伸直，並在第二個1／2拍稍微彎曲，也就是數1的拍子時伸直並然後在＆拍上做壓縮。 看了上面所以引用的資料恐怕是會造成讀者思維上的混亂，對一個專業教練．他們全都知道那是怎麼一回事，所以似乎都不太理會書上所寫的，也因而不會被這些書的內容所困擾，許多人都這么說"把書放在一邊吧！」這對我來說似乎很難，在此說聲抱歉，只希望大家都能釐清混淆不清的是那些部份？我們正在使用兩種不同的技術，還是我混淆了，這二者之間有著相同的含意，誰能說清楚呢? 簡要說明：我們都了解到森巴的彈跳不是指如同（bopping）向上或向下跳，它是由桑巴舞所創造出的森巴彈跳，是由骨盆的收縮和膝蓋拉直、產生的收縮力所形成的彈跳，請研究森巴的基礎: 何謂舞骨盆收縮和撤回，它所有的拍子數法都是以"1 a 2"進行。 Mr. Walter Laird's所著的書對於森巴的彈跳有精確清楚的描述，它的圖解對深入了解的更有很大幫助，即使在美國Reverse Basic的基本步比較普遍，我們還是應該忠於書本上所敘述的規范以"1 a 2" 計算方式做Natural Basic Movement. 【國際標准舞競賽的桑巴舞】 具韻律性與活潑性的桑巴舞通常給比賽帶來相當大的興奮，其重點須有良好的身體平衡性，及在定點舞步和如Z形樣式移動的舞步中彼此正確分配運用，大體而言桑巴舞是屬於漸進移動的舞蹈。而移動須如「嘉年華會遊行」式的漸進的圈式舞蹈，而定點式舞蹈時須與觀眾互動。改良過的國際標准拉丁桑巴舞與會將人們帶入狂歡狀態的原始巴西桑巴舞有所不同，不過仍保有「嘉年華會遊行」式和充滿活力的特點。 對競賽選手而言：高度靈活及柔軟性的身體為首要，而為如此強烈的律動身體，手臂具次等重要的平衡作用。高級舞者會正確地運用身體重量與地心引力，產生"很沉"的重心。選手須將重點放在肌肉的適度鬆弛和重心，生理及心理的緊綳均無法將活潑、熱情的桑巴舞表現良好。 【基礎概念】 ·舞風：活潑的、濃厚的歡樂氣息。 ·舞蹈方式：漸進式移動、定點式、曲折型舞步、遊行般、彼此環繞。 ·節拍：2/4拍。 ·每分鍾/小節：52～54小節。 ·重音：在第二拍。 ·升降方式：桑巴舞的BOUNCE動作產生。 ·動作特性：很"沉"的重心，兩點間瞬間的移動，高度柔軟性。 【表現重點】 桑巴舞獨特的腳部BOUNCE動作，是由重心腳的膝蓋與腳踝彼此屈壓與挺直所產生的。每次屈壓與挺直的時間是使用l/2拍，而屈壓的角度又因舞步不同而不同，有時"稍有"有時"無"。另一難度動作為骨盤與臀部的斜刺。缺少了這兩種動作就難表現出桑巴舞。桑巴舞的移動須反應出一種"遊行"般舞伴彼此環繞的歡樂氣氛，並在移動或定點舞蹈時與觀眾互動。參考資料： http://ke.baidu.com/view/5004.htm

2、跳桑巴有什麼訣竅嗎？

跳桑巴舞最主要的是感覺，腳下的力量和腹部的運動，你要多聽桑巴的音樂，好好體會。

3、拉丁舞中「桑巴」和「倫巴」的區別

桑巴和倫巴的區別：

1，桑巴源於巴西，是一種民間舞蹈，在當地的狂歡節從Bajao到Marcha有很多種桑巴舞。倫巴是非洲黑人歌舞的民間舞蹈，流行於拉丁美洲，後在古巴得到發展，所以又叫古巴倫巴，舞曲節奏為4/4拍。

2，為了將桑巴舞的特點表現出來，舞者必須歡快、煽情、激昂地表演。桑巴有著特有的節奏，其中以富有巴西特點的樂器著稱。倫巴的特點是較為浪漫，舞姿迷人，性感與熱情；步伐曼妙有愛，纏綿，講究身體姿態，舞態柔媚，步法婀娜款擺，若即若離的挑逗，是表達男女愛慕情感的一種舞蹈。

3，桑巴舞獨特的腳部BOUNCE動作，是由重心腳的膝蓋與腳踝彼此屈壓與挺直所產生的。每次屈壓與挺直的時間是使用1/2拍，而屈壓的角度又因舞步不同而不同，有時「稍有」有時「無」。另一難度動作為骨盤與臀部的斜刺。缺少了這兩種動作就難表現出桑巴舞。跳倫巴舞時，要求保持脊椎直和兩肩平，臀部的搖擺則是由於重心的轉移自然形成的，而不是故意擺動臀部。當腳出步時，腳掌用力踩地，膝部稍屈，這時另一條腿的膝部是直的，當重心移到出步的腳，腳後跟放下，胯部隨之向側後方擺動；另一條則放鬆稍屈。整體感覺是提氣，平穩地控制住上身，而臂部則不停的自如擺動。

(3)伴郎跳桑巴擴展資料

中國自1986年正式引進國際標准交誼舞後，隨著大力推廣，倫巴得到迅速傳播。

在中國政府的關心和指導下，全國各省市（包括一些中小城市）都成立了國際標准舞協會，跳國標舞，學國標舞的人越來越多，尤其是倫巴受到很多人的青睞，而且跳舞的人越來越年輕化。

著名的舞蹈大師楊藝，中國舞蹈協會會員。中國交誼舞的奠基人，他集國內外、古典與現代於一體，創造和發明了交誼舞。他創造和發明的北京平四、北京華爾茲、北京倫巴、北京探戈等等交誼舞種，曾被評為中國十大音樂製作人。

他還舉辦了「楊藝杯」交誼舞、國際標准舞大賽，成為開創中國舞界首次以個人名義的舞蹈比賽的先河，他曾因設計舞蹈服飾，成為時裝界的新聞人物。長期在北京電視台執教交誼舞，向全國播放，收視率創全國第一，地方電視台相繼轉播了他的作品，亦創全國第一。

4、跳桑巴怎麼找感覺？

拉丁舞分為拉丁國標舞和拉丁舞： 拉丁國標舞是規范、嚴格、標準的，它是在拉丁舞的基礎上發展規范形成的競技專業舞蹈，內容包括倫巴、恰恰、牛仔舞、桑巴、鬥牛舞。 拉丁舞又稱拉丁風情舞或自由社交舞。它是拉丁國標舞的起源。拉丁舞是大眾民間舞蹈，隨意，休閑，放鬆是它的特點，有較大的自由發揮空間，它是拉美人民在漫長的歷史長河中形成的具有鮮明特點的激情、浪漫而又富有活力、火熱的藝術表現形式，深受拉美人民的喜愛，成為他們生活中必不可少的重要的組成部分。 其中最出名也為大多數人所喜愛的Salsa起源於古巴，古巴Salsa來源於曼波，曼波是20世紀40年代—60年代非常流行的舞蹈，恰恰是他的一個變種。古巴風格salsa源於街頭，人們伴著音樂翩翩起舞，自由派對，空氣中彌漫著歡樂和喜悅。現流行歐美和世界的salsa是美國紐約salsa。美國紐約salsa和古巴salsa有本質不同，紐約salsa是一小節4拍，跳3步，第4拍停頓不跳，特點是歡快熱烈，舞蹈動作花樣繁多，變化快，具有很強的欣賞性和表演性。全身心投入，身體的每一部分都充滿了激情與活力，紐約跳法目前是主要跳法。古巴salsa，古巴跳法每小節4拍跳4步，第4拍點地，特點風趣和自娛自樂成分較多，比較而言，紐約三步跳法更激情更有魅力和更富有活力。 拉丁舞在於對音樂的理解，更主要是音樂的旋律。作到學舞，練舞，走舞，跑舞，跳舞。而跳舞是舞者的最高境界。我們大家都知道，音樂是舞蹈的靈魂，舞者通過肢體表現流動的音符，才是舞蹈的最高境界。 拉丁舞的五項舞蹈各有風格，桑巴的激情，恰恰的活潑，倫巴的婀娜，鬥牛的強勁，牛仔的逗趣。風格的不同，最主要的是內涵的把握。 在於對音樂的理解，更主要是音樂的旋律。作到學舞，練舞，走舞，跑舞，跳舞。而跳舞是舞者的最高境界。我們大家都知道，音樂是舞蹈的靈魂，舞者通過肢體表現流動的音符，才是舞蹈的最高境界。 東西方文化的差異造成了我們東方人在跳拉丁舞時常常帶有含蓄，羞怯，不敢用身體去表達甚至於不敢用眼睛去交流。所以，多一些了解西方文化對跳出「有味道的拉丁舞」很有幫助。 舞伴之間的平衡，用力的平衡，重心的平衡，六維空間：上下，左右，前後。總之，平衡無處不在，平衡貫穿舞蹈的始終。至於Merengue則起源於多米尼加，每小節2拍，隨著髖關節左右依次擺動，循環往返加上手的不斷變化，極富浪漫、性感和魅力。 拉丁舞是以運動肩部、腹部、腰部、臀部為主的一種舞蹈藝術。參加運動的包括腹直肌、腹內斜肌、腹外斜肌、豎脊肌、背闊肌等上百塊肌肉。從上世紀60年代至今，許多科研人員對體育舞蹈的生理和心理作用做過研究，平均每跳一曲拉丁舞，腰部的扭轉有160—180次，女子的最高心率可達197次／分鍾，男子的最高心率可達210次／分鍾。大約能量代謝為8．5以上，相當於運動員完成一個800米的熱能消耗量，大於網球和羽毛球的熱能消耗。減脂效果可想而知！ 拉丁舞中最具代表的舞蹈是倫巴，它被譽為「拉丁之魂」。學習拉丁舞的人，一般會把倫巴作為入門的第一支舞來學習。倫巴是表現男女之間愛情故事的舞蹈，所以它的音樂較為柔美和纏綿，動作上能使女伴充分展現女性的柔媚和胯部、臀部的曲線美。男女伴之間若即若離，十分優美。而另一種具有代表性的舞蹈———恰恰則起源於墨西哥，雖與倫巴有很多相通的地方，但它俏皮歡快，風格與倫巴截然不同，動作瀟灑帥氣而又充滿活力。 拉丁舞包括恰恰、倫巴、桑巴、鬥牛和牛仔舞；他們分別起源於不同的國家和地區，20世紀初期在英國被規范和發展並很快在許多國家流行起來；當時以社交、娛樂的形式在社交場所的酒吧非常盛行；三、四十年代的大上海也非常流行。後來，經過英國皇家舞蹈教師協會的統一規范使其成為一種國際賽事，一直延續至今；其中比較有名的賽事有英國「黑池」舞蹈節（78界）、英國UK國際錦標賽（51界）、英國國際公開賽、德國世界舞蹈運動錦標賽等。 具體介紹拉丁國標舞的話，則是: 拉丁分為少兒和成人，學１年多可考銅牌，學３年多可考銀牌，學５年多可考金牌． 倫巴舞(rumba) 起源於古巴，音樂為4/4拍，速度每分鍾27小節左右。倫巴舞的特點是：音樂纏綿，舞態柔美，舞步動作婀娜款擺。古巴人習慣頭頂東西行走，以胯步向兩側的扭動來調節步伐，保持身體平衡。倫巴的舞步秉承了這一特點。原始的舞蹈風格，融進現代的情調。動作舒展，纏綿嫵媚，舞姿抒情，浪漫優美。配上纏綿委婉的音樂，使舞蹈充滿浪漫情調。 恰恰(cha cha) 起源於墨西哥，音樂為4/4拍，速度每分鍾31小節左右。恰恰恰，音樂有趣，節奏感強，舞態花俏，舞步利落緊湊，在全世界廣流行！ 桑巴舞(samba) 起源於巴西，音樂為4/4或2/4拍，速度每分鍾51小節左右。桑巴舞，音樂熱烈，舞態富有動感，舞步搖曳多變，深受人們的鍾愛！ 鬥牛舞(pase doble) 起源於法國，發展於西班牙，它的音樂為2/4拍，速度每分鍾62小節左右。鬥牛舞音樂雄壯、舞態豪放、步伐強悍振奮，是人們對它情有獨鍾的原因。 牛仔舞(jive) 起源於美國，是由一種叫「吉特巴」的舞蹈發展而來，牛仔舞剔除了「吉特巴」 中所有的難度動作，增加了一些技巧。最早對牛仔舞的記載是由倫敦舞蹈教師 Victor Silvester於1944年在歐洲出版的一本介紹牛仔舞的書。波普，搖滾，美國搖擺舞都對牛仔舞有著一定的影響。 牛仔舞是一種節奏快，耗體力的舞。在比賽中牛仔舞之所以被安排在最後跳是因為選手們必須讓觀眾覺得，在跳了前四個舞之後他們仍不覺得累，還能 很投入地迎接新的挑戰。 它流行於美國南部。牛仔舞手腳的關節放鬆、自由地舞蹈，身體自然晃動，腳步輕松地踏著，且不斷地與舞伴換位，轉圈旋轉。其音樂節拍為4/4拍，速度每分鍾43小節左右。 也正是因為它的音樂歡快、舞態風趣、步伐活潑輕盈的特點，得到了越來越多人的認可。

5、跳桑巴的時候要注意什麼？

跳桑巴的時候要注意膝蓋的顫動，腳下的力量，腹部的運動，和恰恰比，第一點不同的地方就是音樂的節奏和感覺的不同，用力的地方不在一個點上，要多聽聽兩種舞的音樂，認真體會，你會感覺到兩種舞的不同。

6、桑巴比賽規則是什麼？

參加比賽的隊必須有自己的主題和主題曲，並且必須在80分鍾內在主題曲的伴奏下完成全部動作，即從桑巴大道的一端邊表演邊走到另一端為結束，否則將被扣分。據說演出的評分制度非常嚴格，裁判根據各隊的打擊樂隊、服裝、節奏、舞姿等10項進行評分。每一項由四個裁判負責打分。此外，對參加方隊的人數、樂隊和彩車也有要求，比如，每個表演隊的人數不能少於3500人，打擊樂隊不能少於350人，彩車不能少於7輛等等，否則也將被扣分。除了甲級隊外，對不同級別的乙級隊和業余隊在比賽時間、服裝、道具等也都有不同的要求。

7、桑巴舞的基本步怎麼跳？要注意什麼？

桑巴舞的基本步跳法如下：

1、左腳左側邁步，髖關節由右向左劃八字，左手向左側打開伸直，右手劃一弧形扣肘從臉側劃下。

2、右腳後側點地的同時放髖下壓，右手向後擺打開伸直，左手劃一弧形扣肘從臉側劃下。

3、同1相反方向。

4、同2相反方向。

身體要求

桑巴舞獨特的腳部BOUNCE動作，是由重心腳的膝蓋與腳踝彼此屈壓與挺直所產生的。每次屈壓與挺直的時間是使用1/2拍，而屈壓的角度又因舞步不同而不同，有時「稍有」有時「無」。另一難度動作為骨盤與臀部的斜刺。缺少了這兩種動作就難表現出桑巴舞。桑巴舞的移動須反應出一種「遊行」般舞伴彼此環繞的歡樂氣氛，並在移動或定點舞蹈時與觀眾互動。

高度靈活及柔軟性的身體為首要，而為如此強烈的律動身體，手臂具次等重要的平衡作用。高級舞者會正確地運用身體重量與地心引力，產生「很沉」的重心。選手須將重點放在肌肉的適度鬆弛和重心，生理及心理的緊綳均無法將活潑、熱情的桑巴舞表現良好。

8、桑巴的舞步有什麼

桑巴舞講究的是一個律動，和倫巴恰恰不同的是膝蓋要完全放開，胯部的擺動也加大，給人一種行雲流水的感覺。基本舞步主要有：基本移動步、叉形步、並進叉形步、旁桑巴步、行進側點步、正反並進側點步、左轉、推割步、閉式搖擺 、阿根廷交叉步、原地桑巴步、繩辮步、反博塔步等。每個舞步都要勤加練習才能表現出她的要領。

9、怎樣跳好桑巴?

如何跳好桑巴的破碎步

破碎步是一拍一步，還要做好重心的轉換以及胯部的動作，這個步伐練起來頗為痛苦。

這個步伐需要將一拍分為4個1/4拍來細化動作。
左腳在前，半腳掌落地，右腳重心。
在第一個1/4拍時，抬起左胯，左腿到右腿後面，步子盡量小，不超過一隻腳的長度。
在第二個1/4拍時，左腳落下，同時左胯向後轉開，右胯朝前，此時右腿向前略彎曲。
在第三個1/4拍時，右腳抬起點地，此時重心更多的在右腳上。
在第四個1/4拍時，左腳點地，重心更多的到左腳上。

在這個過程中，兩只腳基本都是腳前掌落地，重心一直在兩腳之間，只是隨著身體的運動而有一點點地前後更換，可以忽略不計的變化。而在第3個1/4拍時，注意胯部前後的bounce，以及前腿膝蓋的彎曲伸直。破碎步中對於身體在運動過程中的狀態要求不是很高，關鍵在於腳下的步伐非常的細小迅速，胯部和膝蓋的基本狀態在步伐中可以體現就夠了。

這里分得很細，其實只是一瞬間需要完成的，在不到1秒半的時間內完成這個動作，會感覺最痛苦的是腹部的肌肉和前側腰肋骨下的肌肉，注意收緊中腰尤其是胃部附近，下身放鬆，上半身略有前傾，這樣可以稍微加快速度。

上臂在身前自然畫圈，或者舉肘半握拳，自由晃動即可。上半身一直朝著前面，當左胯向後時，肩膀依然朝正前，此時會感覺左側中腰被壓縮，左手放在比較前方的位置更自然些。

如何跳好桑巴的彈跳

我們都知道ISTD拉丁技巧書的修正版已是歷史，只要花費約兩倍多一點的就可買到五本五種拉丁舞科的書取代它，另外，附有增補的IDTA拉丁技巧書是一本很好的書。 當我分析學習這些書時，我不知何者對? 何者錯?很明顯的有兩種不同的理念存在. 就來談談桑巴舞的彈跳(Samba Bounce)吧. 桑巴舞的彈跳所指的是什麼呢？森巴起源於巴西和嘉年華會舞有著膝蓋的壓縮與拉直的特色，產生彈跳的是因為骨盆收縮或者身體壓低，它被稱為」彈跳動作」，它並不是真的向上和向下蹦跳的。

彈跳是如何形成的呢？

利用１／２拍將膝蓋下壓用另１／２拍將膝蓋拉直．我們把一個拍子分成二部份--１＆，１代表第一個半拍，＆是第二個半拍，問題是：要在１時彎曲膝蓋, 同時在＆拍時把膝蓋拉直嗎? 或者是其它的，對我而言較符合邏輯的是 踩１時膝蓋彎曲接著在＆這個階段才把膝蓋拉直。 引用ＩＤＴＡ和ＩＳＴＤ這二本書的內容逐字做個比較。

IDTA (Laird)：假如彈跳和節奏和腳的移速度結合在一起，節奏會形成「& 1 & a 2 & 1 & a 2」。將膝蓋拉直的動作是在＆與接下來的１的1/4拍做。 換句話說，我們在 ＆拍時做膝蓋拉直所以一定會在１的拍子上做膝蓋壓縮。

ISTD: (新 ISTD Samba手冊)：正常的彈跳是桑巴舞特質，簡述在開始的１／２拍是稍微伸直，並在第二個１／２拍稍微彎曲，也就是數１的拍子時伸直並然後在＆拍上做壓縮。

看了上面所以引用的資料恐怕是會造成讀者思維上的混亂，對一個專業教練．他們全都知道那是怎麼一回事，所以似乎都不太理會書上所寫的，也因而不會被這些書的內容所困擾，許多人都這么說「把書放在一邊吧！」這對我來說似乎很難，在此說聲抱歉，只希望大家都能釐清混淆不清的是那些部份？我們正在使用兩種不同的技術，還是我混淆了，這二者之間有著相同的含意，誰能說清楚呢? 簡要說明：我們都了解到森巴的彈跳不是指如同（bopping）向上或向下跳，它是由桑巴舞所創造出的森巴彈跳，是由骨盆的收縮和膝蓋拉直、產生的收縮力所形成的彈跳，請研究森巴的基礎: 何謂舞骨盆收縮和撤回，它所有的拍子數法都是以"1 a 2"進行。 Mr. Walter Laird's所著的書對於森巴的彈跳有精確清楚的描述，它的圖解對深入了解的更有很大幫助，即使在美國Reverse Basic的基本步比較普遍，我們還是應該忠於書本上所敘述的規范以"1 a 2" 計算方式做Natural Basic Movement. 我的解釋是這樣的... 從並雙腳開始，膝蓋稍微彎曲（壓縮），重心在左腳上，松開左腳跟 然後加壓在左腳腳掌以便開始拉直膝蓋，節拍是「＆」（這個 & 音樂屬於前一小節的第二拍），當膝蓋拉直時右腳前進並把重心放在右腳，此時跟正放低，並把左腳並在右腳（此時不用重心）. 第一拍雙膝均壓縮 接著&拍 (這個&拍是屬於第一拍的後半拍) 將部份的重心放在腳掌在 」a」(『a」 是屬於第」&」的後1/2拍) 也可以說」a」是一整拍的1/4拍.雙膝在這個點放鬆 並在第一拍完成接著更換重心到右腳腳跟，壓縮膝蓋．左腳腳跟向上提（不置重心），數２（第二拍），接著壓右腳掌，右腳腳跟放鬆，並把膝蓋伸直，節拍演算法是「＆」 （第二拍的第二節１／２）且在左腳後退時重復彈跳，因此拍子的數法是"&....1 & a 2 & 1 & a 2 &."．在第一節開始必須留有空間，因為這個「＆」音樂是屬於前一小節的第二拍。

10、桑巴舞每個動作的名稱

桑巴舞每個動作的名稱：

1、基本移動步（前後左右自由移動），英文名為Basic Movement。

2、叉形步，英文名為Whisk(L.&R.)。

3、並進叉形步 ，英文名為Samba Walks in P.P。

4、旁桑巴步，英文名為Samba SIde Walk。　

5、行進側點步，英文名為Progressive Bota Fagos 。

6、正反並進側點步，英文名為Bota Fagos in P.P&C.P.P。

7、左轉，英文名為Reverse Turn。　

8、推割步，英文名為Cota Jaca。

9、閉式搖擺，英文名為Closed Rocks。

10、側桑巴步，英文名為Samba Side Step。

11、墊步，英文名為Volta。

12、遮蔽式舞步，英文名為 Shadow Bota Fagos。

13、阿根廷交叉步，英文名為Agentin Cross。

14、原地桑巴步，英文名為Stationary Samba Walks 。

15、開式搖擺，英文名為Open Rocks。

16、後退搖擺，英文名為Back Rocks。

17、繩辮步，英文名為Plait。

18、換腳變向 ，英文名為Changment of Foot。

19、反博塔步，英文名為Contra Bota Fagos。

20、滾筒步，英文名為Rolling。

(10)伴郎跳桑巴擴展資料

桑巴舞最初流行於巴西巴伊亞州首府薩爾瓦多，葡萄牙人在那裡首次登陸並殖民巴西。奴隸們被販運到種植園和採石場，在勞動中跳這種家庭舞蹈自娛自樂。他們的舞蹈逐漸吸收了歐洲波西米亞波爾卡、古巴的哈巴涅拉等一些巴西流行的馬克西克歇舞蹈元素，逐漸形成桑巴舞。

20世紀初，正是巴伊亞婦女將舞蹈帶到當時的巴西首都里約熱內盧。1928年，巴西第一所桑巴舞學校「讓人們說閑話」在里約熱內盧成立。1932年，巴西舉行了第一次情人節桑巴舞遊行觀看比賽，受到人們的歡迎和贊揚。從那時起，現代桑巴舞很快在巴西各地流行起來。

1934年，由於美國舞蹈之王弗雷德·阿斯泰爾的電影《飛到里約熱內盧》的緣故，一種流行的桑巴舞在英國被稱為Carioca。1939年，在紐約的世界博覽會上，桑巴的輝煌被放大了。1941年，電影舞蹈明星卡曼·米蘭達的出現，尤其是《里約熱內盧之夜》的上映，讓它變得流行起來。

歐洲在1948年開始流行起來。在20世紀50年代，由於英國貴族瑪格麗特公主的影響，它得到了進一步普及。1956年開始在國際上流行。