輕柔艷麗紗禮服飾
1、唐代服飾的特點
唐代是我國政治、經濟高度發展，文化藝術繁榮昌盛的時代，是封建文化燦爛光輝的時代。唐代統一了魏晉南北朝和隋的混亂分裂狀態，建立了統一強盛的國家，對外貿交易發達，生產力極大發展，較長時間國泰民安。尤其當盛唐成為亞洲各民族經濟文化交流中心的時期，更是我國文化史上最光輝的一頁。這個時期吸收印度和伊朗文化，並融入我國文化之中，從壁畫、石刻、雕刻、書、畫、絹綉、陶俑及服飾之中，充分體現出來那時的強盛。
時至隋唐，中國服飾最明顯的特點是雙軌制。在大的祭祀場面，穿漢服。在平時，唐代的常服是胡服（即鮮卑裝）系統。
唐代國家統一，經濟繁榮，形制更加開放，服飾愈益華麗。唐代女裝的特點是裙、衫、帔的統一。在婦女中間，出現了袒胸露臂的形象。在永泰公主墓東壁壁畫上，有一個梳高髻、露胸、肩披紅帛，上著黃色窄袖短衫、下著綠色曳地長裙、腰垂紅色腰帶的唐代婦女形象，從而對「粉胸半掩疑暗雪」，「坐時衣帶縈纖草，行即裙裾掃落梅」有了更形象的理解。
唐朝服飾主要指唐代漢服、胡服。唐代，是我國封建社會的鼎盛時期，無論是人們的思想，還是物質的生產都達到了歷史的高峰。唐代開始，工藝裝飾普遍使用花卉圖案，其構圖活潑自由、疏密勻稱、豐滿圓潤。特別是波狀的連續紋樣與花草相結合後，就是唐代盛行的纏枝圖案。 唐代服飾圖案，改變了以往那種以天賦神授的創作思想，用真實的花、草、魚、蟲進行寫生，但傳統的龍、鳳圖案並沒有被排斥，這也是由皇權神授的影響而決定的。這時服飾圖案的設計趨向於表現自由、豐滿、肥壯的藝術風格。
周制婚禮服飾：爵弁玄端——純衣纁袡
周禮婚制中的婚禮服飾崇尚端正莊重，與後世婚制中有所不同。婚禮服飾的色彩遵循「玄纁制度」。
【新郎服飾】 爵弁，玄端禮服，緇衪纁裳，白絹單衣，纁色的韠，赤色舄（或履）。 【新娘服飾】
禮服：正婚禮的時候，穿玄色純衣纁袡禮服，拜見公婆時則宵衣。
發飾：纚、笄、次。新娘頭戴「次」，以「纚」（寬二尺二，長六尺，古代二尺二約50厘米）束發，有一尺二長的笄。
唐朝婚禮服飾：梁冠禮服——釵鈿禮衣
唐朝婚禮服飾融合了先前的莊重神聖和後世的熱烈喜慶；唐制是男服緋紅，女服青綠，所謂紅男綠女是也。
【釵鈿禮服】晚唐時期宮廷命婦的禮服，在花釵大袖襦裙或連裳的基礎上發展出釵鈿禮服。層數繁多。穿時層層壓疊著，然後再在外面套上寬大的廣袖上衣。日本的著名古代宮廷和服「十二單」就是從此款禮服演變過來的。穿著這種禮服,發上還簪有金翠花鈿,所以又稱「鈿釵禮衣」。鈿釵禮衣常作為為唐代通用的歸嫁禮服。唐以後，繁復的釵鈿禮衣有所簡化，成為一般意義上的花釵大袖衫。
明朝婚禮服飾：九品官服——鳳冠霞帔
庶民女子出嫁時可享屬於命婦衣裝鳳冠霞帔的殊榮，如同庶人男子親迎可著九品官服一樣。
據說紅色婚禮服飾 起源於准庶人著絳紗袍親迎的先例，大概在唐代左右；但實際直到宋代，宮廷命婦的婚服還是青色。「真紅對襟大袖衫＋鳳冠霞帔」出現在明代比較肯定，這種起源很晚的婚服樣式目前是國人心中理解的華夏婚禮服飾 ，而且根深蒂固。
伴娘在婚禮中起著重要的作用，因此，婚禮當天伴娘也要穿得漂亮一些，但是不能搶新娘的風頭，成了伴娘們困擾的問題。那麼，下面我為大家分享 結婚伴娘穿什麼衣服 ，以及伴娘服裝與身材搭配技巧。
一、結婚伴娘穿什麼衣服
1、裙裝
伴娘可以選擇裙裝，如果是單肩可以選擇精緻花朵，更能體現女性優雅，給人眼前一亮的感覺。裙擺處精 美的 設計，會讓整件衣服變得精美，簡潔又有一種恰到好處的美。
2、抹胸小禮服
整件禮服沒有過多的裝飾，主要靠腰間的一圈水鑽出彩，下擺簡潔由於胸口的設計相互對應，這樣可以讓伴娘的嫵媚展示出來，讓自己更加完美，又不搶新娘風頭。
3、荷葉下擺單肩裙
伴娘可以選擇荷葉下擺的設計，能顯示出女性的柔美，整件衣服的質感會輕柔一點，給人一種很有設計感的感覺。
4、蕾絲抹胸禮服
蕾絲抹胸與蓬蓬紗的搭配，就像是天鵝湖中的公主。給人一種早春的動感和開闊爽朗，裙擺設計成短款，可讓伴娘自由行走，因為伴娘的義務是為新娘辦事。
關於 結婚伴娘穿什麼衣服 ，我以上介紹的四款都是不錯的選擇，伴娘們可以根據自己喜好，選擇合適自己的衣服，接著一起學習下伴娘服裝與身材搭配技巧。
二、伴娘服裝與身材搭配技巧
1、嬌小型
選擇裙子過長或過短，都會讓身材瘦小的女生看起來更加矮小。所以一定要長度適中的裙子，這樣可以拉長身材比例。盡量避免選擇任何有體積感的服飾，比如蓬蓬裙、大號飾物等。
2、臀部豐滿
選擇低腰款可以讓寬大的臀部變小，同時突顯出身材曲線，避免低領款或任何過於暴露的款式。
3、身材高挑
身材高挑與嬌小型相反，具有體積感的服裝可以弱化她的身高。如果希望展示自己的好身材，可以嘗試高領款服裝。
4、四肢纖細腰腹較胖
可以選擇大圓領和V字領，通過在腰部增加皺著裝飾或珠綉裝飾，打造纖細的腰身，避免套系領或單肩式禮服，這樣容易暴露身材小缺陷。
我總結：關於 結婚伴娘穿什麼衣服 ，以及伴娘服裝與身材搭配技巧的相關知識，我就為大家介紹到這里了。希望可以給到伴娘們一些借鑒，正確搭配伴娘服裝，讓自己在婚禮上上完美展現，又不搶新娘風頭。
4、禮儀服裝的細說禮儀服
每屆奧運會上禮儀服裝及運動員服裝都是精心設計的。2008北京奧運會禮儀小姐服裝比起別的服裝更叫人眼前一亮，幾乎眾口一辭那叫漂亮。這些服裝是：開幕式運動員入場式上引導員服裝；頒獎禮儀小姐服裝，這些服裝甚至比開幕式演出服裝還要美，還要漂亮。
當開幕式表演結束，運動員入場開始後，走在希臘運動員前面的我國引導員舉著希臘國別標牌走進體育場，頓時觀眾的眼睛被引導員小姐高雅的服飾所吸引，她穿著大紅色的立領束腰長裙，長裙下擺吸收了十八世紀歐洲貴族小姐長裙澎漲支架處理，澎起的裙擺上裝飾著歐式花邊，使一位位小姐的線條起伏有致，胸部高挺、細腰婀娜、下擺隨動飄舞，走起路來頓顯華貴典雅，高高的立領襯托起引領員本已十分美麗嬌媚的面容，一個個引導員端莊大方，高雅不凡，盡顯中國大國之風。這個設計應是奧運會最大亮點之一。
還有就是那頒獎禮儀小姐的服裝又是一大精彩，頒獎禮儀小姐服裝分三個系列：一是綠色立領束腰長裙，似乎張顯著綠色的頌歌；一套是白色蘭邊青花系列，也是高領朿腰下擺散開，古代青花瓷花紋裝飾立領及披肩，足登白色半高跟鞋，把中國瓷文化融進服飾；另一套就是艷紅色立領束腰收肩長擺裙，配以紅色半跟鞋，火紅的色彩，上部是旗袍無袖露出美麗的臂膀，把中國服裝元素與西方長裙完美融合，使得禮儀小姐們美雅、大氣。這三套服裝分別為金、銀、銅牌獲獎者托盤獎牌和托盤鮮花。真是匠心獨運，精彩萬般，觀眾們甚至不看領獎人而專注禮儀小姐的服飾，當然那一位位美艷動人的禮儀小姐微微笑意的面容，那送牌時微微地欠身都設計的恰到好處，把個禮儀之邦大國風度演繹絕了。
要說最不好看的服裝就屬中國隊運動員的領獎服裝了。設計不得體，配色不美觀，裝飾不知所以然。運動員領獎服裝最漂亮的設計當屬俄羅斯隊，白色的服裝上左肩胸設計了一隻紅色鳳凰，這與我國運動場「鳥巢」正好相合，可見俄羅斯人在這點上高了我們一截。
第二位的當屬澳大利亞運動員服裝，巧妙地把國旗圖案裝飾其上，又保持了服飾之美。當然我最喜歡的服裝就是非洲土著民族服裝。 出土秦始皇兵馬俑的陝西省，該省禮儀小姐的著裝打扮是古代仕女造型，高盤的發髻和頭飾似乎是要向人們訴說陝西省悠遠的秦朝歷史文化。不過斜肩禮服顯的不夠端莊，過多的珍珠飾品顯得俗氣。
一向豪情的內蒙古，這次的禮儀小姐也以具有本民族特色的蒙古服裝為主。不過要做到細致，最好是取掉帶在頸上的白金項鏈，還原真正的蒙古風情。
雲南省是一個有著眾多少數民族的省份，禮儀小姐的著裝當然也要以具有少數民族特色的裝扮為主。插滿鮮花的頭飾，在博內絕對引人注意。
剛剛遭受了地震的青海省，禮儀小姐的著裝也是非常有本地區的民族色彩。小編在這里也要祝福青海人民幸福安康。
寧夏省是回民大省，當然禮儀小姐的裝扮也以回族服飾為主。紗色的頭紗與天藍色搭配，產生色彩上的碰撞效果。
山城重慶，以辣聞名。紅色旗袍的禮儀小姐，打造出山城人的溫柔和剛毅。西藏禮儀小姐雖也是穿著具有本民族特色的服裝，但整體感覺達過單薄。
廣東館內的禮儀小姐，紅旗袍和白色仿皮草披肩造型，讓人感覺更像是某餐廳的迎賓小姐。山西館內的禮儀小姐，一身白色旗袍，很素雅，但唯一的亮點可能是她的前劉海兒。
遼寧省的禮儀小姐，火紅色旗袍，綉著朵朵牡丹花，象徵著花開富貴，朝氣蓬勃的寓意。但衣服胸部的做工似乎有點問題，細節處做的還是不到位。
江蘇的禮儀小姐，身穿淺藍色西服和白色條紋襯衫，太過職業化，更像是一位電話接線員。
河北館內的禮儀小姐，不對稱和領口和袖口計設，整體服裝都是以不對稱拼接為主。徽館內的禮儀小姐的著裝似乎是眾多禮儀小姐中最土的一個，真的沒法多說。天津的禮儀小姐，彩條絲巾打破了白襯衫的單一化，還是很落落大方的。
山東的禮儀小姐的服裝很有唐裝特色，盤扣的設計強調了中國式時尚。但是白色內搭的高領盤扣與外衣胸前的盤扣有些顯得過於繁復，有時時尚更需要的是減法，而非加法。
福建的禮儀小姐以紅黑配為主，黑色的寬肩小西服是大熱單品，搭配紅色未沒有什麼不對，但錯在紅色內搭裡面又加了件黑色打底，實在很無奈的混搭風格。
china翻譯成中文就是瓷器的意思，而馳名中外的景德填就坐落於江西省，所以江西館內的禮儀小姐當然身著的正是青花瓷圖案的旗袍。吉林省的禮儀小姐，西裝筆挺很像是某展覽館的解說員。
湖南的禮儀小姐也是簡單的白襯衫裝扮。湖北禮儀小姐，穿的更像是要去某地帶團旅遊的導游小姐。
黑龍江禮儀小姐同樣的是紅色裝扮，但白色的絲巾多少有點不倫不類。
河南禮儀小姐穿的實在太過隨意，隨性的就像剛從家裡出門一樣。 這種禮服是午後正式訪問賓客們所穿的禮服，又稱午後正裝。它還可以在聽音樂會、觀看戲劇、茶會和朋友聚會的場合中使用，稍加修飾也能參加朋友的婚禮和慶典儀式等，具有高雅、沉著、穩重的風格特點。
傳統的日禮服選擇不透明、無強烈放光的毛料、絲綢、呢絨、化纖以及混紡棉料製作。與午服相配的外套稱為午後外套，面料選用較厚的綢緞或上好的精紡毛呢料。日裝禮服根據場合的不同，可有與之相適應的搭配方式，如男士用的黑色外套，女士穿著的局部加有刺綉裝飾、精工製作的裙套裝，褲套裝，連衣裙，雅緻考究的兩件套裝等。傳統的日禮服多用素色，以黑色最為正規，特別是出息高規格喝的商務洽談、正式慶典等隆重的場合黑色最能表現莊重、自尊、大方。當然，出席慶典活動的時候，如朋友生日聚會、開張典禮等，氣氛熱烈而歡快，此時的禮服色彩應鮮亮而明快。 又稱晚裝、夜禮服。一般是下午六十以後出席正式晚宴、觀看戲劇、聽音樂會以及參加大型舞會、晚間婚禮時所穿用的正式禮服，也是女士禮服檔次中最高、最具特色、最能展示女性魅力的禮服。晚禮服以夜晚的交際為目的，為迎合豪華而熱烈的氣氛，選材總是採用絲絨、錦緞、縐紗、塔夫綢、歐根紗、蕾絲等閃光、飄逸、高貴、華麗的面料。色彩總的是傾向高雅，豪華，如印度紅、酒紅、寶石綠、玫瑰紫、黑、白等色最為常用，配合金銀及豐富的閃光色更能加強豪華、高貴的美感。再配以相應的花紋以及各種珍珠、光片、刺綉、鑲嵌寶石、人工鑽石等裝飾，充分體現晚禮服的雍容與奢華。
隨著科學技術的不斷進步，晚禮服所選用的面料品種更加廣泛，如具有好懸垂性能的棉絲混紡、絲毛混紡面料、化纖綢緞、錦綸、新型的雪紡、喬其紗、有縐褶、有彈力的萊卡面料等，此外還有高純度的精紡面料，如羊絨、馬海毛等。 雞尾酒會是下午三時至六時朋友之間交往的非正式酒會。在這種酒會上，主人以雞尾酒與其他的飲料招待客人，席上適當備以點心。雞尾酒會不提供很多座位，客人手執酒杯自由走動，一般都是站著飲食和交談。所以，這時候女性的禮服會比較短小精幹。
雞尾酒會禮服所用的面料比較寬泛，只要是垂懸性能較好的、精緻美觀的華麗大方的都適用，如天然的真絲綢、錦緞、塔夫綢及各種合成纖維、混紡、精紡面料等，一些新型的面料也廣泛用於此類禮服。 白色禮服是西方女性寵愛的婚禮服形式，白色是新娘的專用色，這種有里到外全身潔白無瑕的裝扮象徵著戴晴、婚姻的純潔與神聖。
婚禮服的面料多選擇細膩精緻的綢緞、輕薄透明的縐紗、絹、蕾絲，或採用有支撐力、易於造型的化纖緞、塔夫綢、山東綢、織錦緞等。工藝裝飾採用刺綉、抽紗、雕綉鏤空、拼貼、鑲嵌等手法，使婚紗生產層次及雕塑效果更好。
5、唐朝服裝
時至隋唐，中國服飾最明顯的特點是雙軌制。在大的祭祀場面，穿漢人的傳統衣服。在平時，唐代的常服是胡服（即鮮卑裝）系統，。
唐代國家統一，經濟繁榮，形制更加開放，服飾愈益華麗。唐代女裝的特點是裙、衫、帔的統一。在婦女中間，出現了袒胸露臂的形象。在永泰公主墓東壁壁畫上，有一個梳高髻、露胸、肩披紅帛，上著黃色窄袖短衫、下著綠色曳地長裙、腰垂紅色腰帶的唐代婦女形象，從而對「粉胸半掩疑暗雪」，「坐時衣帶縈纖草，行即裙裾掃落梅」有了更形象的理解。
慢束羅裙半露胸，並不是什麼人都能做的。在唐代，只有有身份的人才能穿開胸衫，永泰公主可以半裸胸，歌女可以半裸胸以取悅於統治階級，而平民百姓家的女子是不許半裸胸的。當時，唐朝半露胸的裙裝有點類似於現代西方的夜禮服，只是不準露出肩膀和後背。
唐代女服的領子，有圓領、方領、斜領、直領和雞心領等。短襦長裙的特點是裙腰系得較高，一般都在腰部以上，有的甚至系在腋下，給人一種俏麗修長的感覺。
「羅衫葉葉綉重重，金鳳銀鵝各一絲」。「眉黛奪得萱草色，紅裙妒殺石榴花」。唐代的裙子顏色絢麗，紅、紫、黃、綠爭艷斗研，尤以紅裙為姣姣者。街上流行紅裙子，不是現代人的專利，早在盛唐時期，就已經遍地榴花染舞裙了。
也許是受陰陽五行說的影響，楊貴妃最喜歡著黃裙，那是地位的象徵。
「慢來羅裙半露胸」，從一個側面反映了當時社會思想開放的程度。
在一定經濟基礎上形成的社會意識形態。是影響社會風尚、衣冠服飾的一個重要因素。服裝是社會政治氣候的晴雨表。唐代是中國封建社會的鼎盛時期，尤其是貞觀、開元年間，政治氣候寬松，人們安居樂業。唐朝的京師長安，是當時政治、經濟、文化的中心，同時也是東西文化交流的中心。在古城西安，雁塔晨鍾、草堂煙霧、灞柳風雪、驪山晚照、華岳仙掌、碑林石刻彷彿還縈繞著裊裊的盛唐之音。和唐朝ZF有過友好往來的國家，曾經有三百多個。燦爛的中國文化，通過他們傳到世界各地。時至今日，東亞地區的一些國家，仍把唐朝時期的服飾作為正式的禮服，可見影響之久。外國的友好使者雲集長安，也把他們的文化的種子，播撒在八百里秦川。唐朝的繪畫、雕刻、音樂、舞蹈等藝術都吸引了外來的技巧和風格。對異國衣冠服飾的兼收並蓄，使唐朝服飾的奇葩開得更加鮮艷奪目。
由於唐朝採取開放政策，對西域、吐蕃的服飾兼收並蓄，因而「渾脫帽」、「時世妝」得以流行。這就是中國古代服飾史上的第三次大變革。與前兩次服飾大變革所不同的是，這一次的服飾大交流是由南北走向向東西方向流動。
唐代服飾的圖案
唐代服飾圖案，改變了以往那種以天賦神授的創作思想，用真實的花、草、魚、蟲進行寫生，但傳統的龍、鳳圖案並沒有被排斥，這也是由皇權神授的影響而決定的。這時服飾圖案的設計趨向於表現自由、豐滿、肥壯的藝術風格。
晚唐時期的服飾圖案更為精巧美觀。花鳥服飾圖案、邊飾圖案、團花服飾圖案在帛紗輕柔的服裝上，真是花團錦簇，爭妍斗盛。正如五代王建所說："羅衫葉葉綉重重，金鳳銀鵝各一叢，每翩舞時分兩向，太平萬歲字當中。"今天，我們看到的這些華貴優美的服飾圖案，是畫工們在敦煌石窟用艱苦的勞動為後人們保留下來的珍貴形象的資料。唐代服飾的發展是整體上的發展，這時服飾圖案的設計趨於表現自由、豐滿、華美、圓潤，在鞋、帽、巾、玉佩、發型、化妝、首飾的表現，都說明了這一特點。
唐代承前繼承了周、戰國、魏晉時期的風格，融周代服飾圖案設計上的嚴謹、戰國時期的舒展、漢代的明快、魏晉的飄逸為一體，又在此基礎上更加華貴，使服飾、服飾圖案達到了歷史上的高峰；唐代的服飾、服飾圖案對後代的影響一直沿續到今天。纏枝紋在現代服飾圖案中的運用，展示了傳統紋樣與現代審美意識結合所產生的意蘊。
大袖衫－－－《簪花仕女圖》描繪得是貴族婦女在庭中散步採花，捉蝶時的情景。圖中人物的服飾，與其它唐人畫像不同，如頭戴特大花朵，身穿透明紗衣等，都是罕見的新奇裝束。對照文獻記載，這種服飾應是中晚唐時期的樣式，並一直流傳到五代。以紗羅做女服的衣料是唐代服飾中的一個特色，。尤其是不穿內衣，僅以輕紗蔽體的裝束更是創舉。
中晚唐女服－－寬袖對襟衫，長裙，批帛穿戴。這是中晚唐之際的貴族服飾，一般多在重要的場合穿著，如朝參，禮見以及出嫁等。穿著這種禮服，發上還簪有金翠花鈿，所以又稱「細釵禮衣」。
再看下唐朝的民間工藝，絹人。
襦裙半臂穿戴－－半臂這種服飾早在初唐即已出現；不僅在中原地區流行，西北地區的婦女也同樣喜歡襦裙半臂穿戴，半臂是從短襦延邊出來的一種服飾，一般都用對襟，穿在胸前結帶。也有少數用「套衫」式的，穿時從上套下，領口寬大，呈坦胸狀。半臂的下擺可以顯現在外，也可以像短襦那樣束在裙腰的裡面。從傳世的壁畫，陶佣來看，穿著這種服裝，裡面一定要襯內衣（如短襦），而不能單獨使用
胡服－－流行於開元，天寶年間。它的特徵是翻領，對襟，窄袖，錦邊。我們西安韋洞墓，以及乾縣李仙蕙墓出土的壁畫，陶佣中有大量反映。新疆吐魯番阿斯塔那出土的絹畫中也有穿這類服飾的婦女，同時出土的還有先天二年（公元713年）以及開元二年（公元714年）的記賬文字，由此可推斷唐朝確實是流行胡服的年代。
唐代服飾的發展
唐代，是我國封建社會的鼎盛時期，無論是人們的思想，還是物質的生產都達到了歷史的高峰。唐代開始，工藝裝飾普遍使用花卉圖案，其構圖活潑自由、疏密勻稱、豐滿圓潤。特別是波狀的連續紋樣與花草相結合後，就是唐代盛行的纏枝圖案。
唐代服飾圖案，改變了以往那種以天賦神授的創作思想，用真實的花、草、魚、蟲進行寫生，但傳統的龍、鳳圖案並沒有被排斥，這也是由皇權神授的影響而決定的。這時服飾圖案的設計趨向於表現自由、豐滿、肥壯的藝術風格。
晚唐時期的服飾圖案更為精巧美觀。花鳥服飾圖案、邊飾圖案、團花服飾圖案在帛紗輕柔的服裝上，真是花團錦簇，爭妍斗盛。正如五代王建所說："羅衫葉葉綉重重，金鳳銀鵝各一叢，每翩舞時分兩向，太平萬歲字當中。"今天，我們看到的這些華貴優美的服飾圖案，是畫工們在敦煌石窟用艱苦的勞動為後人們保留下來的珍貴形象的資料。唐代服飾的發展是整體上的發展，這時服飾圖案的設計趨於表現自由、豐滿、華美、圓潤，在鞋、帽、巾、玉佩、發型、化妝、首飾的表現，都說明了這一特點。
唐代服飾，發式的樣式豐富多彩，圖案的紋樣有鳳的紋樣，有牡丹花紋樣。有的發式顯現出雲紋的印跡，是發展變化的雲紋的體現。從鞋的式樣上看，唐代盛行翹圓頭鞋，做工很精緻，就連草鞋也是講究工藝的。絲鞋的紋樣綉作虎頭，和現在山東一帶兒童所穿的虎頭鞋紋樣相似，只是現在山東一帶農村兒童穿的虎頭鞋的鞋尖沒有那麼向上翹。男鞋的樣式和現代的鞋樣有相似之處，說明那時鞋的發展已達到了高峰。縱觀唐代的服飾圖案，可以這樣來認識：
唐代承前繼承了周、戰國、魏晉時期的風格，融周代服飾圖案設計上的嚴謹、戰國時期的舒展、漢代的明快、魏晉的飄逸為一體，又在此基礎上更加華貴，使服飾、服飾圖案達到了歷史上的高峰；唐代的服飾、服飾圖案對後代的影響一直沿續到今天。纏枝紋在現代服飾圖案中的運用，展示了傳統紋樣與現代審美意識結合所產生的意蘊。
唐代婦女服飾
如果說中國古代男子服飾的主題是實用與莊重，那麼女子服飾的風格則是浪漫多姿，而唐代女子服飾則是其中最為絢麗的篇章。
唐代是中國封建社會的極盛期，經濟繁榮，文化發達，對外交往頻繁，世風開放。加之域外少數民族風氣的影響，唐代婦女所受束縛較少。在這獨有的時代環境和社會氛圍下，唐代婦女服飾，以其眾多的款式，艷麗的色調，創新的裝飾手法，典雅華美的風格，成為唐文化的重要標志之一。
唐代女子服裝，分衣裙、冠帽、鞋履幾類。唐制規定，女服分四種，朝服、公服、祭服、常服。前三種為後妃命婦女官於朝會、祭祀等正式場合穿著的大、小禮服，後者為日常穿著。唐代女子常服，基本上是上身是衫、襦，下身束裙，肩加披帛。衫為單衣，襦有夾有絮，僅短至腰部。裙子長而多幅。此外還有襖、半臂、縵衫等。襖為夾衣，長於襦而短於袍。半臂是短袖的緊身上衣，套於衫外，流行於唐前期。縵衫是女子歌舞時穿在外面的罩衣，短小易脫。其衣裙顏色豐富多彩，以紅、綠、紫、黃色最為流行，如時人所雲「紅裙妒殺石榴花」、「藕絲衫子藕絲裙」、「折腰多舞鬱金裙」等，衫、襦、襖、裙上多有織文和綉文，如唐詩所描述：「新貼綉羅襦，雙雙金鷓鴣」、「羅衫葉葉綉重重，金鳳銀鵝各一叢」。衣料有絲綢、棉布、葛、麻、毛等，而以絲綢最為常用。
此外，「時世妝」，袒領服、男裝、胡服也是重要服飾。「時世妝」，即時裝，唐初女子衣衫小袖窄衣，外加半臂，肩繞披帛，緊身長裙上束至胸，風格簡約；盛唐時，衣裙漸寬，裙腰下移，服色艷麗；至中晚唐時，衣裙日趨寬肥，女子往往褒衣博帶，寬袍大袖，色彩靡麗。袒領服、男服、戎裝和胡服，在唐代尤其是盛唐時期的婦女中廣為流行。袒領服為一種半袒胸的大袖衫襦，衣料為紗羅製品，時人形容為「慢束羅裙半掩胸」、「參差羞殺雪芙蓉」、「綺羅纖縷見肌膚」等，下配以曳地長裙，充分體現了唐代女子的婀娜身姿和自然之美。唐代婦女喜好戎裝、男服。「軍裝宮娥掃眉淺」，則描繪了宮中女子穿著戎裝的情景。武宗時，王才人因著與武宗同樣的衣服，而常被奏事者誤認為皇帝。上有所好，下必效之。盛唐時，士人們的妻子不約而同地穿戴起丈夫的衣衫、帽子和靴子，侍女們也紛紛仿效女主人穿起男式圓領服，頭裹襆頭，足蹬烏皮靴。唐代婦女並無華夷之別的觀念，開元天寶年間，在長安、洛陽等大都市的街頭，處處可見身著翻領、窄袖緊身胡服、腰系蹀躞帶的漢族女子，體現了盛唐帝國婦女們開放、健美的精神風貌。
女子發首，以戴各式便帽和梳髻為主。所戴便帽，初行冪，次行帷帽，再行胡帽。唐初女子有「蔽面」習俗，婦女外出多戴冪，冪是一種大幅方巾，一般用輕薄透明的紗羅製成，戴時披體而下，障蔽全身。高宗時，隨社會風氣的開放，改戴「施裙至頸」的帷帽。至開元盛世，婦女們乾脆去除帽巾，露髻出行，或仿效男子和胡人，裹襆頭和戴狀奇艷麗的胡帽。胡帽因源於西域和吐蕃各族，狀式新穎多變，有的卷檐虛頂，有的裝有上翻的帽耳，耳上加飾鳥羽，有的在帽沿部分飾以皮毛等。此外，若出門遠行，還戴風帽，以避風塵。
唐代女子足下著履、靴、屐等。履以錦、麻、絲、綾等布帛織成。亦有用蒲草類編成的草履。履身常加綉飾，履頭狀式多樣，有圓頭、高頭、雲形、花形等，如唐詩所雲：「雲頭踏殿鞋」、「金蹙重台履」、「叢頭鞋子紅偏細」等。靴多以錦為之，織造功緻，紋飾美麗。屐於夏季赤足著用，為民間女子所喜，如李白詩雲：「屐上足如霜，不著鴉頭襪」。
唐代女子追求美容美飾，其化妝及佩飾內容豐富，有發式、頭飾、面妝、佩飾等。女子發式以梳髻為主，或挽於頭頂，或結於腦後，形制十分豐富。名目有半翻髻、雲髻、盤桓髻、驚鵠髻、倭墮髻、雙環望仙髻、烏蠻髻、回鶻髻等數十種。初唐時發髻簡單，多較低平；盛唐以後高髻流行，髻式紛繁。發上飾品有簪、釵、步搖、勝、鈾、花等。多以玉、金、銀、玳瑁等材料製成，工藝精美。簪釵常成對使用，用時橫插、斜插或倒插。步搖是其中的精品，釵首製成鳥雀狀、雀口銜掛珠串，隨步行搖顫，倍增韻致。唐中後期婦女中還盛行插梳，以精緻美觀的小花梳飾於發上。
面部化妝有敷鋁粉、抹胭脂、畫黛眉、貼花鈿、點面靨、描斜紅、塗唇脂諸多方法，淡妝者采其二三，盛妝者悉數運用。鉛粉色澤潔白，質地細膩，施於面、頸、胸部，「纖白明媚」。胭脂為提取的紅藍花汁配以豬脂、牛髓製成的膏狀顏料。由於帝王士大夫的偏愛，女子眉式花樣百出。玄宗在四川曾令畫工畫《十眉畫》，名目有鴛鴦眉、小山眉、倒暈眉等。闊眉是主要眉式，初唐一般都畫得較長，盛唐以後開始流行短式。花鈿是一種額飾，以金箔片、黑光紙、雲母片、魚腮骨等材料剪製成各種花朵之形，尤以梅花最為多見，貼於眉間。面靨是於面頰酒渦處以胭脂點染，或像花鈿一樣，用金箔等物粘貼。斜紅是於面頰太陽穴處以胭脂染繪兩道紅色的月牙形紋飾，工整者形如弦月，繁雜者狀似傷痕，是中晚唐婦女一種時髦的打扮。
項飾有項鏈、項圈、瓔珞等，臂飾有臂釧、手鐲，腰飾有玉佩、香囊等。瓔珞原為佛像頸間的一種裝飾，隨佛教從印度傳入中國，唐時為宮女侍女、舞伎所喜著。其上部為一半圓形金屬頸圈，下半部為一珠玉寶石組成的項鏈，有的在胸前部位還懸掛一較大的鎖片形飾物，整體華貴晶瑩。臂釧，又稱跳脫，是以金屬絲盤繞多匝，形如彈簧，或以多個手鐲合並而成的飾物，套於手臂，在宮女和仕女中流行。香囊多以金、銀製作，鏤空，上下兩半球以子母口相扣合，裡面有兩個同心圓環，環內又置一小香盂，同心圓環之間及小金盂之間均用對稱的活軸相連，無論怎樣轉動，香盂里的香灰都不倒置灑落。
唐代女子服飾，不僅為燦爛的唐文化增添了光彩，並影響著後世歷代婦女的服飾生活與文化，成為中國古代文化藝術苑地中的一朵奇麗之花。
唐代文吏服飾唐代文吏服飾裹襆頭、穿圓領袍衫是唐代男子的普遍服飾，以襆頭袍衫為尚。襆頭又稱袱頭，是在漢魏幅巾基礎上形成的一種首服。唐代以後，人們又在襆頭裡面增加了一個固定的飾物，名為「巾子」。巾子的形狀各個時期有所不同。除巾子外，襆頭的兩腳也有許多變化，到了晚唐五代，已由原來的軟腳改變成左右各一的硬腳。唐代官吏，主要服飾為圓領窄袖袍衫，其顏色曾有規定：凡三品以上官員一律用紫色；五品以上，緋為色；六品、七品為綠色；八品、九[品為青色。以後稍有變更。另在袍下施一道橫襕，也是當時男子服飾的一大特點。
6、唐朝有幾多種服飾。
常服：
一、披紗大袖明衣制：屬於常服盛裝。其頭梳唐代特有發型「高牆」簪大花，飾花釵、步搖，蛾眉盛妝，身穿敞領對襟，大袖明衣，下穿長裙，佩大綬，束軟帶，結小結，足著高履。在唐代此服飾是作為外服，在貴族仕女中風行一時。 二、唐仕女半袖衫制：是唐代特有的一種流行服飾，初作為宴居穿用，後亦當常服穿用，為宮廷嬪妃及名流仕女所好。 三、唐仕女宴居服：上身束抹胸，外披薄紗明衣，下穿長裙，裙腰及胸，上窄下寬，結束軟帶、小帶，屬於宴居內裝，但頭梳高髻又簪花，故此裝扮也可作為外裝常服之用。 男子圓領袍衫與襆頭
襆頭，是一種包頭用的巾帛。以桐木、葛絲、籐草、皮革等製作，猶如一個假發髻，以保證塑造出固定的外形。襆頭兩腳，似兩條帶子，從腦後自然垂下，至頸或過肩，或軟或硬，或圓或闊，隨著流行稍有變遷。圓領袍衫，也叫團圓領是隋唐時期官宦，士庶男子的主要服飾，也稱為常服。一般為圓領，右衽，在袍子下方施有一道橫□。傳統的官冕衣裳，只是在隆重場合而用，平時多以襆頭圓領袍衫下配烏皮靴為時尚。既灑脫飄逸，又不失英武之氣。我們從古畫「步輦圖」，「游騎圖卷」，「韓熙載夜宴圖」「虢國夫人游春圖」中我們可以看到當時男女都流行這種款式。唐代官員的袍衫，也多用此款，主要以顏色來區分等級的。黃袍被當作帝王的御用服色，從唐開始一直沿用至清朝。通常定三品以上官員服紫色，五品以上服緋紅色，六品七品服綠色，八品九品服青色。為什麼古人將款式、服色等級看得這麼重要呢？表面上看是人的這層空間講君、臣、貴、賤，以示等級尊嚴，其實在其所對應天國的空間里，構成不同色彩的生命本身就是具有實質的不同：不同的空間，不同的層次，不同成分的粒子組成等，也可以說是生命存在形式的一種不同體現吧。 女子半臂、襦裙；大袖衫、長裙、披帛；「望仙髻」「雲髻」「雙垂髻」等發飾襦服裙主要為上著短襦或衫，下著長裙，配披帛，加半臂，足登鳳頭絲履或草履，頭上花髻，出門可戴羅笠。如張萱「搗練圖」中的仕女，上襦很短，裙腰提的高至腋下，然後以綢帶系扎領子有袒領等多種變化。盛唐以後衣袖放寬，漸漸流行大袖衫，從「簪花仕女圖」中可以領略到所謂「裙拖六幅湘江水」「慣束羅裙半露胸」的優雅風姿。這行雲流水般的衣裳，正如天人的飄渺仙姿，纏繞於身隨風飄曳於地的披帛，其實也是古人仿照天人仙子的如意寫照而已，並非僅僅是想像，高出我們這一空間的人腿是虛隱著的，頭發也不需要梳理，就是那樣存在的狀態。其實古人這一切「天人合一」的生活美的原則都是基於那時的人對神的崇尚與信仰，也只有在人有這一善念的時候神才會將它顯現給人，人才會擁有智慧，擁有真正美好的生活環境與生存方式。
由隋入唐，中國古代服裝發展到全盛時期，政治的穩定，經濟的發達，生產和紡織技術的進步，對外交往的頻繁等促使服飾空前繁榮，服裝款式、色彩、圖案等都呈現出前所未有的嶄新局面，而這一時期的女子服飾，可謂中國服裝中最為精彩的 篇章，其冠服之豐美華麗，妝飾之奇異紛繁，都令人目不暇接。大唐二百餘年的女子服飾形象，可主要分為襦裙服、男裝、胡服三種配套服飾。下面藉助古籍詩畫，分而述之。
一、襦裙服
襦裙服系指唐代女子上穿短襦或衫，下著長裙，佩披帛，加半臂（即短袖）的傳統裝束。唐女襦裙裝在接受外來服飾影響下，取其神而保留了自我的原形，於是襦裙裝成為唐代乃至整個中國服裝史中最為精彩而又動人的一種配套裝束了。襦，一般只長到腰，很短，是唐代女服的特點。與此相近的衫，卻長至胯或更長。唐女的襦、衫等上衣是各個階層的常服。元稹詩句「藕絲衫子藕絲裙」，張佑詩句「鴛鴦綉帶拋何處，孔雀羅衫付阿誰」，歐陽炯詩句「紅袖女郎相引去」。從這些詩句看，唐代女子著襦、衫已非常普遍，而且喜歡紅，淺紅或淡赭，淺綠等色，並加上「羅衫葉葉綉重重，金鳳銀鵝各一叢」的金銀彩綉為飾，外觀更是美不可言。襦的領口常有變化，襦衫領型有：圓領、方領、直領和雞心領等。盛唐時代有袒領，即領口開得很低，早期只在宮廷嬪妃、歌舞伎者間流行，後來連豪門貴婦也予以垂青，從唐墓門石刻畫和大量陶制女俑來看，袒領流行開來，或許已經遍及黎庶，因而當時藝術形象中出現的袒領女裝形象為數實在不少。裙，唐代婦女下裳為裙。這是當時女子非常重視的下裳形式。制裙面料多為絲織品，但用料有多少之別，通常以多幅為佳。裙腰上提高度，有些可以掩胸，下身僅著抹胸，外披紗羅衫，致使上身肌膚隱隱顯露。如周昉《簪花仕女圖》，以及周濆「慣束羅衫半露胸」等詩、畫即描繪這種裝束，這是中國古代女裝中最大膽的一種，足以想見當時思想開放的程度。唐代裙的質料、色彩和樣式均大大超過前代，可謂群芳爭艷，瑰麗多姿。如唐詩中所涉及的諸多裙式有：「上仙初著翠霞裙」，「荷葉羅裙一色裁」、「兩人抬起隱花裙」、「竹葉裙」、「碧紗裙」、「新換霓裳月色裙」等。唐代裙色多彩，可以盡如人所好，多為深紅、杏黃、絳紫、月青、青綠。其中尤以石榴色流行時間最長。李白有「眉欺楊柳葉，裙妒石榴花。」萬楚五有「眉黛奪得萱草色，紅裙妒殺石榴花。」其流行范圍之廣，從《燕京五月歌》中可見，「石榴花開街欲焚，蟠枝屈朵皆崩雲，千門萬戶買不盡，剩將女兒染紅裙。」石榴裙最大的特點，是裙束較高，上披短小襦衣，兩者寬窄長短形成鮮明對比。這種上衣下裙的「唐裝」，是對前代服裝的繼承、發展和完善。從整體效果看，上衣短小而裙長曳地，使體態顯得苗條和修長。
二、女著男裝
女著男裝在中國長期封建社會中，是較為罕見的現象。《禮記 內則》曾規定，「男女不通衣服。」盡管事實上不可能這么絕對，但是女子著男裝，常會被認為是不守婦道。唐以前雖然在漢魏時也有男女服式差異較小的現象，但那不屬於女著男裝，只有在氣氛非常寬松的唐代，女著男裝才有可能蔚然成風，即使這樣，還應將一部分起因歸於游牧民族的影響。當時影響中原的外來服飾，絕大多數都是馬上民族的服飾。那些粗獷的身架、英武的裝束，以及矯健的馬匹，對唐女著裝意識產生一種滲透式的影響，同時創造出一種適合女著男裝的氣氛。《舊唐書 輿服志》載，「或有著丈夫衣服、靴、衫，而尊卑內外斯一貫矣」已明確記錄下女著男裝的情景。《新唐書 五行志》記，「高宗嘗內宴，太平公主紫衫玉帶，皂羅折上巾，具紛礪七事，歌舞於帝前。
帝與後笑曰『女子不可為武官，何為此裝束？』」雖說這太平公主此舉有些恃寵撒嬌，但也說明了唐初已經出現女著男裝的傾向。女著男裝的風氣尤在大唐開元、天寶年間盛行。《中華古今注》記，「至天寶年中，士人之妻，著丈夫靴衫鞭帽，內外一體也。」《新唐書 李石傳》記，「吾聞禁中有金鳥錦袍二，昔玄宗幸溫泉與楊貴妃衣之。」由此可以看出，當時女子仿製男裝，穿著男裝相當普遍。 三、胡服
初唐到盛唐間，北方游牧民族匈奴、契丹、回鶻與中原交往甚多，加之絲綢之路的駱駝商隊絡繹不絕，對唐代服飾影響極大。所謂胡人，是漢族人對北方民族的一種貶稱，我們這里講史，權且保留當時的稱呼。隨胡人而來的文化，特別是胡服---這種包含印度、波斯等很多民族成分在內的民族裝束，令唐代婦女耳目一新。於是，一陣狂風般胡服熱席捲中原諸城，其中尤以長安及洛陽等地為盛，其飾品也最具異邦色彩。元稹詩：「自從胡騎起煙塵，毛毳腥膻滿地洛，女為胡婦學胡妝，伎進胡音務胡樂.....胡音胡騎與胡妝，五十年來竟紛泊。」唐玄宗酷愛胡舞胡樂，楊貴妃、安祿山均為胡舞能手，白居易《長恨歌》中的「霓裳羽衣舞」即是胡舞的一種。另有渾脫舞，枯枝舞，胡旋舞等對漢族音樂、舞蹈、服飾等藝術門類都有較大影響。所記當時「臣妾人人學團轉」的激動人心的場面也是可以想像到的。姚汝能《安祿山事跡》記，「天寶初，貴游士庶好衣胡帽，婦人則簪步搖，衣服之制度衿袖窄小。」關於女子著胡服的形象或見於石刻線畫等古跡。較典型者，即為上戴渾脫帽，身著窄袖緊身翻領長袍，下著長褲，足登高腰靴。《輿服志》雲，「中宗後有衣男子而靴如奚、契丹之服」當為此種裝束。
四、冠服制度
唐代是我國政治、經濟高度發展，文化藝術繁榮昌盛的時代，是封建文化燦爛光輝的時代。唐統一了魏晉南北朝和隋的混亂分裂狀態，建立了統一強盛的國家，對外貿交易發達，生產力極大發展，較長時間國泰民安。尤其當盛唐成為亞洲各民族經濟文化交流中心的時期，更是我國文化史上最光輝的一頁。這個時期吸收印度和伊朗文化，並融入我國文化之中，從壁畫、石刻、雕刻、書、畫、絹綉、陶俑及服飾之中，充分體現出來。
時至隋唐，中國服飾最明顯的特點是雙軌制。在大的祭祀場面，穿漢人的傳統衣服。在平時，唐代的常服是胡服（即鮮卑裝）系統。
唐代國家統一，經濟繁榮，形制更加開放，服飾愈益華麗。唐代女裝的特點是裙、衫、帔的統一。在婦女中間，出現了袒胸露臂的形象。在永泰公主墓東壁壁畫上，有一個梳高髻、露胸、肩披紅帛，上著黃色窄袖短衫、下著綠色曳地長裙、腰垂紅色腰帶的唐代婦女形象，從而對「粉胸半掩疑暗雪」，「坐時衣帶縈纖草，行即裙裾掃落梅」有了更形象的理解。
慢束羅裙半露胸，並不是什麼人都能做的。在唐代，只有有身份的人才能穿開胸衫，永泰公主可以半裸胸，歌女可以半裸胸以取悅於統治階級，而平民百姓家的女子是不許半裸胸的。當時，唐朝半露胸的裙裝有點類似於現代西方的夜禮服，只是不準露出肩膀和後背。
唐代女服的領子，有圓領、方領、斜領、直領和雞心領等。短襦長裙的特點是裙腰系得較高，一般都在腰部以上，有的甚至系在腋下，給人一種俏麗修長的感覺。
「羅衫葉葉綉重重，金鳳銀鵝各一絲」。「眉黛奪得萱草色，紅裙妒殺石榴花」。唐代的裙子顏色絢麗，紅、紫、黃、綠爭艷斗研，尤以紅裙為姣姣者。街上流行紅裙子，不是現代人的專利，早在盛唐時期，就已經遍地榴花染舞裙了。
也許是受陰陽五行說的影響，楊貴妃最喜歡著黃裙，那是地位的象徵。
「慢束羅裙半露胸」，從一個側面反映了當時社會思想開放的程度。
在一定經濟基礎上形成的社會意識形態。是影響社會風尚、衣冠服飾的一個重要因素。服裝是社會政治氣候的晴雨表。唐代是中國封建社會的鼎盛時期，尤其是貞觀、開元年間，政治氣候寬松，人們安居樂業。唐朝的京師長安，是當時政治、經濟、文化的中心，同時也是東西文化交流的中心。在古城西安，雁塔晨鍾、草堂煙霧、灞柳風雪、驪山晚照、華岳仙掌、碑林石刻彷彿還縈繞著裊裊的盛唐之音。和唐朝政府有過友好往來的國家，曾經有三百多個。燦爛的中國文化，通過他們傳到世界各地。時至今日，東亞地區的一些國家，仍把唐朝時期的服飾作為正式的禮服，可見影響之久。外國的友好使者雲集長安，也把他們的文化的種子，播撒在八百里秦川。唐朝的繪畫、雕刻、音樂、舞蹈等藝術都吸引了外來的技巧和風格。對異國衣冠服飾的兼收並蓄，使唐朝服飾的奇葩開得更加鮮艷奪目。
由於唐朝採取開放政策，對西域、吐蕃的服飾兼收並蓄，因而「渾脫帽」、「時世妝」得以流行。這就是中國古代服飾史上的第三次大變革。與前兩次服飾大變革所不同的是，這一次的服飾大交流是由南北走向向東西方向流動。
冠服制度是封建社會權力等級的象徵，作為封建社會統治階級精神支柱的儒學，則把恪守祖先成法作為忠孝之本，強調衣冠制度必須遵循古法，特別是作為大禮服的祭服和朝服，不能背棄先王遺制，故稱法服；它具有很大的保守性和封閉性。宮廷日常服裝稱為常服，常服具有時代的特徵。唐高祖李淵（公元618年至 636年）於武德七年（公元624年）頒布新律令，即著名的「武德令」，其中包括服裝的律令，計有天子之服十四、皇後之服三、皇太子之服六、太子妃之服三、群臣之服二十二、命婦之服六。內容基本因襲隋朝舊制，天子的14種服裝為大裘冕、袞冕、鷩冕、毳冕、絺冕、玄冕、通天冠、緇布冠、武弁、弁服、黑介幘、白紗帽、平巾幘、白恰。皇太子的六種服裝有袞冕、遠游冠、公服、烏紗帽、弁服、平巾幘。群臣的22種服裝有袞冕、鷩冕、毳冕、絺冕、玄冕、平冕、爵冕、武弁、弁服、進賢冠、遠游冠、法冠（獬豸冠）、高山冠（側注冠）、委貌冠（與皮弁同制）、卻非冠、平巾幘、黑介幘、介幘、平巾綠幘、具服（朝服）、從省服（公服）、婚服；皇後的三種服裝有褘衣、鞠衣、鈿釵襢衣；皇太子妃的三種服裝有褕翟、鞠衣、鈿釵禮衣。命婦的六種服裝有翟衣、鈿釵禮衣、禮衣、公服、半袖裙襦、花釵禮衣。以上各類服裝的配套方式和服用者對象及服用場合，《唐書·車服志》都有詳細說明。凡是從祭的祭服和參加重大政事活動的朝服（又稱具服）、制度與隋朝基本相同，而形式上比隋朝更富麗華美。一般場合所穿的公服（又稱從省服）和平時燕居的生活服裝常服（又稱燕服），則吸收了南北朝以來在華夏地區已經流行的胡服、特別是西北鮮卑民族服裝以及中亞地區國家服裝的某些成分，使之與華夏傳統服裝相結合，創制了具有唐代特色的服裝新形式。其中像缺胯袍、〓襠、半臂、〓衣、大口褲等都是例子。缺胯袍就是直裾，左右開衩式的長袍，又稱四〓（音撰，衣緣也）衫，它可以和襆頭、革帶、長靿靴配套，成為唐代男子的主要服裝形式。唐代官服發展了古代深衣制的傳統形式，於領座、袖口、衣裾邊緣加貼邊，衣服前後身都是直裁的，在前後襟下緣各用一整幅布橫接成橫襕，腰部用革帶緊束，衣袖分直袖式和寬袖式兩種，窄緊直袖的稱為〓衣，《釋名》說它「言袖夾直，形如溝也。」這種款式便於活動。寬袖大裾的款式則可表現瀟灑華貴的風度，稱圓領衫、袍，上自帝皇、下至廝役都可以穿。襆頭、圓領、革帶、長靿靴配套的服式，一直流傳到明代。
唐代冠服制度在武德令推行之後，也在不斷修改完善，它上承周漢傳統，從服裝配套、服裝質料、紋飾色彩等方面形成了完整的系列，對後世冠服也產生了深遠的影響。
在唐以前，黃色上下可以通服，例如隋朝士卒服黃。唐代認為赤黃近似日頭之色，日是帝皇尊位的象徵，「天無二日，國無二君。」故赤黃（赭黃）除帝皇外，臣民不得僭用。把赭黃規定為皇帝常服專用的色彩。唐高宗李治（公元650年至683年）初時，流外官和庶人可以穿一般的黃（如色光偏冷的檸檬黃等），至唐高宗中期總章元年（公元668年），恐黃色與赭黃相混，官民一律禁止穿黃。從此黃色就一直成為帝皇的象徵。
唐高祖曾規定大臣們的常服，親王至三品用紫色大科（大團花）綾羅製作，腰帶用玉帶鉤。五品以上用硃色小科（小團花）綾羅製作，腰帶用草金鉤。六品用黃色（檸檬黃）雙釧（幾何紋）綾製作，腰帶用犀鉤。七品用綠色龜甲、雙巨、十花（均為幾何紋）綾製作，帶為銀銙（環扣）九品用青色絲布雜綾製作，腰帶用瑜石帶鉤。唐太宗李世民（公元627年至649年）時期，四方平定，國家昌盛，他提出偃武修文，提倡文治，賜大臣們進德冠，對百官常服的色彩又作了更細的規定。據《新唐書·車服志》所記，三品以上袍衫紫色，束金玉帶，十三銙（裝於帶上的懸掛鞢〓帶的帶具，兼裝飾作用）。四品袍深緋，金帶十一銙。五品袍淺緋，金帶十銙。六品袍深綠，銀帶九銙。七品袍淺綠，銀帶九銙。八品袍深青，九品袍淺青，瑜石帶八銙。流外官及庶人之服黃色，銅鐵帶七銙（總章元年又禁止流外官及庶人服黃，已見上述）。唐高宗龍朔二年（公元662年）因怕八品袍服深青亂紫（古代用藍靛多次浸染所得深青泛紅色光，故怕與紫色相混），改成碧綠。自春秋時期齊桓公（公元前685年至前643年在位）穿紫袍始，才確定了以紫為上品的服裝色彩格局，至宋元一直未變。到明朝才被大紅色所取代。《新唐書· 車服志》記載文官官服花式，有鸞銜長綬、鶴銜靈芝、鵲銜瑞草、雁銜威儀、俊鶻銜花、地黃交枝等名目。
唐代政府規定的服裝色彩制度，在實際生活中其實是無法徹底執行的。唐高宗咸亨五年（即上元元年、公元674年）五月，因在外官人百姓於袍衫之內，穿朱、紫、青、綠等色短衫襖，或在鄉間公開穿這些顏色的袍衫，故又頒布過禁令。
唐代武官的服制花色，規定武三品以上、左右武威衛飾對虎，左右豹韜衛飾豹，左右鷹揚衛飾鷹，左右玉鈐衛飾對鶻，左右金吾衛飾對豸。又諸王飾盤龍及鹿，宰相飾鳳池，尚書飾對雁。後又規定千牛衛飾瑞牛，左右衛飾瑞馬，驍衛飾虎，武衛飾鷹，威衛飾豹，領軍衛飾白澤，金吾衛飾辟邪，監門衛飾獅子。唐太和六年又許三品以上服鶻銜瑞草、雁銜綬帶及對孔雀綾襖。這類紋飾均以刺綉，按唐代服裝款式，一般應綉於胸背或肩袖部位。
唐代在戰場上馳騁的都是人披馬甲不具裝的輕騎，步兵甲占步兵人數60％，《唐六典》記唐甲有13種，即明光甲、光西甲、細鱗甲、山文甲、烏錘甲、白布甲、皂絹甲、布背甲、步兵甲、皮甲、木甲、鎖子甲、馬甲。
鎖子甲即曹植表中所說的環鎖鎧，《晉書·呂光傳》記載前秦呂光在進攻龜茲城時見西域諸軍甲如連鎖，射不可入，隋唐時西域康國向中原朝廷進貢過此種鎧甲。唐代將此種鎧甲分成大中小三種型號，按體型高矮分給戰士使用。《唐六典》武庫令中記載著弓、刀、甲的種類，盾則改名彭排，計6種，即藤排、團排、漆排、木排、聯木排、皮排。據註明，藤、團、漆、木都是古制。 五、唐代大袖衫
唐朝還流行女子穿"胡服"。"胡服"就是西域人的服裝。腰帶形式也深受胡服影響。在此以前，人們的腰飾是以金銀銅鐵，這時候流行系"蹀躞帶"，帶上有金飾，並扣有短而小的小帶以作系物之用。這種腰帶服用最盛是在唐代，以後延用一直至北宋年代。
盛唐以後，胡服的影響逐漸減弱，女服的樣式日趨寬大。到了中晚唐時期，這種特點更加明顯，一般婦女服裝，袖寬往往四尺以上。中晚唐的貴族禮服，一般多在重要場合穿著，穿著這種禮服，發上還簪有金翠花鈿，所以又稱"鈿釵禮衣"。
唐高宗以後，以紫色為三品官的服色；淺緋色為五品官服色，深綠色為六品官服色，淺綠色為七品官服色，深青色為八品官服色，淺青色為九品官服色，黃色為宮外之人及庶民服色。
唐裝還對鄰國有很大的影響。比如日本和服從色彩上大大吸取了唐裝的精華，朝鮮服也從形式上承繼了唐裝的長處。唐裝襦裙線條柔長，十分優美自如，用料主要是絲織品，因此它的衣物以"軟"和"飄柔"著稱。唐裝本身品類多，善變化，從外形到裝飾均大膽吸收外來服飾特點，多以中亞、印度、伊朗、波斯及北方和西域外族服飾為參考，充實唐代服飾文化，使得唐代服飾豐富多彩富麗堂皇，風格獨特奇異多姿，成為中國歷史服飾中的一朵奇葩，世人矚目。
唐代服飾圖案，改變了以往那種以天賦神授的創作思想，用真實的花、草、魚、蟲進行寫生，但傳統的龍、鳳圖案並沒有被排斥，這也是由皇權神授的影響而決定的。這時服飾圖案的設計趨向於表現自由、豐滿、肥壯的藝術風格。
晚唐時期的服飾圖案更為精巧美觀。花鳥服飾圖案、邊飾圖案、團花服飾圖案在帛紗輕柔的服裝上，真是花團錦簇，爭妍斗盛。正如五代王建所說："羅衫葉葉綉重重，金鳳銀鵝各一叢，每翩舞時分兩向，太平萬歲字當中。"今天，我們看到的這些華貴優美的服飾圖案，是畫工們在敦煌石窟用艱苦的勞動為後人們保留下來的珍貴形象的資料。唐代服飾的發展是整體上的發展，這時服飾圖案的設計趨於表現自由、豐滿、華美、圓潤，在鞋、帽、巾、玉佩、發型、化妝、首飾的表現，都說明了這一特點。
唐代承前繼承了周、戰國、魏晉時期的風格，融周代服飾圖案設計上的嚴謹、戰國時期的舒展、漢代的明快、魏晉的飄逸為一體，又在此基礎上更加華貴，使服飾、服飾圖案達到了歷史上的高峰；唐代的服飾、服飾圖案對後代的影響一直沿續到今天。纏枝紋在現代服飾圖案中的運用，展示了傳統紋樣與現代審美意識結合所產生的意蘊。 六、小結
唐代服飾之所以絢麗多彩，有諸多因素，首先是在隋代奠定了基礎。隋王朝統治年代隨短，但絲織業有長足的發展。文獻中記隋煬帝「盛冠服以飾其奸」，他不僅使臣下嬪妃著華麗衣冠，甚至連出遊運河時大船纖繩均傳為絲綢所制，兩岸樹木以綠絲飾其柳，以彩絲綢扎其花，足以見絲綢產量之驚人。至唐代，絲織品產地遍及全國，無論產量、質量均超過前代，從而為唐代服飾的新穎富麗提供了堅實的物質基礎。加之與各國各族人民廣泛交往，對各國文化採取廣收博採的態度，使之與本國服裝融會貫通，因而得以推出無數新奇美妙的冠服。唐代服飾，特別是女子裝束，不光為當時人們所崇尚，甚至於今日人們觀賞唐代服飾，亦覺興奮異常。這里沒有矯揉造作之態，也沒有扭捏矜持之姿。展現在人們面前的，是充滿朝氣，令人振奮又使人心醉的服飾。其色彩也非濃艷不取，各種鮮麗的顏色爭相媲美，不甘疏落寂寞，再加上金銀雜之，愈顯炫人眼目。其裝飾圖案，無不鳥獸成雙，花團錦簇，祥光四射，生趣盎然，真可謂一派大唐盛景。
7、唐朝服飾的特點
特徵是交領、右衽、系帶、無扣或布扣。
唐裝是中國的一種服飾，本指唐制漢服，為漢族服飾系統中一種款式，特徵是交領、右衽、系帶、無扣或布扣。代表有齊胸襦裙、唐圓領袍、交領襦裙等。
唐裝中的婦女上衣種類一般分為襦，襖，衫三種。襦是一種衣身狹窄短小的夾衣或棉衣。襖長於襦而短於袍，衣身較寬松，也有夾衣或棉衣。襦、襖有窄袖與長袖兩類。
(7)輕柔艷麗紗禮服飾擴展資料：
唐裝的代表：
唐朝的服飾由於唐朝採取開放政策，對西域、吐蕃的服飾兼收並蓄，因而「渾脫帽」、「時世妝」得以流行。
這就是中國古代服飾史上的第三次大變革。與前兩次服飾大變革所不同的是，這一次的服飾大交流是由南北走向向東西方向流動。
唐朝服飾唐代服飾之所以絢麗多彩，有諸多因素，首先是在隋代奠定了基礎。隋王朝統治年代雖短，但絲織業有長足的發展。
文獻中記隋煬帝「盛冠服以飾其奸」，他不僅使臣下嬪妃著華麗衣冠，甚至連出遊運河時大船纖繩均傳為絲綢所制，兩岸樹木以綠絲飾其柳，以彩絲綢扎其花，足以見絲綢產量之驚人。
至唐代，絲織品產地遍及全國，無論產量、質量均超過前代，從而為唐代服飾的新穎富麗提供了堅實的物質基礎。加之與各國各族人民廣泛交往，對各國文化採取廣收博採的態度，使之與本國服裝融會貫通，因而得以推出無數新奇美妙的冠服。
唐代服飾，特別是女子裝束，不光為當時人們所崇尚，甚至於今日人們觀賞唐代服飾，亦覺興奮異常。這里沒有矯揉造作之態，也沒有扭捏矜持之姿。
展現在人們面前的，是充滿朝氣，令人振奮又使人心醉的服飾。其色彩也非濃艷不取，各種鮮麗的顏色爭相媲美，不甘疏落寂寞，再加上金銀雜之，愈顯炫人眼目。其裝飾圖案，無不鳥獸成雙，花團錦簇，祥光四射，生趣盎然，真可謂一派大唐盛景。
唐朝在現今服飾界，和對以後服飾業的影響，是它無與倫比的文化藝術與精神風貌。它呈現出唐朝文化處於顛峰與極盛狀態時，萬紫千紅，千姿百態和橫貫中天，睥睨一切的雄渾大氣。
唐朝的文化是中華民族的寶貴財富，具有強烈的震撼力和輻射力，對服飾產生的向心力和凝聚力，使我們受用無窮，並福蔭著後世子子孫孫。
參考資料來源：網路——唐裝
8、婚紗照選擇什麼樣的衣服好看
現在的婚紗照禮服樣式繁復,現已不再是單一的模式,婚紗,禮衣,龍鳳服,旗袍,7,8時時代的禮服都被用到了婚紗照的服飾中來了。
婚紗照禮服挑選之婚紗：
婚紗源於西方,跟著西方文明的引進,婚紗照中也多了婚紗的元素,每位新娘在拍照婚紗照時都會挑選一款或者是兩款婚紗,通常野外拍照的話會挑選大拖尾婚紗禮衣,而在室內則會挑選裙擺著地,拖尾不是很大的禮衣。
婚紗照禮服挑選之旗袍：
旗袍,改進式旗袍也算是具有我國代表的服飾了,為了使婚紗照看起來不那麼單一,現在的婚紗照中也多了旗袍的身影,改進式旗袍更適合對中式風情獨有情鍾的新人。
婚紗照禮服挑選之晚禮衣：
晚禮衣在婚紗照中是最有氣質的一種服飾了,色彩樣式也多於婚紗禮衣,他回絕單一的純白色,將五顏六色表現到了極致。晚禮衣展示了新娘的婀娜多姿,每一款都凸顯出了新娘的特性。
婚紗照禮服挑選之龍鳳服：
龍鳳服是最具有我國元素的服飾之一,在婚紗照中挑選龍鳳服給人一種復古的感覺。可以說龍鳳服將我國民族的文明氣味展示到了極致。
9、紗麗到底是什麼樣的服裝呢﹖
提起印度的服裝﹐大家首先想到的就是「紗麗」。紗麗是印度最有特色的國服﹐已有五千多年的歷史﹐史詩《摩訶婆羅多》中就曾提到過它﹐在印度古代雕刻和壁畫中能經常見到身披紗麗的婦女形象。
據說﹐紗麗出自印度一位織布能手﹐他在長期織布與裁剪過程中﹐根據女性的體態﹐織出一種能裹住女性體態的服裝﹐而不需一針一線。 歷史上﹐亞歷山大大帝入侵印度時﹐有過改變印度婦女的服裝的想法。但印度婦女還是偏愛無需針線縫制的紗麗。最早的紗麗只是在舉行宗教儀式時穿﹐後來逐漸演變為婦女的日常普通裝束。
那麼﹐紗麗到底是什麼樣的服裝呢﹖事實上﹐紗麗只是一塊一米多寬﹐五六米長的布料。穿著時﹐婦女們一般自腰部纏起﹐繞過胸前﹐一端搭在肩上﹐用別針別住。隨著社會的發展﹐紗麗也發生了變革。在傳統的基礎上﹐上身配上了名為「傑姆普爾」的緊身胸衣﹐下身配以叫做「貝蒂戈爾」的襯裙。這樣的搭配﹐使紗麗更為方便實用。印度婦女還喜歡在紗麗上綴上諸如花卉﹑幾何圖形等各種各樣的圖案﹐最後再加上一道美麗的花邊。
由於部落﹑語言﹑風俗﹑信仰和習慣各不相同﹐印度紗麗的式樣也多種多樣。有的因生活環境和職業的不同而不同﹐比如漁家女喜將紗麗的衣片折迭在兩腿之間﹐塞在腰後﹐便於水上生活﹔農村婦女因農活較臟﹐愛穿短紗麗。再有由於地理﹑民族的不同而不同﹐比如孟加拉國地區的婦女常常是用紗麗的折邊遮掩頭部﹐因為當地禮儀限制她們不得在男子面前拋頭露面。卡拉拉邦的婦女所穿紗麗則是一頭張開成扇形。紗麗因穿者的貧富也有不同﹐窮人穿的紗麗大都是棉布或粗麻所做﹐貴婦人則穿的是絲綢或薄紗的紗麗﹐上綴以金絲銀線織成的圖案裝飾