外景攝影布光
1、電影創作中如何處理照明元素?
②、何為「三點布光」?
③、照明的工具有主要哪些?
④、舉一部你認為照明上有特色的影片,談它好在哪裡?
⑤、照明在電影中有什麼作用?
⑥、創作中如何處理照明元素?
林格倫認為影像的三要素是:①被攝對象運動;②攝影機運動;③照明。
波布克認為影像的三要素是:①膠片;②構圖;③照明。
他們都有「照明」(即我們通常說的「光」)。可見,照明(光)在電影中的重要作用。攝制組中,人稱燈光師為「燈爺」。
一、照明的種類:
1、按光源劃分:
①、自然光:陽光、天空光的照明;
②、人工光:燈光的照明。
2、按光線的性質劃分:
①、散射光(軟光);
②、直射光(硬光);
3、按造型的性質劃分:
①、主光:
A、照明被攝物的主要光線,它決定著該場景中的總的照明的格局;
B、多用硬光,並且它使被攝物有明顯的陰影;
②、副光:
A、它是輔助主光的光線,它主要用來對主光照明被攝物所產生的明顯的陰影提供適當的照明,(注意不應把陰影全部消除,還應使被攝物的陰影部分有一定的造型效果)。
B、多用軟光(散射光)。
4、按光位劃分:
①、順光(正面光)優點:易於較完整地交待一個平面形象或者細節。缺點:呆板,無變化。
②、側光:電影中最常用的照明方法。這種方法照明,使被攝物富有層次感。
③、逆光:從背面打光。強烈的逆光,會使被攝對象突出,可怕;柔弱的逆光,會使被攝對象神秘動人。
④、頂光:頭頂上垂直照下來的光線。往往會使被攝對象醜化。
⑤、角光:從人的腳下垂直照上來的光線。往往會使被攝對象顯得殘暴。
二、照明的實際操作
具體拍攝一部電影,最通常使用的布光方法即是所謂的「三點布光」。
「三點布光」的主要作法如下:
1、首先把主光光源(主光燈)放在被攝主體的前面,注意它應與被攝主體形成一定的角度。
2、然後,在被攝主體的一側布置副光,以部分地消除主光照射下被攝主體所形成的陰影。
3、最後布置逆光。把光源放到被攝主體後面的高處,使被攝主體的四周的邊緣有一個光環,使主體富有立體感。
(在傳統電影中,「三點布光」是必用的方法。現代電影中,有時已不用。)
照明的燈具主要有兩類:聚光燈和散光燈。
聚光燈:「S」,5000W(大型);
「Z」,2000W(中型)
「750」,750W(小型)。
前面有可調節的旋鈕。
散光燈:不可調節,用紗網或透明紙。
反光板:(蒙著錫紙的膠合板),在拍外景的時候,往往要用反光板來補光。
另外在拍外景的時候,日光與攝影機的水平軸線最好構成45度的角度。日光低了,主體會顯得缺乏層次;日光高了,主體的陰影會過重。
三、照明在電影中的作用
提問:每一個同學講一個你認為在照明上有特色的影片,講它好在哪裡,並談照明在電影中斷作用。
照明在電影中的作用:
1、曝光作用:照明使電影的底片獲得准確的曝光量,使底片在沖洗之後,能得到正常的底片密度;
2、造型作用:照明使二度空間的畫面根據攝影藝術創作的要求,恰當地呈現出被攝對象的質感、立體感、空間感等藝術效果。
3、構圖作用:照明產生的明暗效果可以突出主體,並且平衡畫面的構圖,使構圖具有形式上的美感。
4、戲劇作用:
①、描寫、表現環境:
②、表現人物的心境:
③、塑造、刻劃人物:
④、表現主題:
⑤、 作為重要的情節因素
⑥、 表現獨到的生命體驗
⑦、 渲染、升華、象徵
⑧、 作為敘事主體與核心
《陽光燦爛的日子》中的布光處理,主要分三種情況。
1、室外布光:
為了更好地表現影片的主題,室外布光多選擇在大晴天,選擇在陽光充足,光線很「透」的情況下拍攝。
屋頂行走:
2、室內布光:
室內布光以高瓦數聚光燈照明為主,營造和渲染一種溫暖的、金黃色的布光效果。如馬小軍看到「畫中人」照片的米蘭的卧室,如米蘭洗頭的水房,如小姑娘跳舞的教室,如莫斯科餐廳等等。
作用:
①、 形式感:
高瓦數聚光燈照明為主的布光處理,使拍攝環境空間感、層次感突出。使人物的身體和面部陰陽反差分明、造型效果強烈。
②、 美化人物
高瓦數聚光燈照明為主的布光處理,極大地美化了影片所要歌頌的人物(米蘭),並且,淋漓盡致地表現馬小軍心中濃郁詩意和美麗愛情。
如「為米蘭沖頭發」段落:
鏡頭638:特寫 水壺中的水澆到米蘭的頭發上。陽光灑在米蘭的脖子上。米蘭脖子上細細的絨毛在陽光下閃爍。
陽光灑在米蘭的脖子上。特寫鏡頭使我們看到米蘭脖子上細細的絨毛在陽光下閃爍。歌頌一個女孩,贊美一個女孩,電影中的布光和特寫,會表現得如此地激動人心。
如「再見『畫中人』」段落:
鏡頭329:特寫 馬小軍的手輕輕地捋過一根長長的頭發。金色的陽光在頭發上閃爍著。《鄉村騎士》音樂響起。(疊)
金色的陽光在「畫中人」的頭發上閃爍。用頭發上閃爍著的陽光,表現馬小軍心中愛情的浪漫、美好和詩意。
③、 主觀性
高瓦數聚光燈照明為主的布光處理,使人物和環境的主觀色彩更加濃厚。
④、 少年視角
高瓦數聚光燈照明為主的布光處理,使拍攝環境空間感、層次感突出。使人物的身體和面部陰陽反差分明、造型效果強烈。而這種陰陽反差強烈,造型效果鮮明,恰恰是少年馬小軍看待世界、看待事物的視角。這是影片《陽光燦爛的日子》的布光處理的異常突出的一點。
姜文對環境,對環境與光的關系的感受是異常強烈的。高瓦數聚光燈照明為主的布光處理,把姜文的這種感受表現得淋漓盡致。
如在「初見『畫中人』」的段落中,布光使「畫中人」的房間陰陽分明。段落開始時,馬小軍手舉望遠鏡站在陰影中。後來,馬小軍從望遠鏡中看到了牆上的「畫中人」。馬小軍上前一步,馬小軍從陰影中走到了燦爛的陽光下。用「光」的暗、明變化,寫少年馬小軍內心巨大的激動,和馬小軍神聖而偉大的愛情的覺醒。
3、曝光過度:
《陽光燦爛的日子》中還有一些特殊的光效處理。在影片的一些段落中,製作者有意使膠片的曝光過度。
如「為米蘭沖頭發」段落的後面,在米蘭的房間中拍攝米蘭。
鏡頭668:近景 米蘭身穿潔白的上衣,黑黑的長辮子垂在米蘭的胸前。米蘭目光如錐,凝視著馬小軍。突然,米蘭笑了。
米蘭身穿潔白的上衣,黑黑的長辮子垂在米蘭的胸前。米蘭胸前黑黑的辮子使白衣更加潔白。
一方面,使用顆粒反差強烈的特殊膠片,進行高調攝影。同時,強烈的布光,使被攝主體米蘭曝光過度。高調攝影和曝光過度,使米蘭的黑發、白衣更加突出、強烈,更加增加米蘭的美感和不真實的成分(「畫中人」)。
總之,通過曝光過度表現拍攝對象的美好,和馬小軍的愛情的迷狂及馬小軍特殊的心態。
(有顏色的彩色光的運用,為了講述的方便,我們將在後面的色彩一節中講述。)
四、電影創作中的照明處理
(前面我們已經講過,運動、照明、色彩是影像部分的三個重要內容。)
電影創作中如何處理照明元素:
1、總的照明風格:
根據影片的風格確定照明的風格。
A、紀實風格:
①、多用自然光,陽光,天空光。如果是在室內,那麼它的光就應該是該室內本身存在的光源(日光、燈光)所發出的光。(盡管這一點在實際拍攝中較難做到)。
②、多用散射光(軟光)。
③、如果使用「三點布光」,那麼,主光、副光、逆光之間的對比不要生硬和明顯。
④、場景中的主光的方向應與該場景內光源的方向大致一致。室外是陽光;室內是室內發光的燈具。
B、浪漫、誇張、表現主義風格:
在用光上沒有一定之規。可以生活化,也可以絢麗誇張。
C、商業片:
①、布光應使被攝主體清晰可見。它不能象紀實風格的影片那樣,為了接近生活,被攝主體有時會若隱若現、模糊不清。
②、布光要使被攝主體具有形式上的美感。
③、布光要使被攝主體具有鮮明的作者對它的主觀評價。
④、布光要使被攝主體具有鮮明的戲劇化特徵。
2、具體人物的照明處理:
影片主要人物,必須要有他的照明處理方案。如《法國中尉的女人》:薩拉,查爾斯,安娜,邁克,未婚妻等。
3、具體場景的
2、攝影人像外景用反光板的技巧
人像攝影補光技巧 教你如何用好反光板
簡單的談談我到現在為止對反光板使用的一點認識和經驗(也只能簡單的說,復雜的說不了)。反光板的使用中,比較關鍵的,首先要考慮的幾個要素是∶角度、高低、強度。然後還有一些是∶面積、數量(光源點的數量)。
A、角度
這個角度指的是被攝主體為中心,[被攝體-----相機]與[被攝體-----反光板]之間的角度。如何選擇和設置反光板的角度,一般來說要根據被攝體的特徵來決定。
這張片子是一張十分明顯的補光失敗的例子。最失敗的地方就是補光的角度過於偏,也就是離相機過遠。
一般來說,拍女性人像的布光,應該適當的使用小光比,盡可能的使用柔和的光影來表現女性柔美的一面。而這張片子的光明顯偏硬。同時由於反光板的位置過於偏,在鼻子右側造成了很重的陰影,使MM臉部的線條變得生硬。加上反光板打得過強,更使MM變得魅力全無(這將在[強度]部分里談)。
再說說角度以及位置的配置。反光板的配置也是要根據現場的主光位置來適當的布置。一般的情況,主光與反光板配置在拍攝軸線(鏡頭軸線,或者說相機與被攝主體之間的連線)兩側是常用的手法。但是也有例外,比如主光為從畫面的左側照射過來的側逆又偏逆的光位,但是畫面里的背景是左暗右亮的時候,反光板可配置在軸線的左側。
B、高低
反光板配置角度的高低,是一個直接影響被攝人物臉部線條,層次以及直觀效果的重要因素。通常我們知道,高光位會在臉部形成比較重一些的陰影,而這些陰影所造成的直觀效果是人物顯得瘦削;那麼低光位因產生的陰影不是很重,人物就顯得略微豐滿。
但是這些也只是一種套路而已,因為每個人物臉部的線條都不盡相同。有圓線條的臉型但還是相對稜角分明;也有瘦弱型但線條飽滿的臉型。比如,鵝蛋形臉的MM,不論高光位還是低光位,都不會太難看。同時,單單是反光板位置的選擇是不夠的,更主要的是機位選擇或者被攝者的角度選擇,這不是這篇文章討論范圍,就不多說了。
C、強度
也可以說反光板打到主體上的亮度。也許有朋友會問,反光板打上去就是那麼亮了,又不能調整輸出功率的。非也非也。。。
反光板的反光是中心區域亮,越往邊緣越暗,而且是相對比較均勻的。手中有反光板的朋友,只需在晴天,將反光板對准一個物體試試就能很明顯的體會到這個效果。但是,這個亮度遞減區域要比中心等亮度區域小很多。(過於小的反光板可能不容易看清,因為本身中心亮區就不大,加上反光板的亮度遞減區域也比較小,小反光板的這個區域就更小)。
一般使用反光板最多的就是這個亮度遞減區域。利用這個區域可以打出隨心所欲的照度效果。我見過很多反光板失敗的片子,這里也有不少朋友貼過此類片子。最多的問題就是一說用反光板補光,就不管三七二十一的將反光板的光全部反到MM的臉上。結果造成的效果,不是MM臉部過曝,就是背景欠曝。(當然,背景同樣是比較明亮的時候也許不會)還搞得MM睜不開眼睛。
這樣不講究反光板的正確使用方法的打反光板是不可取的。當然,相對比較正確的,恰當的打好反光板是有相當的難度的。因為使用反光板補光,等於是給被攝體增加了一個光源,與用閃光燈或者室內影室燈造型是一個原理。而燈光可以隨意的控制輸出功率,可反光板就不是那麼好控制的了。
你能說你給反光板減1檔輸出?或者讓打反光板的人[給我減2/3檔]? 即便你用測光表控制光比,控制到1:2,打反光板的人只要手微微一動,你剛測好的1:2也許就變成1:3或者只有1:1.5了。哈哈!:D:D:D
只有真正的反光板高手,如電影廠里的老資格照明師(工),那是可以做到他只需看一眼你選用的背景,MT的Pose,你使用的焦距,他就知道大約該在哪個位置打反光板,然後抬起反光板就可以打個八九不離十。你只需做一些細微調整,[再撇掉一些;再足一點]。哪怕你給MM說戲,他把反光板放下,正式拍的時候再舉起,仍然基本上是你剛才調整過的效果。那是真正的Pro。
而我們一般拍片的時候,是很難有這樣的高手來為你打反光板的。因此控制反光板所反射出來的光,成為一般利用反光板補光里最大的一個難題。說到底就是利用反光板來控制光比。而這個控制光比的問題就不是在這里用幾句話能說清的問題了。只能靠自己的經驗和感覺以及對MT的特點做出判斷。
這經驗和判斷能力是要靠膠片喂,加上自己的悟性不斷練習才能提高。或者靠高人,老師在身邊指導。下面貼的兩張是我覺得光比控制比較成功的片子。
圖②∶控制光比在高亮度前景中突出MM的眼神
圖③∶補光使MM臉部的層次達到最柔美的效果
同樣是我覺得利用補光(有時未必非要是反光板,盡管我們這里談的是反光板,但是萬物歸宗,其原理是一樣的)來表現被攝者最佳效果的例子。
圖②的補光是利用反光板。(注∶這是我這次拍攝中,這位打反光板的傢伙為我打得最好的一張。;-0;-0;-0 他是一個初學者,喜歡人像,就買了一台1N+EF85mmF1.2L,說要跟我學拍照,我們就出去拍了這么一次,後來就沒聯系了,嘿嘿!!!)。當時是接近頂光的側逆光,不用反光板肯定是不行,是在一條小河的當中拍攝,同時又用了樺樹桿做前景和MM的支撐點,相對來說MM臉就比較黑了。
從片子里可以看出,MM臉部的補光不是[全反]的。(反光板全部反射到被攝體上,我們稱為全反,那麼反一半的亮度就成為半反或者撇一半,反1/3就叫撇2/3了。)因為樹干下露出的那一點點黃色的衣服是很亮的,同時樹乾的下部也比較亮。這里要提到一個打反光板的技巧 ------- 不是全反的時候往哪裡撇反光板的光。(請注意這是一個技巧,不等同與開頭提到的反光板使用的要素)。往上(頭頂上面)往下,往左,往右都可以撇。但怎麼撇是最合理也是最右效果的呢?
圖②這幅片子我在拍的時候,因為周圍環境都比較亮,而這位MM的臉本身比較黑,加上又半藏在樹乾和她自己的手的後面。因此我想製造一個相對暗層次里的一雙眼睛的效果。當時那個為我打反光板的傢伙一下子全反上來,我讓他往下撇,一直撇到幾乎都快沒了,我才說∶OK。
這樣既讓臉部增加了一些密度,也造出一點眼神光,但是可以達到臉部與樹乾和手臂形成一定的反差。讓相對暗的臉上那一對眼睛更抓人一些。(其實這也是一個攝影的密度控制技巧 ------ 大面積高密度中的一小塊低密度與大面積低密度中的一點高光。因為白色中的一點黑與黑色中的一點白,那[一點]總是最抓視線的部分)。
圖③是一個利用補光將被攝人物臉部的光比壓到能接受,能區分的最小程度的例子。從畫面里可以看出,有3個光源 ------ 左側的主光,正面偏右的輔光以及右側的輪廓光。盡管輪廓光不是十分的清晰,但是從右側的頭發上仍然能辨別出來。而這幅作品裡是將MM臉部的光比壓到最小的程度,但又不是形成大平光的效果。小光比形成的低反差可以襯托MM柔美的臉部曲線。但仍然有明暗區分,仍然有立體感。這就是這幅作品布光成功的地方。
D、面積
這面積有兩個方面:反射到被攝體上的面積和在眼睛形成的眼神光的面積。被攝體上的面積其實和我在[強度]里說的[撇]的方向有關。一般來說,半身人像,撇的時候如果沒有前、後景,可以向兩邊撇,這樣就不太容易出現反光板打得面積過大,造成其他部分亮度過高搶臉部的戲的問題。而當有前、後景,的時候就可以向上撇。如果象圖②那樣是有意製造前景的高亮度的話,自然沒問題了。
眼神光的面積我覺得是一個見仁見智的問題。常聽說眼神光不能過大,不能超過瞳仁(也稱眼黑)的1/3,否則就象白內障的感覺等等。
這張片子里的眼神光還不是最典型的專業人像拍攝的作品(同樣不是我拍的),眼神光還不是很大。但是也不小了,看上去的感覺已經快要佔到瞳仁的1/2了。但是卻一點都沒有白內障的感覺。 等我找到更說明問題的片子後再補上來。
為什麼呢???------ 還是一個光比的問題!這個光比並不是臉部的明暗比例,主、輔光比例。而是主光與臉部,臉部與眼神光的關系問題。片子里有十分明顯的從右側過來的高光,MM的胳膊上也有已經毛掉了的高光,臉部也有毛掉了的高光。那麼,在這么多的高光色塊陪襯下,眼神光的面積大一些也就無妨了。比較忌諱的是∶在暗背景,臉部又無明顯的高光時,瞳仁里卻有相對大面積的眼神光。因為這樣的眼神光不自然,不合理,不符合視覺效果。如圖③,因為周圍的照度相對平均,因此眼神光的面積就不是很大。不過我覺得他正面的補光是用的閃光燈。而閃光燈因為是點光源,一般是不會出現大面積的眼神光的。
如果有條件,最好使用兩塊以上的反光板。一塊在通常的高度上補光,另一塊放到低一些的角度,也可以近一些,沖淡臉部的陰影,同時又可以在眼睛裡增加一個眼神光,某些環境和背景的拍攝時會顯得更自然一些。
如果再有條件,可再使用一塊為被攝體勾一個輪廓光,使片子更有立體感。如果把反光板使用中的這些要素,在掌握上從難到易做一個排列的話,那麼這個順序是∶強度>角度>面積>高度>數量 。就是說,最難掌握的也就是最關鍵的部分。
3、兒童攝影應該如何布光?
1、兒童攝影布光技巧即順光比側光少用。因為它將面部輪廓扁平化,不強調面部結構;側光可以強調面部輪廓,並且可以有選擇地用光讓面孔狹窄或者寬廣。用一盞弱一點的輔光配合時,側光會製造出有明亮高光和濃重陰影的生動光影效果。兩只燈以左右45度的位置平均布光這種光線柔和勻稱.沒有濃重的陰影。如果配合淺色背景則影調更加明快適合拍攝高調照片但人物立體感會有所削弱所以要根據具體的拍攝情況來決定燈光的位置強度和光質。
2、考慮到孩子活潑好動的特點採用這樣的布光形式時可以以只柔光箱作為主光為孩子提供更大范圍的照射面積,擴大活動空間保證在孩子的動態中抓拍。西安芝麻開門兒童攝影提示,一般來說,輔燈的強度應比主燈弱1-2擋,或兩燈拉開一定的距離這樣既能夠為暗部提供更為柔和均勻的補光同時保留了適當的明暗對比。
3、上下夾光,也就是兩個燈分別置於上下位置。處於高位的燈光能夠表現人物的立體感從下方照射的燈光能夠為人物提供適當的補光,消除高位燈光在限窩鼻子下方等部位形成的陰影。採用這樣的布光形式要考慮到孩子的身高與燈光高度。如果採用兩只功率相同的柔光箱拍出的照片影調明快膚色亮麗;也可以用反光板代替下方的燈光進行補光在人物面部保留適當的陰影,使五官更顯立體。
4、5個專業攝影布光技巧以及布光示意圖
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5、實物拍照技巧
看夠了山山水水,可以學習拍攝一些有趣實物的照片,在日常生活中就能拍攝出來,方法也都很簡單,對實物進行拍照應該要怎麼拍呢?下面是我收集的實物拍照技巧,歡迎大家一掘悉起學習,閱讀。
實物拍照技巧
一、背景
靜物拍攝背景相對於人物拍攝要簡單得多。邏輯類似,不是內景,就是外景。
1、外景拍攝
用外景拍服裝靜物很少用,難點在於光線色差,會給後期調色增加較大工作量。當然在充足的准備和細致美化下,一經採用,調性卓絕。
①廣告渲染
運用光影拍攝大片的做法,營造具有帶入感的畫面,一般以服裝局部的形式呈現。
拍攝這類圖片用於海報、鑽展、車圖、詳情頁第一屏、品牌故事等位置,不用太在意服裝形態和實際顏色,氛圍很重要,能從圖片中體現品牌的調性。
②實物展示
外景用作服裝整體展示的少之又少,我曾在廣告公司時合作過一個品牌,名叫閑然,所有拍攝均在室外完成。支一根樹杈,山水間一掛,隨風悠動,背景很沉醉。
或者把衣服直接鉤到樹上取景,與自然相契合的面料很適合這樣拍。
2、內景拍攝
①按背景色系分,用最多的也就三種,白、灰、黃
②按背景材質分,牆、紙/布、呢絨/皮毛、木板/地板
紙和布在所有拍攝里都是最常見的,無論平鋪還是人模拍攝。白色牆體在室內掛拍中應用最廣。
呢/絨/皮毛,更能襯托面料質感,溫暖舒適,適合秋冬服裝拍攝。
隨著家裝導向,地板在服裝拍攝中,用得也不再少數。
二、種類
1、平鋪
代表:戎美。絕對是不得不說的店,沒有之一,全店全詳情頁雖均為靜物拍攝,卻憑借過硬的產品打下超贊口碑。依靠完美打光的平鋪拍攝,隨散到不易察覺的精緻褶皺設計,將面料質感體現得淋漓盡致,彷彿躍然紙上。
①衣服與相機的位置我就不多說了,方式方法就那幾種,總之相機的拍攝角度與衣服平面視線垂直就好。
②打光的立體性最難把控,為此搜羅了幾篇文章,有心人可以參考學習下。終極方法,多嘗試。
③造型,一般衣服兩側會往裡折一些,顯瘦;起伏褶皺必不可少,這樣才能體現衣服的質感和立體造型效果。褶皺的早散啟製作靠拉推捏的手法都可以做到,美感就要靠自己來把握了,還是要多練。袖口一般要往上揚,腋下要往後面窩起來一點,手臂帶弧度有彎曲切忌死板,衣服的下沿翻開一點,這樣顯得更立體。
戎美的成功之處,還在於她輕松休閑的「隨意」造型,這種帶有立體感的不對稱,恰恰為干癟瘦弱的平鋪衣服注入了豐滿的靈魂。
2、掛拍
代表:毛菇小象。現在的毛菇小象已經基本採用模特圖了,但掛拍依然出色,曝光率也頗高,因為每個主圖都是一半模特圖一半掛拍圖陸如。不是隨意往牆上一掛就拍,而是在內里加了硬支撐構造,細節突出,請注意手臂等部位,因此顯得衣服特別立體飽滿。
①衣架的選購。衣架往往是唯一和衣服一起被摳出來的,面料感強的服飾應選用胡桃色/櫻桃木色的實木衣架為宜;清新自然,休閑款服飾,可選用原木色衣架。
②形態的豐潤。在對稱工整的前提下,應力求掛拍衣服形態飽滿,手臂塞泡沫模型,裙子加裙撐等,都是很常用的方法。如下圖毛菇小象,就是明顯運用了半身人體模型或透明氣充,原本單薄的吊帶立等可以叫上價了。
3、假模
現在採用人體模型拍攝的店鋪越來越少了,優點:立體,成本低;缺點:穿脫非常耗時,考驗款式的造型豐富性,又需要比較多的搭配飾品,否則出片效果會很單調類同性很高。
衍伸運用到360靜物演示變多。用人體模型各個角度拍攝的圖片製作成小動圖放在店內主圖展示,可以很好地體現那些前後都有出色設計的服裝。
4、立體3D
中空3D立體效果服裝拍攝,甚至都不能稱為靜物拍攝。之所以拿出來講,是因為很多朋友都搞不清。它是通過模特圖片和靜物圖片,摳圖加工後產生的,完全是後期產品,並沒有直接可以拍攝鏤空3D服裝的工具。
實物拍照技巧
器材的選擇
首先要選擇一個適當的鏡頭。最理想的是大口徑鏡頭。因為它可以免去一大堆復雜的燈光照明設備,避免閃光燈單調的高反差效果,也能避免反射閃光造成的計算錯誤。一般來說, F2或F1.8的鏡頭,就能使拍攝進行得又快又好。使用大口徑鏡頭時必須注意它的最深是十分有限的。克服的辦法是不要使相機太接近被攝物。也可以用稍慢的速度以便用較小的光圈拍攝。但速度最低不得慢於1/30秒,因為速度再慢就難免震動。把焦點對在被攝物最重要的部位,其它部位可以不在焦點上。切記,在使用標准鏡頭時相機太靠近物體,會歪曲形象。
攝影技巧
如果用三腳架,最理想的是一隻大約焦距為135毫米的鏡頭。這樣拍出的照片,物體各部分的比例比較正常。最好把光圈調至最小,使全部被攝物都能清晰。
廣角鏡頭在拍攝大件傢俱時最為理想。它可以將傢俱的凸凹和彎曲部分都拍得十分清楚。這種鏡頭還可以提供很大的景深,甚至在近距離攝影或使用最大光圈時也是如此。
拍首飾、錢幣一類小件物品時,可以使用價錢不太貴的近攝附加鏡。這些透鏡一般都能擰在標准鏡頭上。裝有近攝裝置的遠攝鏡頭,也可以拍出同樣的效果。
用光
小件物品的照明,既可以用從窗戶透過來的自然光,也可以用攝影燈、閃光燈、甚至燭光和落地燈,或者是這些光源的混合光。同時,在物體的另一面,豎起一個大的反光板以補充陰暗面的光線不足。
如果只用窗戶外的自然光,要避免太陽光的直射。最好找一個兩面都有窗戶的牆角,這樣就能利用天空的漫射光來照明物體,使之有立體感。如同時將室內燈光打開或將一兩盞燈彩近物體,以加強主要部分的光線,一效果就會更好。用兩只攝影燈較為合適。把最亮的一隻或最靠近物體的一隻放在遠離相機的一側,另一隻靠近相機。然後在被攝物背背後再加一個聚光燈,使被攝物周圍出現美妙的輪廓光。判斷光線的強弱,最好用目測。光線應該和陰影有一定的平衡關系,避免反差過強。
感光度
不管是使用膠片還是數碼相機,也不管黑白的還是彩色的,感光度越低,成像就越細膩,越能將物體的細部充分反映出來。但在使用彩色膠片時,必須考慮到照明的色溫,使用數碼相機時,就是要注意白平衡。
用較低的感光度,使用三腳架延長曝光時間,比用較高的感光度,較短的曝光時間,得到的照片效果要好。
測光
精確的測光是十分重要的。對物體直接測光的最簡單的方法是將側光表放在被援物上來回移動(但要注意不要把自己的影子投到上面去),然後用最亮處和星暗處的平均值來曝光。對於光線較暗的物體,如黑色雕像,應把光圈開大一兩級。
雕花玻璃製品應當放在半透明的塑料板上或放在一塊磨砂玻璃上,後面襯以白色背景,然後從下面打光。這樣一來,就能突出物體水晶般的線條。可能的話,用一塊柔軟的塑料布掛在牆上,下端則墊在雕花玻璃之下,形成一個無縫的繁體背景。
多雲天氣的慢射光線,對許多小件物品能產來極好效果。在室外放張桌子,把物品放在桌子上面來拍。這種天氣對在室外翻拍繪畫和照片也極為理想。曝光可以一塊反光率為18%的灰板上測定。大多數物品都適從簡單樸素的背景。光潔的板面牆壁、彩色紙板、床單、絲絨或其它紡織品都可以用。
珠寶應當根據它的顏色,放在反差強的光線下或深色的板面上,從上方進行拍攝。
鞋子拍照技巧
方法一 高空自拍波鞋
還記得去年,高空自拍波鞋的方式絕對是大熱,以高空美景配搭一對潮鞋,方法簡單,派出的照片有十分的不錯。只要坐到可以離地面有一定高度的位置就可以拍到由高空望向下視覺感受,不過拍攝時記得注意安全!
想做到類似效果,未必一定要坐很高,只要離地面有一定距離,就可以模擬到高空感,當然高度更高就最好。但建議相機最好配有廣角鏡頭,腳下環境才可一眼看清。
方法二 第一身視角
所謂第一身視角,就是眼晴視角所觀望的角度。我們所習慣的望鞋角度正是由頭向下望,這也是自拍最簡單拍攝的方法,而且可以同時show到你下半身的搭配風格,令張相更豐富。
這個是最常用show鞋方法之一,並沒有什麼技巧可言。但有提醒大家,拍照的時候腳最好伸直,可以令你下半身顯得更好看,同時看清波鞋。
方法三 45度側拍
這個拍法是一般網上潮鞋店都會見所採用拍法。可以依靠一些斜面地路段,再讓腳靠住斜面位置進行拍攝。特點是能夠隨著斜度讓視覺專注在球鞋的弧度上,令照片和背景產生對比感。
方法四 穿鞋跳躍騰空
跳躍時來對你心愛的波鞋進行拍照是最受歡迎方法,而且能讓你的波鞋顯現出十足的運動感。想讓你的鞋停留在空中,要用相機定時拍攝,放好後向上一跳,就能捕捉到跳起後動作,十分酷!
方法五 鞋背也夠出位
通常拍著波鞋,大家注重都是側面和正面,鞋背面卻是少有會出現的角度,可能因為鞋背面辨識度不高,所以少有人這么做。不過若你的鞋背有著周年特別版、聯乘系列等標識,不仿一試哦。
美食拍照技巧
方法/步驟
1、光線
首先光線不能太暗,昏沉的光線會使得食物沒有光澤,食物的.鮮亮無法顯現出來。現在大部分餐廳為了為客人營造一種溫馨的氛圍,燈光都是橙色的,但是只要不是很暗也能拍出好照片。拍照時切記不要讓手機的陰影遮擋了食物。
2、善用餐具
曬美食照不能只是乾巴巴的只有食物,這樣會使照片顯得過於呆板,藉助桌面上的餐具能使照片生動起來,更富有生活氣息。可以加些勺子、筷子等。
3、享用時的狀態
拍美食照,可以是食物是食物,佐料是佐料,不過這樣你的美食就會給人一種分離的感覺,在你的碟子邊上或者食物邊上蘸上點蘸料,享用時的食物的狀態,會更誘發別人的食慾。
4、橫向拍攝
很多人拍照時喜歡用豎向拍照,其實豎向更適合於拍攝高大的食物,而橫向拍攝能給人一種寬闊的感覺。餐廳用餐食物大多是橫向擺放的,所以選擇橫向拍攝更能充分把食物包含在畫面之內,防止畫面內出現其它和美食無關的事物。
5、等食物稍涼些
我們並非專業的攝影師,更沒有專業的攝影器材。所以待食物熱氣稍減些再去拍攝,否則畫面中會是慢慢的霧氣,得到的是很不清晰的照片。
6、畫面不要太緊湊
曬美食要想美食是重點就不要加餐館的門面照了,最普通的食物只要是你喜愛的都可以把它拍出高大上的感覺。環境要干凈利索,畫面不要太緊湊,光線要充足,不要太暗。
7、微距拍攝
袖珍版的食物適合用微距來虛化背景,現在的智能手機大都具備這個功能。所以充分利用手機自帶的功能吧。
銀首飾拍照技巧
技巧一
首先,假設銀在正前方,
第一盞燈放在左邊45°的方向照射銀,這就是主光。
第二盞燈放在相機附近不要擋住鏡頭不要把任何陰影投射在銀和它的背景上,正面照射銀,這是輔助光,注意,輔助光的強度必須小於主光,如果燈的亮度不能調,那就向後移動輔助光燈,到銀的距離是主光燈到銀距離的二倍左右,這樣就是1:4的光(光的強度是以距離的平方遞減),
第三盞燈叫做背景光,顧名思義,用它來照亮背景的白紙,強度和輔助光差不多,這樣你的銀就會從平庸的背景裡面脫離出來。
有三維的感覺最後,一項很牛的布光工作開始了(可用可不用),拿一張紙板在輔助燈上方,叫做擋光板,向下移動這個板,到它投射的陰影正好到銀後方使泰銀的背景上下半深半淺,界限以你而定,這就有了層次感閃光燈一般用金貝 金鷹 比較好。歐寶也還可以的。
技巧二
銀製品眾所周知質感上要比金飾稍差
如何拍好它就成為了大家比較關心的話題
最重要的是表現出他的純質感。
就是說主光源要充分的體現出銀飾品的細節。其實一盞燈就差不多了,有條件可以使用第二盞等來調節對比對。背景推薦使用純黑色或者深色背景來加大反差。最後就是要使用CPL來消除銀飾品上的反光。
淘寶飾品拍照技巧
拍攝飾品光線是非常重要的,在淘寶賣家都沒有專業的燈光設備的前提下,盡量使用自然光。
1、拍攝時間
小飾品需要用柔光,很多人用攝影棚,但象飾品類的小商品,在自然光線下拍出的才好看,有陰影也不見得就不好,看起來更加自然,實在是沒有辦法的情況下,才會選擇攝影棚。夏天早上9點到中午11點,下午3點半到5點半(太陽落山那會最好別拍,夕陽的紅光會讓照片出現色差)。
2、拍攝背景
拍攝背景方面需要搭配需要拍攝的寶貝,首先你要了解你的寶貝是屬於哪種氣質的東東,來選擇適合的背景和顏色。
如果選不好就直接用白色或者黑色,無論什麼樣的飾品搭配這兩個顏色都不會難看。
3、突出主題
了解整個飾品的主題,拍攝不見得是全景,特別是不會為寶貝擺造型的賣家,每件寶貝都有主題部位,那就給它一個特寫吧!
避免廣告嫌疑,把水印馬賽克了······
4、拍攝角度
一開始,總是習慣從一個角度就拍寶貝,其實每件寶貝都有適合他們自己的角度,有些適合從上到下,有的適合從近到遠,有的則需要從側面,可以多試試每個角度拍攝的感覺,可以在拍前自己從每個角度先觀察一下寶貝,看看哪一種視覺效果更好。
5、了解自己手中的相機
拍攝小飾品的相機最基本的是需要有微距功能,這個我想大部分的人都是知道的。光線佔主要,其次,相機的白平衡功能在這里也是很重要的,拍圖的時候都是需要不停的調節的,不知道大家注意到沒有,當鏡頭對準的寶貝部位是深色的時候,背景會比較亮,有時候還會曝光,而鏡頭對准白色淺色的部分時,背景就會發暗,黑忽忽的,這里就需要你手動調節一下白平衡。鏡頭對白色部位的時候需要增加白平衡,這樣背景就會加亮,相反,鏡頭對準的部位越深,就需要減白平衡,這樣背景色才不會呈現曝光,因為相機不同,大家要對自己的手機有一番了解奧,利用手中的工具!
水拍照技巧
1.虛化的漂浮物
這是在一處水塘拍攝的倒影,沒有一絲風的水面非常平靜,用大光圈對焦樹和樹葉的倒影,而水面上的花瓣或落葉的漂浮物自然是虛焦了,需要注意的是選好拍攝角度,讓漂浮物在光線的作用下是白色的角度。後期只是做了些銳化和加強了色彩飽和度。
2.變形的倒影
拍攝這樣的倒影,必需要有這樣的條件:水邊有樹,而且是冬季樹葉落光的枝條;拍攝時要有風,風的大小要適當,吹動水面形成樹枝彎曲的倒影;要有陽光且陽光的角度要合適,拍攝的畫面才會明亮;最好是平靜的湖面,水本身不動。符合了上述條件,用1/500快門速度迅速拍攝。
3.反射的光圈
當水面上有太陽的倒影時,圍著水面上的一片落葉,尋找到一定的角度,落葉四周就會有一圈漂亮的光圈
包裝盒拍照技巧
最簡單與最普通的包裝材料就是紙質包裝。先不管裡面裝的什麼物品,根據材質,紙盒簡單區分為不反光、霧面(半反光)與亮面(全反光)。除了要注意表面材質的反光,最重要的是營造整體的立體感,最後再考慮所要去背合成的背景顏色。一般以白底為印刷品所用,另外紙盒是一個長方形,任何不是在正前方的觀點都會形成透視,剛好紙盒包裝一定要求顯現出頂蓋部分,卻要盒身保持一樣寬,因此就不能使用一般的鏡頭,否則會產生透視,要使用可以移軸的鏡頭,是最適合拍攝不透視有保持平行的盒子或罐子。如果攝影棚一直沒有添購PC鏡頭,則可以用長焦鏡頭在遠的地方拍攝,因為拍攝距離遠近產生的透視越大,越遠的觀看距離則可以降低透視的變形。
燈光原理
紙盒會隨著包裝物的特性而有很大的變化。例如葯品的紙盒所用的顏色比較淡,而且表面並不會以全亮面表現。而化妝品紙盒則會用亮面的銅版卡做包裝,但也隨著化妝品的特性而有很大的差異,例如夜間用香水就會比較華麗,宜用神色與亮面為材質。如戶外防曬,則以白色或淺色加上亮面為表面設計。一般保養品則會為淺色為主色調。如果價位高,則使用大量燙金色或銀色,再加上亮光處理。而英式紅茶則會贏深淺亮顏色相間的方式設計,但大都以不反光的原始紙質為主。因此為了要避免各個材質不必要的反光,不是架空來拍攝,就是放在一張黑到白的
漸變紙上,來讓反射光顯得自然或看不出來。
主要燈光則以單燈光源為主的原則,通常一個燈光就可以處理得很好。面積稍大的主燈可以照應信息面與頂蓋部分。而整體曝光是以信息面為主,所謂信息面就是客戶希望消費者看到的主要畫面。這個主信息通常會是最亮或次亮的面,頂蓋部分則通常維持在最亮或面積較小時呈現次要的亮度。與主信息左右相鄰的面為最暗,通常以反光板來反光即可。
如果碰到有燙金或燙銀字體,則屬於難度較高的,需要額外地針對金字的全反射特性給予漸變的反射。也就是說,光的本身需要做漸變變化,而且要反射在金字上面,才可以讓金字發亮,既有漸變變化,有要可以辨認。
金屬包裝盒的拍攝技巧
金屬禮品盒是一件比較難拍的產品包裝盒,因為它是一件高反光產品拍攝。拍攝前期需要保持金屬包裝盒的干凈,注意清潔金屬包裝盒表面上的灰尖,再者在碰觸包裝盒時請戴上手套,防止手紋粘在金屬包裝盒上,對後期可以省下很多不必要的麻煩。
金屬包裝盒不光要體現盒子本身的立體感,它的質感也是非常重要,如果按著普通產品方法進行拍攝,難度會比較高,而且拍不出自己想要的效果。拍攝此類產品主要有兩個要點,第一個是採用合適的包圍,也就是說採用包圍式的布光。第二個是採用合適的拍攝台,對於高反光的產品如果用平常使用的拍攝台的話,很容易反射到拍攝台上面不需要的元素,所以要找一個合適的拍攝台,一般對於高反光的產品,我們使用比產品小的立體柱支撐起產品,支撐體的大小要小於或者等於產品的底部才算合適。
而布光方式上面說了是包圍式布光,也就是說上下左右,如果用燈光直接照射的話,也就失去了包圍式的意義,所以應該使用柔光紙或牛油紙包產品進行包圍,只留相面鏡頭的位置,這樣不光可以防止產品反射到其它不需要的元素,還可以讓燈光打出一個漸變的效果,讓金屬包裝盒的質感更強,需要注意的是,左右的燈光必需要斜一點,這樣才能打出漸變的效果,方法原理是這樣,具體的燈光位置需要自己進行慢慢的調整,可以先開啟一盞燈光進去試拍,慢慢的領悟每一盞燈光的作用及問題的所在,這樣才能拍出好的片子。