人物禮服設計

1、惠若琪禮服八字設計顯身材，你覺得怎樣呢？

如果裙子因其眾多的設計而在各種服裝中佔有一席之地，那麼禮品裙就將設計發揮到極致，無論是哪種大膽的設計，都可以在禮品裙上展示，即使依靠各種獨特的設計美學，禮品裙也能保持其魅力和地位，當然，禮物裙最關鍵的本質是它的中心設計，這是選擇裙子的關鍵，惠若琪禮品裙的搭配很好，掌握自己的風格，整體效果比較好，與普通裙子相比，禮品裙沒什麼不同，但它有一種獨特的形式感，這是其他裙子難以替代的關鍵點，惠若琪這件衣服很相似，可以看出，整體線條感非常流暢。

對人物的展示有很好的效果，但更注重體現一種得體的美感，這項措施是禮服魅力的源泉，這也是為什麼定製禮服更好的原因，為了選擇顏色，這件衣服分為兩種款式，一個是更加個性化，一般來說，它會用更醒目的顏色來裝飾整體效果，另一個是與惠若琪對於這個身體，選擇更穩定的顏色，如黑色和白色，這兩種顏色是最常見的顏色，效果非常好，尤其是黑色在表現優雅感和正式感方面具有獨特的效果，在設計上，禮品裙自然會採用一些罕見的設計，惠若琪這一款的設計並不新穎。

但相當保守，它只採用薄紗設計，只是為了突出身體曲線而進行裝飾，可以看出，在外套的設計中，兩邊環繞的效果為她增添了一些性感元素，但並沒有失去原有的優雅感，這是一個非常罕見的設計，沒想到惠若琪192cm看起來真的很高，這件衣服的八字圖案顯示了身材，這條腿太長了，惠若琪這個高度對於普通人來說真的很難達到，真的很高，只有專門設計的衣服才能顯示她的魅力，上衣是專門設計的薄紗，突出了八個字元，這是為了顯示她的身體曲線，在下擺的裙子特別長。

看起來更高，惠若琪可以說他們是排球隊的頂級隊員，就像女隊的門面一樣，因為高度很高，自然會導致惠若琪臉看起來會更大，但與這種發型搭配還是不錯的，劉海只是遮住了臉的一部分，使臉看起來更小，此外，它還與球頭相匹配，球頭看起來特別高，服裝設計有很多種，不同的設計也會導致不同的整體風格，就像這條裙子一樣，蕾絲設計被用來創造一種精緻的美，這在上身設計中尤為明顯，薄紗設計也被用來創造一種整體的奢華感，這就是這條裙子的特點，在裙子的設計中，薄紗的朦朧美和蓬鬆感使整體美感倍增。

2、歐陽夏丹穿禮服氣質更好，奢華項鏈配高級面料，看上去有多減齡？

作為主持人，歐陽夏丹是很出名的。在所有的女主持人中，歐陽夏丹實際上並不是最出色的女主持人，但她擁有扎實的主持人底子，並且表現出更容易辨認的氣質。作為中央電視台的播音員，歐陽夏丹經常穿著西裝，給人一種干練，端莊和大氣的感覺。歐陽夏丹的氣質並不簡單，紅色連衣裙確實很漂亮，而在領口上的金項鏈很少見，讓我們來看看！

在這次活動中，歐陽夏丹改變了過去的西裝形象，穿上了紅色禮服裙。裙子可以說是優雅的代名詞，這也是女演員參加活動時經常穿著的時尚風格之一。它具有強烈的設計感，可以突出人物形象，例如歐陽夏丹所穿的那件紅色連衣裙是純色連衣裙，具有簡單的配色。紅色明亮，色彩飽和度高，可以很好地襯托出歐陽夏丹面部皮膚的白色質感。

紅色緞面材料本身具有華麗的光澤質感，可以起到一點增亮效果，可有效提亮歐陽夏丹臉部的膚色，並且肩膀採用不對稱的傾斜肩膀形狀。單邊肩帶不僅具有強烈的設計感，而且還完美展現了歐陽夏丹的纖細肩部輪廓。無袖設計顯出手臂曲線的良好輪廓，同時斜肩也可以也可以在視覺上拉長，使歐陽夏丹的頸線越來越纖細，整體形狀看起來更加不同。通常，對於禮服來說，版本設計得越緊，越多身體形狀是必需的。歐陽夏丹的身材實際上就越苗條。即使她穿著這樣的合身連衣裙，也可以完美地控制它。整個身體沒有明顯的脂肪，腰部自然收緊，突出了腰線，整體造型優雅端莊浪漫，非常符合歐陽夏丹的氣質，甜美而美麗。

為了避免整體紅色連衣裙看起來過於單調，她在脖子上戴了一條金項鏈。金項鏈具有華麗的光澤質感，項鏈本身的金屬材質簡單，精緻，高檔，具有強烈的設計感。它為歐陽夏丹的著裝形狀增添了許多奢華氣息，而且看起來不錯，卻更加優雅高貴。紅色連衣裙的風格不同，穿著它的風格效果也會大不相同。像這件紅色連衣裙一樣，領口設計有絨毛領子，看起來隨意，但又具有強烈的層次感。同時，肩膀兩側的短袖都裝飾有白色珍珠綉花。白色巧妙地豐富了整個連衣裙的配色，起到了一點點裝飾的作用，使整個連衣裙裙子具有視覺上的亮點。

歐陽夏丹的臉比較小，短發可以總是可以很好地突出她的臉輪廓，雖然棕色頭發的顏色比較白，但可以很好地突出臉部膚色，並且額頭上的劉海對臉部形狀有輕微的修飾作用，使歐陽夏丹的頭發長度變短，具備出色的發型設計，同時又優雅浪漫，更加女性化。

禮服越精緻，通常就適合一些華麗的妝容，歐陽夏丹這次臉上的妝容也非常精緻。在紅色禮服裙的背景下，歐陽夏丹的面部皮膚自然是白色的，眉毛纖細，濃密的眼妝是她整個妝容的亮點，有效地加深了歐陽夏丹面部特徵感，大大改善了整體造型，淡淡的紅色嘴唇為歐陽夏丹的臉部增添了很多膚色，與西服風格相比，顯得更溫柔和知性，這樣的著裝風格可以彰顯歐陽夏丹的氣質。

3、誰能救救金鷹女神禮服的審美？

她來了，她來了，她穿著禮服走來了。

還記得10月13日的熱搜嗎？因為一件會發光的衣服，第13屆金鷹節還沒出結果，就已經未播先火了。

不得不承認，營銷鬼才芒果台真的太會了！

從視帝、視後提名到投票、出結果，一個多月的時間里，相關動態就沒斷過。

等到盛典前夕，又曝光金鷹女神戰袍純手工製作的細節，再度掀起熱議。

你別說，有手工匠人的加持，女神戰袍的確高了幾個level。

但是，當我看到那一堆金色的羽毛後，瞬間覺得不香了。

什麼鬼！

設計師這是跑到《琉璃》里拔光了禹司鳳的12羽金翅鳥毛，拿回來做衣裳了嗎？

當時，不止飯姐一臉懵，絕大多數網友也接受無能。

大家紛紛懷念起趙麗穎當年的絕美造型，稱她是8屆金鷹女神之最。

尷尬的是，這套雞毛撣子戰袍，和趙麗穎的銀色禮服，其實出自同一人之手。

在網友紛紛為設計師水平差異大感到詫異的時候，迪麗熱巴的粉絲抓住機會，開始誇贊自家偶像。

有一說一，雖然熱巴這套禮服顯得手臂很粗壯，被評翻車，但是整體效果和歷屆女神著裝相比，已經相當好了。

當然，僅限於金鷹女神內部比拼。

縱觀8屆金鷹女神，女明星顏值都是在線的，可戰袍都是拉胯的。

哪怕是最受好評的趙麗穎，禮服本身拿到紅毯上和其他女星PK，也會輸得很慘。

到了今年，金鷹定製的金翅鳥裝，更是引發大范圍吐槽。

宋茜穿上後，可以說是 時尚 災難。

飯姐不由得對著老天一聲吶喊： 誰能救救金鷹女神禮服的審美？

作為中國電視人的最高盛會之一，金鷹電視藝術節視後、視帝的獎杯，象徵著至高無上的榮譽。

不過，就像瓊瑤女郎比瓊瑤小生更出名一樣，金鷹女神要比金鷹視帝更引人注目（女神 視後）。

自2006年起，每屆金鷹節都會挑選出一位在電視劇領域異軍突起，同時形象青春靚麗、人氣極高的新生代女星擔任"金鷹女神"。

典禮上，金鷹女神會身著華服，做出雙手托起高飛的金鷹飛翔，標志著中國電視劇的振翅高飛。

為了讓頒獎禮更有level，承包的湖南衛視每年都會斥重金為最有看點的女神打造戰袍。

迄今為止，已經有8位女神的8套衣服亮相。

可惜的，這8套衣服，全都備受質疑，拉低了女明星的水平。

披麻袋都漂亮的劉亦菲，是娛圈公認"明星中的明星"。

170cm個子，冷白皮加上鵝蛋臉，她日常的禮服水平，不算特別驚艷，但絕對耐看。

可作為第一屆金鷹女神，適合簡約美的她穿著千層蛋糕似的金色禮服，氣質嚴重打折扣。

第二屆女神李小璐的禮服同樣繁瑣，材質、款式、顏色，和天仙像是一個模子里立刻出來。

到了第三屆，戰袍開始有改動，可高飽和度的明亮黃色，襯得王珞丹越發黑了。

劉詩詩這一屆雖然款式有變化，但是整體元素和王珞丹的大同小異，衣服上的各色彩鑽，彷彿小學生門口2元店的玩具一樣，一點都不高級，全靠氣質在撐。

金鷹女神趙麗穎的禮服是最好看的。

據說因為她性格活潑可愛，所以設計師彭晶特地改變金鷹女神慣例，用銀色取代金色設計禮服。

結果，果然沒那麼俗氣。

芒果台或許也意識到這一點，審美有了進步。

即便沒有放開禮服的顏色限制，但總算不是飽和度特別高的黃色了。

所以，第六屆金鷹女神唐嫣的戰袍，是一襲金偏銀的修身長裙。

到了迪麗熱巴，女神的戰袍再次升級。

顏色回歸到金黃色，製作工藝更復雜，以刺綉為主，耗時長，心血多。

值得一提的是，這套衣服，在8套禮服裡面，算得上是工藝最精美的。

因為她的設計師，是最出名的那一個。

迪麗熱巴戰袍的設計師叫郭培，來頭很大。

1967年出生的郭培，從小就具備服裝設計天賦，會自己動手設計製作衣服。

可她，卻在八十年代成為第一批就讀服裝設計專業然後出國進修的26人之一。

初出國門，郭培遭受過很多蔑視，也多次不被認可。但她憑借努力，憑借有中國特色的刺綉工藝，硬生生在海外闖出了一片天。

1995年，她榮獲首屆"中國十佳設計師"提名，並被日本《朝日新聞》評為"中國五佳設計師"之一。

1996年，郭培以首席設計師的身份加入米蘭諾時裝有限公司。僅一年時間，就為該公司創下了3900多萬元銷售額的記錄。

英國《ELLE》聞訊趕來，在雜志上介紹了她的作品。

之後，澳大利亞著名記錄片女導演薩麗·英格頓來到中國，選擇郭培作為中國時裝業現狀及發展記錄片的年輕設計師代表，拍攝其日常生活，在世界各國引起很大反響，為國外時裝界了解中國架起了橋梁。

同年，也就是1997年，郭培的作品有幸在澳大利亞博物館展出並被收藏。

風頭無兩的她，一舉登上"中國十佳設計師"之榜。

很快，她回國創辦了個人工作室，成了 "中國高級定製第一人"。

作為弘揚中國文化，並且以傳播中國工藝為宗旨的設計師，郭培在國內也有很高的地位。

她曾負責春晚主持人陣營乃至所有參與嘉賓的服裝設計工作。

據悉，春節晚會90%以上的服裝來自她的工作坊。

董卿十多年的禮服，都出自她手，彼此間情誼深厚。

嘉賓李玉剛也與她有深度合作。

章子怡在春晚上演唱《天女散花》驚艷全場時，穿的正是郭培的得意之作之一。

范冰冰沒有翻車前，曾參與國家形象片的錄制，身著青花瓷系列禮服，同樣是郭培設計。

2008年，正值北京成功申辦奧運會的喜慶年，郭培以總設計師的身份受邀參加奧運會頒獎禮服的設計工作。

經她長時期的鑽研打磨，出了"青花瓷"、"國槐綠"、"玉脂白"等好幾個系列的中國服飾，讓世界為之贊嘆。

閉幕式上，演唱歌曲的宋祖英所穿華服，也出自她手。

有這些成績傍身，郭培有三分之一的客源來自 娛樂 圈大腕，其創立的公司門店口碑，與路易·威登、夏奈爾、卡地亞等國際知名品牌比肩而立。

就連百億白富美袁千惠，參加巴黎名媛會時，也穿著她郭培設計的禮服。

因為擅長刺綉，且對嫁衣有獨特感情，她還在中式喜服上相當有造詣。

黃曉明與楊穎世紀婚禮時，所穿的嫁衣就是郭培設計。

此後，唐嫣的中式嫁衣、劉詩詩的中式嫁衣、陳妍希的中式嫁衣，全部來自她手。

2016年，《時代》雜志評選100大最有影響力人物，有6位華人入選，其中就有郭培。

相比較而言，給趙麗穎製作戰袍的設計師彭晶名氣小要的多。

17歲那年，她將 "成為一名服裝設計師" 的理想印刻在心中，然後去就讀了天津工業大學服裝設計專業。

論年齡，她比郭培小許多，畢業後在"國家隊"設計師吳海燕的工作室任職一段時間。

一直到2006年，才創辦自己的設計師工作室。

彭晶作為後起之秀，在圈內的地位雖不如郭培，卻也深得一些名媛、明星的喜愛。

張歆藝、李艾都穿過她設計的衣服。

品牌走秀時，鍾麗緹、李菲兒身著華服到場力撐。

除此之外，她還曾給奧運冠軍劉璇設計婚禮所穿的龍鳳褂、禮服。

不過，成就彭晶最多的，還是趙麗穎金鷹女神的戰袍。

看到上面的介紹，不明所以的吃瓜群眾或許會覺得兩個設計師不明覺厲。

那麼問題來了，為什麼這么專業的設計師，設計的戰袍卻不被普通觀眾廣泛接受呢？

在飯姐看來，是她們對高定過於執著，風格固化。

熟悉景甜的人，想必都聽過她冰雪薇甜時期，借不到高定豪擲千金自己買的故事。

事實上，這件事她本人已經澄清。

但是，透過大眾的輿論風向我們可以了解到： 高定很大程度上意味著奢侈，可以和高貴、有錢劃等號。

這樣的意識，在 娛樂 圈裡尤其盛行。

女明星出席紅毯，誰能借到高定出席，就代表著夠紅，被品牌商認可。

反之，借不到意味著咖位不夠，品牌商覺得你沒有商業價值。

大甜甜的故事之所以傳的廣，就是因為高定並非人人都買得起，動輒幾十上百萬，比貴婦圈的愛馬仕包還要貴上許多。

並且，買了包包可以一直用，可出席活動的禮服，還只能穿幾次。

這就導致，為了撐場面，很多時候女明星只能劍走偏鋒——穿山寨或者打版貨。

這些年來，劉亦菲、容祖兒、馬蘇、何潔、楊冪，甚至周迅、范冰冰，都有穿"山寨"禮服的 歷史 。

其中，最廣為人知的一個反面案例，當屬唐嫣。

她曾被高定品牌親自點名說不是真貨，事發後不得不出面道歉澄清是服裝師的鍋。

事實上，不僅女明星對高定狂熱，設計師本人也有一定的優越感。

郭培在從事設計時，就把 "高定guopei" 當作最引以為傲的誇獎。

可惜的是，名噪一時的她，也曾陷入抄襲風波。

當年她給董卿准備春晚禮服時，被有心人發現"抄襲"某 時尚 品牌，在圈子裡鬧出很大動靜。

之後，又被扒出多套衣服和其他大牌高度相似。

對此，她本人的回應是： 扒版不為盈利就不是抄襲 。

言下之意，我只是借鑒他們的版式，自己製作成衣而已。

有沒有抄襲，咱們不是圈內人不好定論。但郭培審美滯後，卻是不爭的事實。

2015年，蕾哈娜身著一襲黃色禮服，占盡了全球媒體的各大版面，又讓作為設計師的她二次出圈。

在當時，這些禮服或許有霸氣的意味。

但時至今日，越來越自信的中國人，已經不再狂熱需要海外對中國風的認可。

畢竟，他們絕大多數，都不理解什麼是真正的中國 時尚 。

可郭培還沒能快速轉變觀念。

在《延禧攻略》都走莫蘭迪色系、化繁為簡時，她任服裝設計的電視劇《長相守》，還是按照十幾年前的配色、審美來設計。

然後，就有了被網友群起吐槽的結果。

相比而言，年輕一些的彭晶在年輕化上做的要好一些。

但這很大程度上，是因為她擅長做婚紗，材質輕薄，色系干凈。

仔細研究可以發現，彭晶設計的禮服也很多都是同一個類型，包括趙麗穎那一件。

到了今年，她算是因為宋茜翻車了，整個禮服上身非常廉價的感覺。

雖然高定絕大多數是手工製作，要求工藝精美，但說實話，飯姐並不覺得過多堆砌水晶、鑽石、刺綉就意味著高品位。

在越來越流行簡約風的現在，設計師們需要更多地去思考，中國高定的未來在哪裡。

Less is more ，可以當作參考。

哪個明星的禮服給你留下了最深刻的印象？

#金鷹女神#、#禮服設計師#、#審美#

作者：CHEN

責編：zeria

4、伊麗莎白二世年輕時穿過哪些服裝，分別由誰設計？

作為英國女王伊麗莎白二世的御用裁縫，諾曼·哈特內爾 (Norman Hartnell) 包辦了她一生最重要的兩套華服：1947年的結婚禮服和1953年的加冕禮服。
1953年，女王伊麗莎白二世的加冕禮服。在這張照片里，你可以看到她加冕禮服上以金銀線綉上的珍珠、水晶以及象徵英國的玫瑰，加冕禮服由英國皇家刺綉學院(Royal School of Needlework)設計，由諾曼·哈特內爾製作而成。哈特內爾在裙子上特意綉上四葉草，布滿了幸運的象徵。
諾曼·哈特內爾的個人品牌是倫敦很有影響力的高級時裝品牌，以製作禮服聞名，他本人是50年代英國的晚禮服設計之王，以優雅的線條、美麗的面料、奢華的刺綉而著稱，另外，他的殺手鐧是他手下的一支手工刺綉師團隊。下面這張照片是1945年由他為伊麗莎白二世設計的晚禮服。
20世紀50年代由諾曼·哈特內爾為伊麗莎白二世設計的晚禮服。刺綉工藝唯有文藝復興時的禮服可以相比。
1951年，諾曼·哈特內爾設計的晚禮服。主要材料是絲綢，金線和珍珠。裝飾少而精，偏向官方形象，稍有刻板。禮服前襟模仿了舊式貴族的披風設計。伊麗莎白二世於1951年在克拉倫斯宮(Yousuf Karsh)拍攝的官方肖像照就是穿了這一件。
哈特內爾的作品，帶藍刺綉的奶油色禮服。1957年10月16日，伊麗莎白女王在歷史悠久的威廉斯堡酒店(Williamsburg Inn)出席晚宴。腰身部分也是用了舊時代禮服的款式。
哈特內爾通常會把代表出訪地顏色、國徽或國花的元素融入設計中，在為女王設計出訪服裝時，以示對出訪地風俗文化的支持和尊重。比如女王伊麗莎白二世於1954年1月抵達紐西蘭惠靈頓市政廳時穿的晚禮服。金色的花邊和蕾絲花紋都使用了當地的特產植物。
同樣由諾曼·哈特內爾設計的「楓葉禮服」。1957年，女王伊麗莎白二世在渥太華的利多大廳舉行國宴。首席大法官帕特里克·克爾溫(Patrick Kerwin)向伊麗莎白二世致敬，這時她身穿的就是「加拿大楓葉」服裝。
在國家交往中，文化象徵這一元素也十分重要。1957年4月8日至11日，伊麗莎白二世對巴黎進行國事訪問。這件禮服上裝飾有法國圖案，包括法國花，大金蜂（拿破崙的象徵）。這張照片是第一個晚上(4月8日)，在愛麗舍宮(Elysee Palace)的總統Rene Coty主持的國宴上，女王穿著這件禮服觀看了歌劇表演。
1958年，英國女王伊麗莎白二世對荷蘭進行國事訪問時穿的禮服，使用了大綬帶式的下擺和前襟設計。以此向荷蘭人戰勝西班牙一事致敬。
由哈特內爾設計，伊麗莎白二世1961年訪問印度時穿的印式花紋禮服。
1960年，伊麗莎白二世為她的妹妹瑪格麗特公主舉行婚禮時穿的衣服。由哈特內爾設計的帶波萊羅夾克的藍綠色禮服。下擺正面無花紋，以襯托新娘的地位。
1966年1月1日，英國女王伊麗莎白二世與菲利普親王合影留念。杜切斯緞子上綉有珠子，小珠子，鑽石和亮片。
接下來再說說女王的另一位設計師：赫迪雅曼（Hardy Amies）
赫迪雅曼這個名字現在是位在薩維爾街14號的時裝店，作為倫敦薩維爾街的代表，世界上第一個舉辦男裝T台秀的設計師，由英國裁縫師愛德溫‧赫迪雅曼爵士在1946年創立。赫迪雅曼從1946年開始就為當時還是公主的伊麗莎白設計服裝。1955年後，他成為女王的御用裁縫。赫迪雅曼為女王設計了很多重要場合的服裝，幫女王樹立了活潑鮮明、女性味十足的穿衣風格。
1958年，由赫迪雅曼設計。女王伊麗莎白二世穿過的晚禮服。
1968年，由赫迪雅曼設計的晚禮服。真絲，歐根紗，亮片。
1959年，赫迪雅曼的晚禮服。歐根紗，綉上了梅花和蘋果花，用亮片、珠子和鑽石點綴。1959年8月1日，女王伊麗莎白二世在加拿大新斯科舍政府大廈時穿過。
1965年。綠松石雙面絲緞、玫瑰色鑽石和白色中國珠綉。1965年5月19日，照片是在德國西部的布魯爾市，英國女王伊麗莎白二世在德國布魯爾舉行的國家招待會上。
1965年赫迪雅曼為女王設計的晚禮服。絲綢，銀線和鑽石。Hardy Amies曾在日記中寫道：「對我來說，女王伊麗莎白二世代表著我最欣賞的英國女人的穿衣態度，一切都很輕松，又相當職業化。

5、關於《絕代艷後》裡面的服飾的賞析！有人能告訴我么，拜求啊！

《絕代艷後》裡面的服飾的賞析：《絕代艷後》裡面的服裝可以用美輪美奐來形容。四處流轉的洛可可風格，奢靡到極致的繁復之美，將法國宮廷生動地展現在我們眼前。

1770年的凡爾賽宮，正在舉行一場奢華的婚禮。14歲的奧地利公主瑪麗·安托瓦內特，嫁給了16歲的法國王子路易·奧古斯特。三年前，瑪麗的母親瑪利亞·泰莉莎女王為了與法蘭西帝國停戰，選擇了政治聯姻。

而此時11歲的瑪麗還是一位活潑好動、任性而懶惰的刁蠻公主，設法請來的名師也沒有辦法將她變成淑女。即使是從法國請來專職教師，也被瑪麗的小聰明戲弄得團團轉。三年後的這一天，瑪麗迎來自己的婚禮。14歲的瑪麗摘下飾物，脫掉衣服，用赤裸的身體表明自己從這一刻起不再是奧地利的公主，等待她的是從公主變成太子妃，而後成為法蘭西皇後的命運。

(5)人物禮服設計擴展資料：

《絕代艷後》的時代背景雖然是法國大革命的前夜，但除去結尾憤怒的民眾闖進王宮外，一點「百姓疾苦」也沒有。影片中導演索菲亞·科波拉採取淡化敘事、洛可可風格乃至搖滾配樂，這些元素越是花枝招展，王後乃至整個法國王室的空虛無助就越明顯。

從式樣繁復的摺扇和鞋子，到紋飾浮華的深宮牆壁，影片極盡華麗之能事，其中建築、室內裝飾、服裝與繪畫，路易十五時期風靡法國的洛可可風格是影片在視覺上的最大特色。

以冷峻細膩的拍攝手法，再現了風雲驟變年前變革前夕的片刻寧靜，童話般的宮殿，如茵的草地，柔美奢靡的宮廷生活，華麗感官享受背後空洞且無從抉擇的迷失人生。

6、怎樣畫禮服婚紗設計圖

1．服裝效果圖的內容和表達方式
服裝效果圖一般採用寫實的方法准確表現人體著裝效果。一般採用8頭身的體形比例，以取得優美的形態感。設計的新意要點要在圖中進行強調以吸引人的注目，細節部分要仔細刻畫。服裝效果圖的模特採用的姿態以最利於體現設計構思和穿著效果的角度和動態為標准。要注意掌握好人體的重心，維持整體平衡。服裝效果圖可用水粉、水彩、素描等多種繪畫方式加以表達，要善於靈活利用不同畫種、不同繪畫工具的特殊表現力，表現變化多樣、質感豐富的服裝面料和服飾效果。服裝效果圖整體上要求人物造型輪廓清晰、動態優美、用筆簡煉、色彩明朗、繪畫技巧嫻熟流暢，能充分體現設計意圖，給人以藝術的感染力。
2．平面結構圖
一幅完美的時裝畫除了給人以美的享受外，最終還是要通過裁剪、縫製成成衣。服裝畫的特殊性在於表達款式造型設計的同時，要明確提示整體及各個關鍵部位結構線、裝飾線裁剪與工藝製作要點。平面結構圖即畫出服裝的平面形態，包括具體的各部位詳細比例，服裝內結構設計或特別的裝飾，一些服飾品的設計也可通過平面圖加以刻畫。平面結構圖應准確工整，各部位比例形態要符合服裝的尺寸規格，一般以單色線勾勒，線條流暢整潔，以利於服裝結構的表達。平面圖還應包括服裝所選面料。
3．文字說明
在服裝效果圖和平面結構圖完成後還應附上必要的文字說明，例如設計意圖、主題、工藝製作要點、面輔料及配件的選用要求以及裝飾方面的具體問題等，要使文字與圖畫相結合，全面而准確地表達出設計構思的效果。

7、奧運禮服是誰設計的

北京奧運禮服是尤珈老師設計的。
2008年，尤珈老師的作品「青花瓷」被選作2008北京奧運會頒獎禮服，並且廣受好評。近日，作為一名優秀的服裝設計師，尤珈老師進行了首次個人跨界合作，為其惠普公司的一款A3經典產品K7108設計了青花瓷系列紀念版貼膜。同時，尤珈老師也是K7108這款產品在中國大陸的首個用戶。
尤珈老師是北京服裝學院服裝藝術與工程學院副教授，1992年畢業於北京服裝學院服裝系，1996年-1999在北京服裝學院攻讀研究生。讀研期間，於1998年憑著一款中式工藝的青鳥創意禮服榮獲聯合國教科文組織「二十一世紀青年設計師大賽」金獎。正是由於這次獲獎，義大利科菲亞國際時裝學院為其提供獎學金，她於1999年至2001年在科菲亞國際時裝學院學習立體裁剪與高級時裝製作，留學回來後一直在母校任教。